电影的意义是什么？巴赞给出了自己的答案，”唯有这冷眼旁观的镜头，能还世界以纯真的原貌，清除我们的感觉蒙在客体上的精神锈斑。“与音乐、绘画、戏剧相比，需要二次创作完成的艺术形式——电影，蕴含着巨大的能量，也承载了许多创作人的梦想。那么在后疫情时代中，青年创作人如何在保持艺术表达的同时获得商业认可，这是影视逐梦人正在经历的困境，而出路在何处？月亮和六便士不是一道非黑即白的单选题，梦想和现实都可以握住。近几年来，出国深造似乎成为了不少青年创作人”不错“的选择。根据最新的中国青年导演生态调查报告显示，有43%的青年导演有过海外学习经历。中国青年导演生态调查报告不可否认的是，相比于美国、英国和法国等电影强国，中国的影视制作思维模式和好莱坞电影是有一些差异的。同时，在艺术生创作思维、回归实践等核心素质的培育上，国外影视专业学习有着不可比拟的优势。这也是国外电影类院校排名高，国际认可度高的原因。2022QS世界大学学科排名但是，国内外教学体系存在的差异和跨专业申请时显现的知识短板，可能会成为你圆梦航程中的暗礁。关于这个问题，新片场影视留学给出了自己的答卷。2014年出品行业备受关注的影视在线教育内容之一——电影自习室2017年上线专业的影视教学平台——新片场学院2018年推出专注于影视留学服务的新业务——新片场影视留学，帮助学员们拿到了名校offer......凭借现有的完整影视教学经验和成功案例，2022年，新片场影视留学全新升级，帮助你用作品来代表自己，告诉世界你是谁。新片场影视留学是一家提供一站式影视留学服务的品牌。在这里，我们为你提供专业全面的影视留学申请规划、作品集培训拍摄、行业背景提升等服务。 经验丰富 新片场作为影视行业最大的创作人社区，有着不可比拟的行业资源和经验，同时依托于新片场的影视制作资源，有大量的行业一线海归从业者为你的作品保驾护航，在北京、上海、广州、杭州等地都有专业的影棚、器材和道具库，最大程度帮你收获高性价比与高含金量的短片作品。 师资雄厚 作品集导师团队均毕业于知名艺术院校，拥有南加州大学、纽约大学、美国电影学院、伦敦艺术大学等学历背景的老师为你保驾护航，老师们拥有丰富的实践和授课经验。在为每位同学量身定制专属留学规划及作品集课程的同时，全面提升学员的艺术水平，还有机会接触好莱坞电影大师课程，比如Tom Cross电影剪辑师（《爆裂鼓手》、《爱乐之城》）、Richard N. Gladstein好莱坞知名制作人（《低俗小说》、《谍影重重》）、Dan Lebental（《钢铁侠》、《蜘蛛侠》）等大师课程。 作品集辅导 影视院校一般要求提交叙事类的短片，如何构思内容选题和题材？如何把控剧本的格式、整体的结构和故事情节？新片场影视留学有一套完整的创作教学体系，根据每个阶段的学习反馈，全方位制定课程规划，并提供专业级拍摄器材及有多年行业经验的拍摄团队。学习模式独创名师线上一对一课+辅导老师伴随学习的模式专业背书经验丰富的资深拍摄团队及专业拍摄器材完成拍摄个性化定制全面评估你的专业素质，定制个性化升学辅导方案 背景提升 影视类院校的录取会比较注重高含金量的软性背景，对于有意向影视留学的同学，是否参与过实习？是否有实践操作能力？都是院校在招生过程中比较看重的业务能力。新片场作为一家互联网影视传媒公司，每年制作电影超过50部，广告100余部，有新片场影业、新片场短视频、新片场营销等多个业务品牌可以提供实习支持，同时你的作品还可以参与NEW ERA青年电影节，也有机会投递到国内外各类电影节。在这里，你可以收获直接的行业经验丰富的简历，还有机会获得资深前辈的认可和推荐。文书写作因为专一，所以我们专业。新片场影视留学专注于影视留学服务，打造个性化的文书写作，拒绝文案流水线和模板复制粘贴。同时，我们会结合不同学校的学制、学费、专业划分、艺术风格、学习环境，甚至是教授团队等多重维度，明确几所适合你的目标院校，为你量身打造个性化申请文书方案。 硬件过硬 “片场如战场”，作品集拍摄前往往要预想到100种可能发生的状况。新片场具备大量的影视制作经验，在作品集拍摄环节我们会有商业项目经验丰富的专业制片团队为你保驾护航，同时也能为你提供专业作品的拍摄设备，实践与理论课程相结合，保障每一位学生的作品制作进度和结果。我们不仅是你进入名校的开锁人，也是你电影之路的同行者。每位在新片场影视留学辅导过的同学，毕业回国后都有机会参与新片场项目。我们非常愿意从各个维度为学成归国的同学，提供影视创作相关的服务和支持，扶植青年创作者。你将拥有电影节、创投季，甚至直接的商业项目合作。电影《步履不停》有句台词：”你才25岁，可以成为一切你想成为的人“。即使你35岁，45岁，55岁......追梦，永远在路上。2022年，新片场影视留学助你斩获名校offer，带你用作品打动世界。

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作为影视留学的学生来说，“刷片”是最基础的文化素养，通过大量的阅片和拉片来培养自己的电影思维，因此每年各大电影节展映的影片，也成为了他们关注的重点。就在本周四（4月14日），第75届戛纳国际电影节公布了主竞赛单元名单，其中包括汤唯主演、朴赞郁执导的新片《分手的决心》，宋康昊、姜栋元等主演、是枝裕和执导的首部韩语片《掮客》，还有大卫·柯南伯格科技惊悚感十足的新片《未来罪行》等18部新片入围主竞赛单元。本届戛纳电影节将于5月17日至28日举行。朴赞郁《分手的决心》首款海报由朴赞郁执导，汤唯、朴海日、李贞贤、高庚杓、朴勇宇主演电影《分手的决心》入围本届戛纳电影节主竞赛单元，这是朴赞郁导演第四次进军戛纳主竞赛单元，也是汤唯第四次结缘戛纳。朴赞郁《分手的决心》该片讲述了刑警（朴海日饰演）在调查山上失足坠亡案件时，遇到了死者的妻子（汤唯饰演），并对她产生好感，从而展开故事...据称这是一部”非同寻常的朴赞郁式的爱情片“，值得期待一下。是枝裕和《掮客》日本导演是枝裕和的新片《掮客》，也是许多影迷期待的影片之一，该片围绕那些没有条件养育孩子的人，他们将孩子放入特殊的育儿箱随之丢弃，在社会不为人知的角落中，一种特殊的中介交易随之展开...这是是枝裕和执导的首部韩影，也是继《小偷家族》之后再次冲击金棕榈大奖。