国外动画临摹练习

这些天和朋友一起临摹了几条影片，每做一条，都能明显的感觉自己在进步，下面就把我个人的一些心得体会与大家分享一下，分为技术技巧方面，还有镜头脚本运镜方面，大家见笑了。 关于技术方面的如下 1.高光的地方要有细节，亮部的细节，可以用材质的凹凸感去表现，没有绝对平滑的物体，任何模型上材质的时候，我都加了一点淡淡的凹凸，哪怕看不出来，高光部分也会有一点点的变化。比较光滑的物体，可以用高光的造型去给他添加细节，例如光源纹理上加一个黑色的十字，高光就像透过窗户打进来的，条型的高光尽量打的硬一点，高光的部分要有变化，总结来说，表面粗糙的物体，高光用质感表现，表面光滑的物体，高光用形状和变化表现。 2.阴影要有变化，画面要藏一些细节，阴影部分要清楚的看到由深至浅的变化，画面的背景部分，景深虚化的部分，还有不太引人注目的部分，要藏一些符合画面风格的模型，或者小动态，这一点非常重要，作品耐不耐看，有这一方面很重要的原因 3.色彩方面是我的弱项，所以每次我需要配色的时候，我都会去找一些符合主题风格的配色参考图，合适就直接使用，不合适就PS用色相调一下看一下，选一个比较好的调子作为参考。 4.材质方面给大家分享一下透明材质的OC渲染器设置，很通透的材质，OC不太容易调出来，我研究了几天，有几个小方法，大家以后可以试一下 透明度上连一个衰减用歪斜因子控制 透明度上连一个污垢节点，玻璃会变成双层的 通用材质用黑色关闭反照率和金属，传输模式改成透明，传输上可以链接一个RGB颜色节点，介质用随机游走介质 要是还不通透，检查一下镜面反射深度是否为32和伪音影和薄壁 镜头脚本及运镜方面 看了很多大师的作品，都是有很强的节奏感，怎么营造节奏感及流畅度，给大家说一下我的体会 每一个产品动画都是一次视听语言的表演，把自己代入到产品的视角，把他想象成是一次冒险的主人公，性格就产品的特点，外表就是画面风格，镜头快慢就是故事的节奏，环境和光影就是故事情节，性格，外表，故事节奏和剧情一定要匹配，遇见什么样的模型，碰到什么样的色彩，发生什么故事，是你想呈现给观众的。 基本就是以上这些，以后有了新的发现再给大家分享，感谢观看