卢卡斯·德霍特《亲密》四年前凭借《女孩》一鸣惊人的比利时年轻导演卢卡斯·德霍特，这次带来的新作《亲密》再次冒险质疑被异化的社会框架，故事围绕两个13岁男孩展开，他们的关系长久以来非常亲密，但同学之间对他们的的关系产生猜忌，使他们不得不分道扬镳。而当一场悲剧发生时，其中一个男孩被迫面对他为什么与他最亲密的朋友疏远。大卫·柯南伯格《未来罪行》大卫·柯南伯格新作《未来罪行》曝光先导海报及法版海报，影片讲述了未来世界，”加速进化综合症“在迅速传播，这种疾病能改变人类的生物学组成。影片将于6月北美上映。詹姆斯·格雷《世界末日》由詹姆斯·格雷执导的《世界末日》入围本届戛纳电影节主竞赛单元，这部自传式影片的灵感来源是基于格雷自己的童年记忆创作的，讲述了上个世纪80年代，在美国正要选举罗纳德·里根为总统的背景下，一个关于友谊与忠诚的故事。该片阵容强大，包括罗伯特·德尼罗、凯特·布兰切特、安东尼·霍普金斯等演员。鲁本·奥斯特伦德《无限悲情》曾凭借影片《方形》获得金棕榈奖的鲁本·奥斯特伦德带来了新作《无限悲情》，影片讲述了两位模特受邀参加邮轮旅行，不料邮轮沉没，一群亿万富翁和模特们一起困在了荒岛，与他们一同被困的还有一位女清洁工...瓦莱丽亚·布鲁尼·泰德斯基《杏仁》大卫·柯南伯格《未来罪行》让-皮埃尔·达内/吕克·达内《托里和洛奇塔》克莱尔·德尼《正午之星》阿诺·戴普勒尚《兄妹》卢卡斯·德霍特《亲密》詹姆斯·格雷《世界末日》是枝裕和《掮客》马里奥·马尔托内《Nostalgia》克里斯蒂安·蒙吉《R.M.N》鲁本·奥斯特伦德《无限悲情》朴赞郁《分手的决心 》凯莉·莱卡特《好戏登场》赛义德·鲁斯塔伊《莱拉的兄弟》塔里克·萨利赫《天堂来的男孩》阿里·阿巴西《圣蛛》基里尔·谢列布连尼科夫《安东尼娜》杰兹·斯科利莫夫斯《[HI-HAN(Eo)》

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众所周知，韩国的影视文化产业十分发达，在国内外都有着一定的传播影响力，近几年来更是制作出品了如《寄生虫》、《请回答1988》、《鱿鱼游戏》等口碑影视作品。基于此，赴韩学习电影、影像制作等相关专业成为了不少同学们的首选。那么比起英美等传统影视强国，韩国影视留学有哪些优势和优秀电影院校呢，今天就带大家全面了解下韩国影视。 文化隔阂差异小 相比于美国、英国和法国等电影强国，中国的影视制作思维模式和好莱坞电影是有一些差异的，而作为我们的近邻，韩国的剧本模式和思维是和中国相近的。同时，韩国电影业发展相对较早较成熟，甚至在一些奖项评选中能和其他巨头分庭抗礼，尤其是剧本叙事和思维深度上，韩国有不少值得我们学习借鉴的地方。因此，在相近的思维形态上，韩国影视留学毕业后的就业和创作也会更容易快速融入。 申请门槛低 韩国相比其他欧美国家来说，在留学方面是比较容易简单的。重点需要准备的是语言和作品集。语言成绩方面，topik成绩是申请韩国大学的敲门砖，申请本科一般需要topik4级水平，申请硕士需要达到topik5级的水平，而且个别院校会有中韩双语授课，申请时免韩语成绩。总体来说，韩国的语言考级还是比美英顶级院校要简单些。作品集准备方面，申请者需要准备短片形式的作品集，部分院校会有命题短片或写作。短片的质量是判断申请者是否具备入读所需要的能力的重要依据，所以一个好的亮眼的作品集是必不可缺的。 费用低，性价比高 对比欧美国家一年动辄三四十万的费用来说，赴韩留学的费用是较低的，韩国留学的每年学费大概是4~6万，加上生活费一年大概是10~12万元。再加上中韩距离近，往返费用比英美少很多，往返也比较方便，两国文化差异也不大，大部分中国留学生到韩国不会有太多不适应的感觉。东国大学东国大学（Dongguk University）简称“东大”，取“东方之国”之意，是由韩国最大佛教宗派曹溪宗创办的一所著名的研究型私立综合大学，综合排名位列韩国大学前十位。东国大学尤其以新闻传媒，演艺界和文化界名人辈出的戏剧电影系和影视艺术研究学府之一。作为综合性大学影视传媒教育的代表，东国大学目前拥有全韩国最先进的影视教学与制作中心——忠武路影像中心，并且每年会定期举办首尔忠武路国际电影节以挖掘培养电影新人，培养了如全智贤、李多海、宣美、韩孝周等众多一线韩国电视明星，简直是影视广告制作大牌明星的艺术摇篮。忠武路影像中心此外，为了培养文化产业顶尖创新人才，加强中韩艺术文化方面友好交流，东国大学在韩国教育部的审批与支持下，特开设中韩双语授课的影像制作学硕士项目，该专业作为东国大学的优势专业，中文授课，无韩语要求，实地案例教学，帮助学生们更好地进行艺术深造。中央大学中央大学作为韩国艺术、电影等艺术类突出的综合院校，是韩国著名的常春藤盟校之一，拥有专门大学院“尖端影像研究生院”。旨在通过这些专业的创造性融合的跨界教育，对工程系的研究生进行具有艺术感性的研究能力、对艺术界的研究生进行能够理解工学合理性的创意性教育，通过多专业融合的教育模式最大程度提升创意专业人才的社会价值及自身附加价值。金秀贤、玄彬、朴信惠、尹恩惠等韩国国民级明星都是这所学校的毕业生。庆熙大学庆熙大学是韩国著名的高等学府之一，是韩国BK21工程大学、韩国KABEA认证大学、亚洲博雅大学联盟成员、韩国基督教联合会成员、韩国大学冰球联盟成员。2022年庆熙大学在QS全球大学排名第264位，同时也是李弘基、权志龙、孔刘、李孝利等韩国众多明星的毕业院校。檀国大学檀国大学创办于1947年，是韩国光复后成立的第一所四年制私立大学，目前有3万多名的在校生，在音乐类、美术类、舞蹈及影视表演等艺术专业领域都表现的较为突出，艺术类综合排名在韩国名列前茅。其中，该校表演系十分出名，培养了李承铉、曹承佑、朴宝英等明星校友。祥明大学祥明大学是一所注重科学技术和现代化教育改革的先进性综合知名私立大学，包含影像、音乐、舞蹈、艺术设计等在内的艺术科系，常年排名在全韩大学前列，其艺术类学科表现突出，在韩国现代艺术类教育发展史中，占据着重要的地位。培养出朴宝剑、孙泰英等知名明星校友。除了以上提及的几所学校之外，还有建国大学、成均馆大学、韩国艺术综合大学等院校也开设了影视专业，对于赴韩留学影视相关专业的学生来说，还是有不少的择校选择。如果是想寻找性价比高、申请难度相对较小的影视留学国家，韩国是可以作为不错的一个选择哦。想要了解更多韩国留学信息的小伙伴，可以添加助教老师微信快速获得解答哦~新片场影视留学新片场影视留学提供专业全面的影视留学申请规划以及作品集培训服务。我们将为你匹配专属资深留学顾问，量身打造申请方案。我们会结合名校录取偏好、丰富申请案例和专业制作力量，助你创作出完整、专业、扎实的个人作品集。同时，依托于新片场成熟影视制作资源，你还有机会加入专业影视剧组，收获丰富的实践经验，并能紧跟影视行业发展趋势，提升背景，斩获名校offer~

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说起留学性价比之王，英国必须榜上有名！英国大部分影视硕士一年即可毕业，在读期间有大量实践资源，还能与影视行业大佬沟通交流，学到知识提升学历的同时，毕业后回国还能享受各城市海外留学人员福利政策，真的是心动~在经历了脱欧、疫情等冲击后，英国凭借名校多，学制短，文凭认可度高等原因依旧是中国留学生的留学选择top1。那么在影视类留学，英国有哪些院校提供影视硕士，并且如何准备呢？英国影视制作院校伦敦电影学院London Film School伦敦电影学院是英国历史最为悠久的电影院校。1956年，该校的前身伦敦电影技术学校成立。60年代早期，伦敦电影技术学校迁址后更名为伦敦电影学院。1974年，伦敦电影学院更名为伦敦国际电影学院(The London International Film School)。2001年该校重新改名为伦敦电影学院。学校依托于附近的优秀的工业环境，可以为学生创造独一无二的学习氛围，而且85%的毕业生都能够找到很好的工作。课程是手把手授课，无疑是学习电影课程学子最佳的选择。建校以来，学校已培养了数千名在全球范围内工作的导演，摄影师，剪辑师等电影专业人士。有70％的学生来自英国以外的地区，是真正意义上的的国际化学校。伦敦艺术大学University of the Arts London伦敦传媒学院（London College of Communication）（以前的伦敦印刷学院）是伦敦艺术大学的旗下学院中的一所。涵盖课程类别广泛：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影（预科、本科、研究生和研究类课程）。研究生的电影专业（MA Film）专门为需要自主实践和行业导向相结合课程的学生而设立，课程涉及电影制作过程中创意、技术和实践各个部分。通过导师辅导、讲师授课、技术实践课、行业导师、大师课堂和工作实习等多种多样的授课形式，学生可以在研究生阶段专注于一个专业方向，发展和提升自己的专业能力。伦敦大学金史密斯学院Goldsmiths，University of London伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths, University of London），又译金匠学院，是以工艺和娱乐学院之名于1891年成立，后于1904年并入伦敦大学，更名为伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths, University of London），专攻传播媒体与文化创意、艺术课程。在2019QS世界大学学科排名中，传播学与媒体研究排名全球第7，全英第2，其中“学术声誉”排名全球第2；艺术设计排名全球第11，全英第4。除了在美术领域的领先地位，其传媒类专业也是英国最顶尖的学科之一。布里斯托大学 University of Bristol布里斯托大学（University of Bristol），简称“布大”，是 QS 世界排名前 50 的综合型名校，也是英国顶尖高校联盟罗素大学集团成员之一，英国著名的红砖六校之一。布里斯托大学在上个世纪 60 年代就开设了电影电视制作专业，是英国第一批开设此专业的大学。布大的电影电视专业教学在发展过程中一直秉承着创新的理念。在顶尖学者和资深从业者的指导下，学生不但能够学到电影电视的发展历史和理论，还能接触到电影的制作流程并参与其中。丰富的课程和多样的教学方法让学生有更多机会拓展自己的专业兴趣。相关专业有：电影电视（Film and Television BA），电影电视（ Film and Television MA）。威斯敏斯特大学University of Westminster威斯敏斯特大学（University of Westminster）是位于伦敦的一所英国公立综合类研究型大学。学校位于繁华璀璨的伦敦摄政街，为享誉世界的环球十大新闻传媒学院之一。大学诞生于1838年，拥有近两百年的悠久历史，前身是皇家理工学院（the Royal Polytechnic Institution），根据历年英国三大国内高校专业排名，威敏的传媒与媒体专业均位居英国Top3，且在2013QS专项排名中高居英国第一，欧洲第二，全球前20。现有24000多名学生，为英国最大的大学之一，目前约有3000名来自150多个国家的国际学生在这里学习。金斯顿大学Kingston University London金斯顿大学（Kingston University London）建校于1899 年，是一所位于伦敦的公立研究型大学。金斯顿大学主要院系为艺术学院、商业与社科学院以及科学、工程与计算学院，学校致力于为学生提供高质量的教学和优质的就业机会，其教学环境和设备在英国基金委员会的有关评估中均属优异。学校共有四个校区，影视类专业主要分布在本雷恩路校区（Penrhyn Road）和骑士公园校区（Knights Park）。英国硕士录取要求1.GPA，个人陈述、简历等在申请英国影视硕士时，申请者需提供本科阶段的成绩及简历等材料。2.雅思出国留学 语言肯定是免不了的 英国硕士需要提供雅思成绩 一般为6.5分（部分专业及院校要求7分）。如果申请人本科为全英文授课，可申请免语言哦~2.作品集申请者还需提交高质量的作品集，作品集一般为短片形式，部分院校会有命题短片或写作。作品集是审核官判断是否录取的重要依据，所以一个好的亮眼的作品集是必不可缺的。新片场影视留学新片场影视留学提供专业全面的影视留学申请规划以及作品集培训服务。我们将为你匹配专属资深留学顾问，量身打造申请方案。我们会结合名校录取偏好、丰富申请案例和专业制作力量，助你创作出完整、专业、扎实的个人作品集。同时，依托于新片场成熟影视制作资源，你还有机会加入专业影视剧组，收获丰富的实践经验，并能紧跟影视行业发展趋势，提升背景，斩获名校offer~如果有留学需求，请添加下面微信号获取专业留学评估及规划哦~

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本科学船舶专业的张同学，在短短几个月内，通过新片场留学的辅导跨专业申请到了QS世界艺术排名第一的伦敦艺术大学，在伦敦开启了他的影视梦。在遇到疫情后，部分课程变成网课，张同学还是以Distinction(优等生)的荣誉完成了他的学习，接下来让我们看看从拿到伦艺offer到毕业的学习心路历程吧~1.通过新片场拿到了哪些offer？为什么选择UAL？拿了UAL的伦敦传媒学院，伦敦大学金史密斯学院、金斯顿大学，和东英吉利亚大学的offer。当时拿到UAL的offer后，后面有一些院校是需要我再补交一些材料的，我就没有再跟进了，因为 UAL对我来说是当时最好的选择。我之前是在一所工科综合类的院校，我既然选择走艺术，就想要去一个艺术氛围更浓厚的学校，所以伦艺就非常符合我的想法，而且它本来就算是我跨专业申请时的dream school，所以能拿到这个offer就很开心。还有一个原因是根据专业来选择的，因为 UAL的专业更偏向于实践性，然后这也是符合我要求的，我希望可以在学校里面得到更多的尝试。并且UAL的艺术类排名在英国也是很高的,所以我最后就选择了这一所。2.疫情期间在外留学危险吗？平时如何防范的？我在疫情之前就已经在英国了，刚开始的时候大家不了解这个病毒，都比较害怕。但是我们也有做好防范措施，比如说出门都戴口罩，随身带好免洗消毒液，只要一回家就会全身消一遍毒，基本上是过一段时间就会测一下核酸，看自己是否健康。但是后期的话大家都已经了解到了疫情情况，出行时街上的人也都有戴口罩，感觉也不是什么太大的问题，而且我是国内接诊接种了两针疫苗，然后在英国后面又是打了一剂加强针，所以个人感觉是还要只要平时注意就不会有问题。3.在英国求学遇到的有趣课程分享一下嘛？其实还都蛮有趣的，因为对于我来说的话，这是一个全新的专业，然后跟我平时上课的模式也不太一样。对我来说我觉得最有趣的是，我们当时第一次去到 Studio，它有一个像演播室一样的教室，我刚进去的时候还是感觉蛮新奇的，里面有一些摄影机，然后头顶上挂满了这种各种各式各样的灯光，然后导播台各种各样的东西，然后老师也会比较细心能跟我们去讲解，他是会通过后面的项目让我们尝试各种各样不同的角色的，所以能在课程上自己去尝试这一块儿，我觉得还是挺有意思的。然后给我们上课的老师也非常厉害，我们有好几个老师都是BBC、SkyNews出来的，像我们的Juliet老师，他之前是给荒野求生的贝爷做制片的，然后他也会请一些行业里面非常厉害的大佬，然后来给我们讲一些课，这些都是挺有意思的经历。4.在国外学电影，学到的最有用的是什么？我个人是觉得学到最有用的应该是整个节目制作的这种思维方式、流程之类的知识，国外的课程会非常有体系，会让我们去自己去尝试，然后再给我们讲述整个电视制作流程，这样我们就会从中得到很多实践经验。可能在各个国家的能学到的都不太一样，但是英国的BBC的话，我觉得可以学到的东西还是很多，它起码也算是业界的标杆之一。上课模式方面，我刚刚说的我们会去studio，或者有一些老师会让我们做一些自己的项目，我们就会自己组织，然后在学校里面去进行实操。课堂上的话老师不只是念PPT去教授知识，它更多的会注重学生去进行一起讨论一起思考，老师上课会提非常多的问题，比较注重我们去自己去尝试的。老师也会请一些行业里面非常厉害的牛人过来给我们介绍一些经验，我们叫做master class，学生可以自由的去向他们提问，这种提问和讨论能学习到很多的经验。5.英国读影视硕士好毕业嘛？我觉得还是看专业和学校。对于我来说，我是尽了自己最大的努力去完成课业的，最后我也是拿到了 distinction的荣誉毕业，还是很开心的。我觉得只要你好好听课，认真完成那些作业，想要毕业应该是不困难的，但是想要拿到一个好成绩的话还是需要努力的。6.毕业项目做了什么？毕业项目是三人为一组完成的，我们组做的是一个23分钟的纪录片，我在里面担任的角色是摄影指导和后期的剪辑、调色。我们的项目是讲述了一个上个世纪在英国 summers town，一个白人的小男孩因为种族歧视被误杀了的故事。选这个是因为近两年有一个黑人也是因为种族歧视被杀害了，但是他的故事就得到了很大的关注。但是反观这个小男孩就是没有得到太多的关注，所以我们就是想去看一看里面的原因是什么，然后想把这个事件的始末去给他还原出来。讲种族歧视这个话题其实是需要注意挺多东西的，我们老师也说我们选题需要很大勇气。我们找到了小男孩的哥哥，当时给凶手辩护的律师和当时在那一片工作的退休警察。我们找到非常多有用的素材支撑，完成了项目，最后我们的毕设也是得到老师很高的评价。7.毕业后打算留在国外还是回国？为什么？我的计划是先在英国留一段时间，工作一段时间，然后再去决定后面的发展。因为既然已经出来了，我希望学校里，包括行业内的东西都能够体验到、学习到。我在出国前暑假在北京实习了三个月，自己也有一些心得，等我把这边能体验到的都体验一下，然后最后再进行一个对比，我再做最终的决定。然后因为现在在英国留下来相对比较容易一些，因为它出了一个政策，就是PSW签证，所以说基本上毕业生你申请的话都是可以在这边继续待两年的，是个很好的机会。8.为什么选择新片场，哪些服务是令你满意的？ 在之前的采访我说过，新片场给了我跨专业的信心，在决定留学时，找不到跨度这么大的案例，让我很没有底，但是出于对新片场的信任以及新片场本身就是影视公司，所以毫不犹豫的选择了新片场。后期对新片场的服务还是很满意的，因为老师真的非常用心的去帮你整理作品集，包括申请学校很多细节，都会来给你非常耐心的去给你一遍一遍的过。以上就是张同学在疫情期间在英国的学习分享啦~从理工科跨专业到影视科系需要很大的勇气，张同学也通过他自己的努力成功的完成了在UAL的伦敦传媒学院的学习，让我们衷心的祝愿张同学拥有美好璀璨的未来~新片场影视留学也将继续前行，帮助更多的影视人圆他们的留学梦~About us在新片场影视留学你可以拥有~明星导师作品集导师团队均毕业于知名艺术院校，有着丰富的实践和授课经验，在为每位学员打造独一无二的作品集的同时，更全面提升学员的艺术水平。新片场还提供海外影视行业顶尖从业者 Workshop，剖析影视行业与指导职业发展，帮助每一位创作人成长。量身定制作品集独创名师线上课+辅导老师伴随学习让你学习扎实的基础知识，根据第一阶段学习反馈，量身定做第二阶段创作课程规划，用宝贵的时间做最针对性的提升。申请经验丰富、熟悉院校风格和录取偏好的资深导师团队，对你的专业素质和学习诉求进行全面评估，量身定制课程规划。拍摄支持基于新片场行业资源，精选创作人+电影级器材，拒绝不专业。新片场具备大量的影视制作经验，在作品集拍摄环节我们会有商业项目经验丰富的专业制片团队为你保驾护航。依托于新片场的影视制作资源，能在有限的成本内保证优质的资源，让你收获高质量成片。背景提升新片场作为一家互联网影视传媒公司，有新片场影业、新片场短视频、新片场营销等多个业务品牌，每年制作电影超过50部，广告100余部，能提供大量的影视相关创作机会。你将有机会加入新片场影业的电影剧组实习，感受团队创作氛围。你将有机会参与商业广告项目制作，亲身体验一部广告短片的诞生。参与到不同规模剧组，获得直接的行业经验丰富简历之外，你还有机会在这个过程中收获资深前辈的认可和推荐，你的作品会参加“NEW ERA”青年电影季，也有机会被投递到国内外各类电影节。院校申请专注影视留学，更个性化的文书写作，拒绝文案流水线和模板复制粘贴。结合不同学校的学制、学费、专业划分、艺术风格、学习环境甚至是教授团队等多重维度，明确几所适合你的目标院校，为你量身打造个性化申请方案。成长计划广阔舞台，等你归来。每位留学辅导的同学毕业回国之后，都有机会参与新片场项目。我们非常愿意从各个维度为学成归国的同学提供影视创作相关的服务和支持，扶植青年创作者。电影节，创投季，甚至直接的商业项目合作，在你的职业发展上一路陪伴。新片场作为影视从业者出身的机构，在影视领域专业就是我们的代名词。新片场影视留学也会秉持着专业、严谨的态度，持续为大家提供“影视留学规划、文书申请、作品集辅导及短片拍摄”的一站式服务。有想要了解详情的小伙伴，可以直接扫描下方二维码，添加小助手咨询哦！

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在美国想要学习电影，你往往有多种选择，比如像纽约大学、南加州大学这样的综合性大学，或是爱默生学院、维思大学这样的文理学院，又或是加州艺术学院、纽约视觉艺术学院这样的艺术学院。关于学校的选择，可以看我们之前的推文：影视留学的选校，从这关键的4步开始.......学校都会提供本科或研究生阶段的电影课程。不同学校对电影专业的课程体系安排也不同：偏制作方向：南加大的Cinematic Arts, Film and Television Production、查普曼的Film Production等；细致的专业划分：哥大的Film MFA in Screenwriting/Directing、Calarts的Film Directing MFA等；偏研究方向：纽大的M. A. in Cinema Studies、UCLA的Cinema and Media Studies MA等。我们今天就先来聊一下，美国电影院校的课程体系，让你能够更好地找到适合自己发展的院校专业。【1】是否重视通识教育通识教育(General Education)是美国高等教育课程设置方面的一大特色，这几乎是学生获得学生学位（bachelor's degree)的一个必要条件。特别是在综合性大学，低年级的电影学院学生的学习内容和其他商科、工科学院的学生不会有很大差异，数学课、写作课这些一样逃不掉。拿南加州大学的GE来举例，这个课程会涉及到许多不同的学科内容，主要分为核心素养（Core Literacy）和全球观点（Global Perspectives）这两大块。其中核心素养分为六类，要求完成八门课程。所有学生都必须在艺术、生命科学、物理科学和定量推理中分别完成一门课程，在人文探究和社会分析中分别完成两门课程。全球视野中包含2节必修课，前者讨论了全球范围内美国社会的政治、法律、道德或文化方面的异同。后者通过研究文学、政治、经济、哲学、法律、道德或宗教传统来检验当代和过去社会的历史和文化基础。那是不是在综合性大学，低年级学生是完全接触不到电影专业学习的呢？当然不是的。当你踏入电影院校的大门开始，除了有大咖的讲座和导演的见面会，更重要的是，你有了很多跟组的机会。比如在纽约大学，从大一的第一个学期开始，你可以自己在Facebook上加入NYU的一些群组，老师也会给你提供实践的机会，这样你就可以参与很多高年级的剧组。很多大三、大四的学长也乐意在自己的剧组中，带一些大一的学弟、学妹。 总体来说，通识教育并不是毫无意义，它可以让学生对各个学术领域都具备了基础知识，学生的批判性思维能被大大提高， 写作水平也会有很大飞跃。此外很多拍摄的方法和技巧都还是在课外，剧组里积累学到的，所以大家需要尽可能地多去剧组提前适应高强度的工作环境。相较于综合类大学，艺术类院校对于传统本科的通识教育就没那么重视，更多的是偏向艺术史和电影制作的课程。比如SVA的BFA Film专业，学生在大一会学习电影史来研究各种电影类型，例如西方、恐怖、实验电影、戏剧、音乐剧、科幻等。也会学习电影制作的初级课程来初步了解编写、制作和执行短片的必要技能。在动手实践方面，在SVA也很自由，开学第一周，学校就把相机交到学生手上，直接用课上拍片的形式教学生什么是电影。 学校在拍片，器材分配上也没有什么要求。除了老师的特殊安排，你可以选择任何你想拍摄的题材进行拍摄。并且学校也有足够好的器材，能满足学生大部分时间的拍摄。【2】全流程学习还是专攻一个专业我们之前也说过，在选校和专业之前，你也要想清楚是想专攻于某一领域学习，还是对整个电影制作流程都有一个清晰的了解。比如在英国，伦敦艺术大学的MA Film专业的学制是1年半，在学期一开始, 你就要确定你未来的发展方向，可选的学习方向包括导演、摄影、制片、美术、剪辑。而在伦敦电影学院，MA Filmmaking专业的学制是2年，学生需要在导演、拍摄、编辑、声音、制作设计、剧本写作、制片、音乐、荧幕研究，这些9大领域进行全方位的学习。同样在美国，查普曼的电影制作专业本科，要求学生大三之前，必须选择摄影、导演、编辑、制作设计或声音设计中的其中一个专业领域继续进行高级课程学习。而南加大则是通过初级、中级、高级这样循序渐进的电影制作课程，同时在一个或多个专业领域中让学生发挥自己的技能。南加大的Cinematic Arts, Film and Television Production (BA)最先接触到的电影制作课程是294。这门课是主要是让学生了解电影、电视剧、纪录片的三个大类的基本概念。电影制作专业的学生会按照这三个大类被分为三个大组，每一个大组里，再由三人组成一个小队，每个人负责导演一个类别，剩余的组员，一人负责制片摄影，一人负责剪辑录音，以此类推。然后是295电影艺术实验课，学生会学习电影美学并从制片、摄影、声音和剪辑的学习中，了解电影制作的基本方式。接着学生会进入学习影视制作的第二阶段310。作为294的进阶课程，310的故事是由学生自己创作完成的。学生通过小组合作的方式，制作一部片长5分钟的短片。虽然大多数设备和材料由学校提供，但是杂项费用和保险费预算大约为2,000美元。450是310的辅助课程，学生会学习中期制作和后期制作，并且选择一个他们感兴趣的领域的课程，包括导演、剪辑、摄影、声音、制片或美术设计。然后，学生就进入最后一个阶段的制作课程480。480的课程也更像实际工作流程的模拟。首先学校会在编剧系中选出十多部剧本，如果你要竞选导演职位，你就需要和编剧、制片人组成一个团队，去系里做pitch竞选，最后筛选出4-6部作品，再由相应的导演组建自己团队去进行拍摄。导演承担的责任也是最多的，要带领团队走完从制片、拍摄、剪辑，经历全部的制作流程，据说压力会非常大。此外，需要学习的课程还有：- 484多机位电视制作课程，学生将在一个学期内制作半小时的情景喜剧；- 486单机位电视制作课程，学生将制作一集的原创剧集；- 547高强度的实操课程，学生拍摄并完成长达约25分钟的纪录片项目。对于不分专业招生的学校来说，就像南加大，导演自己要做非常多的事情。除了专业制作上的问题，你可能还要考虑一些人际交往方面的事情，比如在找不到人帮忙的情况下，你可能又要当制片去寻求拍摄许可，又要当美术去准备道具。当然往好处想，这也能快速培养你领导力和团队协作能力。如果你的学校是是分专业培养的，那你一开始就知道了自己的发展方向。如果你选择摄影方向，你一开始在跟组的时候，就可以从灯光助理做起，再到灯光师、摄影指导。除了能有更明确的目标，也能让你更专注于自己领域的创作，比如作为摄影，在开拍前你需要考虑用什么样的器材，定怎么样的基调，以及选择什么样的机器，用什么样的镜头和胶片。我们今天只是选择南加大的本科影视制作专业给大家做了详细的课程体系介绍，美国的影视院校选择面非常广，不同专业又有不同的课程体系。而在准备申请的过程中，选择院校和专业是非常重要的第一步，因为只有选定适合自己的院校后，才能根据各个院校的不同要求去准备作品集，才能在以后的学习生活中得到更好的发展。

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华威大学（University of Warwick）建校于1965年，短短几十年间，就已经在全球范围内建立起了显赫的学术声誉，比如它的金融硕士项目已经能与牛津大学、剑桥大学齐名。目前学校的综合排名稳居英国前十，其传媒、戏剧等人文专业亦多次荣膺全英之冠。比如在2020卫报英国大学排名中，它的电影研究专业就在Media&film studies学科大类中位列全英第一。教学体系如果你和你的朋友说，你学习的是电影研究专业，他们一定会向你投来羡慕的眼光说，那也太有趣了，上课就是看电影啊。的确，电影研究课程离不开大量的观影，但更多的是探究电影与历史、政治、哲学、社会学、视觉艺术、戏剧和文学之间的关系。听起来很复杂？没关系，在华威科学的教学体系下，会有老师带领你，一步步深入研究电影的工业形成历史、它的表现形式，它的艺术形态等等。拿华威电影研究专业本科（Film Studies BA）举例： - 第一年：电影和电视分析、理论和历史的基础。主要需要学习如何运用学术语言来评论一部影片、如何把社会学、哲学的理论和电影文化相结合。 - 第二年：研究更多的电影类别，增进你对特定世界和跨国电影文化的理解。如果你不止对电影感兴趣，还可以选修电视研究方向，或者更偏实践性的视频制作课程。 - 第三年：你将重点专注于特定的研究方向，更难的是，华威和伦敦电影学院有合作项目，可以报名电影制作的课程。所以在华威，学习电影理论研究不一定就是枯燥乏味的。在开学初，老师就会给你列出一长串本学期需要学习的电影片单和阅读材料。授课方式主要是电影放映/小组研讨会/讲座，这几种形式。每次研讨会，都为8—11名学生一组。由于人数少，每位同学都会在导师的带领下发表自己对于放映电影的看法。高水平的小团体教学也能充分锻炼到大家独立思考的能力。教学环境华威的电影系有自己的教学楼内设有四个放映厅，每个都配备35mm，16mm和蓝光影片放映设备。此外，图书馆也有最好的电影研究资源的支持，其中包括超过20，000部的收藏影片。虽然华威大学位于英国沃里克郡和考文垂市的交界处，在整体的艺术氛围上比不上伦敦，但是学校还是会尽最大可能地优化学校的内部艺术资源，比如通过邮件告知学生： - 学生自制的电影上映 - 降价或免费戏剧票/电影票 - 艺术组织在招收临时工 - 可参加的免费workshop此外华威大学内部就有英国规模最大的多元文化艺术设施之一，华威艺术中心。艺术中心内设可容纳220名观众的影院。这里不仅会上映同期的热门电影，还会放映小众艺术电影以及经典老片。此外，学校还会还会邀请电影剧组和电影界学者来进行客座讲座。除了电影院，艺术中心内还有可容纳1500名观众的礼堂/全英规模最大的当代艺术画廊/可容纳550名观众的艺术中心剧场。这里经常举办各种戏剧活动/画展/音乐会。此外这里还内含工作坊/书店/咖啡馆，你可以在这里度过最悠闲惬意的课余时光。更重要的是，华威艺术中心从2017年起，就开始了20:20计划。在为期3年的工期内，华威艺术中心将全面进行的形象及功能升级改造和扩建项目。也就是说，在2020年10月，艺术中心就能以全新的面貌和全体新生见面了。学费奖学金受到疫情的影响，导致很多同学无法参加雅思、PTE等语言考试，英国大学的语言班也不得不转移到线上。一向以人性化的政策著称的华威大学不仅在考虑接受其他广泛认可的英语测试，更是直接免除了六周语言线上课程的学费。让学生免费在家上6周语言班，这个作业，目前还没有其他的英国学校敢抄。除了减免语言班的学费，华威大学还给校友开出了10%的校友折扣。只要你毕业于华威大学，并且继续申请了学校的研究生课程，就可以享受10%的学费减免。如果是优秀的毕业生，还有机会获取2020华威毕业生专属奖励计划，及每人可以享受30%-50%的学费减免。本科专业电影研究 Film Studies (BA)基本信息1. 学制：3年2. 学费：£20,210 / 学年在华威大学，你将探索电影工作的原理和含义。目前我们生活在一种视觉文化中，在日常工作中，视听素养也是重要的一环。所以，请与导师一起通过影视的角度来探索历史，政治，哲学，社会学，戏剧和文学。学校的传统学习重点是影视历史，理论和批评。但在攻读学位的过程中，你可以通过不同的主题模块来寻找自己真正的兴趣点。这些包括与伦敦电影学院的合作，进行实用的电影制作。学校提供以实践为导向的学习和评估，以及传统的论文写作和考试。基本要求1. 语言条件：雅思6.5；托福922. 学历要求：A level：ABB；IB：343. 作品集：无明确要求4. 截止日期：Rolling硕士专业电影电视研究 Film and Television Studies (MA)基本信息1. 学制：1年2. 学费：£21,280/ 学年华威大学电影电视研究系被认为是世界上最优秀的系之一，它提供无与伦比的视听素养培训。影视美学，历史和理论领域的知识，能使你能够熟悉所研究的特定领域，并根据需要为博士学位的申请做好准备。该课程通常仅限于20名学生，而全职员工只有13名，所以能为所有硕士生分配一名私人导师。基本要求1. 语言条件：雅思7；托福1002. 学历要求：2:1本科相关专业的荣誉学位3. 作品集：200 - 300字描述的你感兴趣的研究课题4. 截止日期：Rolling受到疫情的影响，不少同学都担心今年英/美的院校还能否照常开学。华威大学早在5月19日就发放了关于2020年开学时间的通知。目前华威大学预计将于2020年10月5日这一周开始授课，课程将以面对面以及线上授课的方式结合进行。总体来说，相较于其他院校的电影研究课程，华威大学的课程还是强调理论和实践的相结合，从而能更好的消化理论知识。和伦电的合作，也是课程的一大亮点，难怪能被评为英国最好的影视研究类课程了。未来我们将持续为大家提供更多院校信息，欢迎在后台留言告诉我们你想了解的学校！欢迎大家加入到我们的免费学习社群中来。入群方式也非常简单，>>点这里

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要说美国影视留学的优点那是有一堆，至于唯一的缺点——学费，确实很贵！而且是一年比一年贵！USNews整理了20年来学费和学杂费的变化，发现学费上涨的速度远远超过了美国的通货膨胀率。根据美国劳工统计局的数据显示，20年来消费者价格指数通胀率上升了约54％，而我们的学费： - 私立大学的平均学费上涨了154％ - 公立大学的州外学费增长了181％ - 公立大学的州内学费增长最快，达221％不过大家也别慌，美国高校的奖学金体系还是非常丰富的。曾经我们给大家盘点了英国奖学金的种类（>>一万英镑起步，还能全额免学费！英国留学奖学金也太壕了吧！点这里

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大家想看川总推荐的电影吗？近日美国总统特朗普在推特上怒赞了一部影片，1935年版的《叛舰喋血记》。这部影片获得了该年的奥斯卡最佳影片，使用了很多开创性的电影语言，号称那个时代最好的电影。这部电影讲了一个船上的大副不满于船长专制、残暴的作风，发动船员进行叛变的故事。所以川总也不是单纯在讲电影有多好看，而是在开放国家的问题上和各州长产生了分歧，表示一群州长正在联合起来，挑战他的权威。特朗普表示他有权在新冠病毒导致经济遭到破坏前重新开放各州。目前美国多州于5月1日起解除居家令，逐步开始复工。另一边，英国首相鲍里斯·约翰森在5月10日，发表了下一阶段抗疫政策的电视讲话。值得注意的是，演讲中已经将抗疫标语从“呆在家里、保护NHS、拯救生命”改为“保持警惕、控制病毒、拯救生命”。英国政府鼓励部分企业开始复工，解除民众每日外出次数限制。那么英美的疫情跨点真的到了吗？大学究竟何时才能开学？2020-2021学年的申请者们又将面临哪些不确定的因素？我们就从国家抗疫政策、院校开学时间调整、未来留学局势，这三个方面来分析一下目前的情况。疫情之下，英国留学情况【一】国家抗疫政策约翰逊指出，近两个月以来，正是有英国民众配合政府的措施，才使得英国度过了新冠肺炎感染的高峰期。截至当地时间5月12日，英国累计确诊226,463例，新增确诊3,403例。参考下图从2月到目前的每日新增确诊人数，整体呈现下降趋势。为了防止疫情出现再次恶化，英国联合生物安全中心为建立一个名为“新冠预警”的系统。预警级别一共分为5级，5级意味着最危险，0级意味着新冠已完全消失。目前英国的新冠预警级别已经从4级降到了3级。前天，英政府还发布了一份长达60页的解封计划，名为“我们的重建计划”(Our Plan To Rebuild)，该计划将英国解封分成了三个阶段：第一阶段：5月13日起，建筑业、制造业等无法在家完成工作的雇员开始复工。建议大家出行时避免使用公共交通工具。政府将不再限制民众每日外出的次数。第二阶段：预计6月1日开始，小学将率先开学。政府允许商店分阶段重新开放。第三阶段：希望最早从7月开始，重新开放部分公共休闲场所以及服务业。 【二】院校开学时间调整政府已经明确了计划小学将在6月初开学，那么大学究竟何时才能复课？虽然目前政府没有明确指示，但也有一些大学已经做好新学期的新方案，主要还是归于两点： - 延期开学 - 线上授课曼切斯特大学就在遵循英国政府的建议下，设计了多种方案，分阶段欢迎学生入学： - 本科生和预科生（新生）开学时间：9月21日 - 本科生和预科生（老生）开学时间：9月28日 - 研究生开学时间：10月5日由于预计社交疏远措施将持续一段时间，曼切斯特大学决定第一个学期的讲座大课将在线上进行。其他人数较少的教学形式，例如辅导课、工作坊、小组学习计划恢复面授。伦敦艺术大学，在4月份将主课开学时间调整为2020年10月19日，换取无条件Offer的截止时间，也延期到2020年9月21日。此外伦艺已经把2020年8月10日开始的预备课统一调整为线上授课。邓迪大学原定于9月14日的开学日期已延至10月5号，因此2020/21第一学期的起止时间为10月5日至12月18日。学校表示目前还是趋向于线下面对面授课，但是如果政府的封锁在开学前没有解除，那么某些教学可能必须采取线下和在线教学相结合的模式。【三】未来留学趋势英国大学表示疫情正在严重削减海外学生的数量，部分大学甚至声称快要破产了。英国大学呼吁政府增加20亿英镑的研究经费，并在此基础上向面临“重大收入损失”的大学提供紧急贷款。虽然20亿是没给，但英国政府还是宣布了一系列措施，以此来稳定大学的入学率和财务情况： - 学生人数上调5%：2020/2021学年，英国大学招收的学生人数上限，可在各校对下学年预估的招生人数基础上调，数值控制在5%。 - 支持国际学生：国际生人数不受5%的限制，英国持续欢迎留学生。甚至教育部长和国际贸易部长将召开会议，出台应对国际学生受到疫情影响人数下降的措施。教育部的会议何时开，还是未知数。但是前教育部长们倒是在4月末已经开过研讨会了。在探讨“疫情后英国大学如何提升对留学生的吸引力”时，前教育部长Chris Skidmore建议政府给一些特定学科的留学生提供4年PSW签证有效期，甚至移民便利。疫情之下，美国留学情况【一】国家抗疫政策截至当地时间5月12日，美国累计确诊1,342,594例，新增确诊18,106例。5月1日后，有越来越多的州计划重新开放，拿影视院校集中的纽约州来举例。纽约在重启的过程中会参考一些重要数据，比如住院人数、死亡人数、新增人数的持续下降，检测人数的增加，当地医院的承载能力等。从目前的数据来看，纽约州的新增感染人数是呈现下降趋势的。从5月16日起，纽约州将分为四个阶段逐步复工： - 第1阶段：重启建筑业、制造业和个别提供提货服务的零售业； - 第2阶段：重启服务业、房地产业、金融保险业等； - 第3阶段：重开堂食的餐馆和酒店； - 第4阶段：重启艺术表演、剧院影视、教育培训等行业。【二】院校开学时间调整面对目前的疫情态势，恢复正常状态肯定需要一段时间，可是离9月开学，只剩4个月了，学校能在秋季开学吗？对于这一问题，不少美国大学的态度还是非常谨慎的，比如南加州大学预计将于6月宣布关于秋季学期的决定。但也有院校对Fall 2020开学问题作出了表率，比如纽约大学提供了4种开学模式： - Regular Fall Start ：正常的教学模式，将采用传统的线下教学。 - Delayed Fall Start：远程进行2020Fall学期，直至获批签证抵达校园后再进行线下教学。 - Fall Online, Spring on Campus ：2020Fall整个学期都采用线上模式，2021年春季学期开始再转为线下。 - Spring 2021 Start：延迟到2021年春季入学。另一所位于纽约的大学纽约视觉艺术学院也在尽力确保同学们能够得到教授的面对面授课，为此延迟了开学的时间。目前秋季学期计划于2020年9月28日星期一开始，并将于2020年12月22日星期二结束；学期为十二周。再看看加州的情况，查普曼大学也在力求能在8月31日顺利开启秋季学期，为此学校做好了线下授课和线上授课结合的准备。加州大学圣地亚哥分校为了顺利开启返校计划，将会为将为大约5000名学生提供冠状病毒测试。除了对师生提供病毒检测，学校还将对校园环境进行排查，从附近的居民废水和废弃物中寻找冠状病毒的痕迹，从而最大程度地减少病毒爆发的可能性并逐步采取新的预防措施。【三】未来留学趋势与英国院校一样，美国院校表示如果没有足够的学生入学，将会陷入财务的危机。布朗大学校长Christina Paxson警告称，疫情正在加速各所大学的经济危机，如果美国大学在今年秋季无法重新开放的话，有些院校可能将就此永远关闭。对于中型私立大学来说，这并不是危言耸听。部分美国本土的新生认为远程学习的价值并不高，因此他们可能会选择州内的公立大学或者社区大学，甚至选择defer。国际生又担心美国的疫情而对是否入学悬而未决。如此对于依赖学生财政支持的院校来说是很大的打击。所以“未雨绸缪”的南加州大学，就把Fall 2020入学同学的录取率提高至16%，从近60,000名学生中录取了9,535名新生，比去年整整增加了2,000名。不止南加大，包括哈佛大学、耶鲁大学在内的8个常春藤联盟中，有6个院校提高了今年的录取率。所以即使你目前没法走入校园，但美国的大学比以往任何时候都更希望你提交申请，从而达到达到2020-2021学年的入学人数目标。对于今年想入学的小伙伴来说，确实经历了重重考验和困难，好在学校也在为了让学生顺利入学而积极应对。你们需要留意学校发来的邮件，时刻关注秋季开学的进展。对于打算之后申请的小伙伴，还是要把控自己的申请节奏，准备好语言成绩、保持好GPA的分数，以及重视作品集的质量。至于如何做好时间规划，以及申请准备，大家可以看这篇：现在还没开始准备的我，Fall 2021的申请要凉了？！新片场作为影视从业者出身的机构，在影视领域专业是我们的代名词。新片场留学也会秉持着专业、严谨的态度，持续为大家提供“影视留学规划、文书申请、作品集辅导及短片拍摄”的一站式服务。大家想要了解详情，可以直接扫描下方二维码，添加小助手咨询哦！总之，你要学会利用好你的身边的资源，加入我们的学习社群也是获取行业信息的好方式。>>点这里

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