如何为你的拍摄对象选择合适的角度

电影操作指南 （拍摄对象篇）

在新片场，发现更多有趣有用的优质视频

新片场|电影操作指南 （拍摄对象篇）

本视频为《分镜教学》第13集，分为上下两个部分，第一部分介绍了电影灯光的基础知识，包括不同类型的灯光、灯光质量、灯光术语和常用设备；而第二部分则介绍了如何为场景和角色设定灯光，包括处理单人角色的灯光和多人角色的灯光。

干货教程

精选

《电影照明终极指南》Pt. 2  - 如何照明主体及场景

《香港秋光》、《折叠大理》、《折叠东京》
从前期的创作灵感，到旅拍的堪景路线规划；
从高级的运镜方法，到BGM以及后期高效出片的几种方式，都进行了详细的阐述。
准备这期节目也熬了几个大夜，经历了无数次的改稿和修改。
制作不易，还请小伙伴们多多三连支持，感恩各位！

中国

上海

新浪微博@华胜辉HENRY 代表作《折叠大理》、《折叠东京》

「干货篇」万能旅拍心法 | 5分钟掌握无缝转场的究极指南

继上次黄晓明先生代言林肯航海家系列的成功后，有幸接到章子怡代言林肯冒险家的brife，依然需要致敬电影，但不等同抄袭，需要是广告，但不能过于直接诉求。这次的任务，前所未有的艰难：一是章子怡女士的国际声誉与电影作品的影响力，都是无法企及的高度，难免会被误认班门弄斧，二是无论预算与艺人时间与制作配置，十八线的我们只能望其长叹。但感恩和tpo的团队商议后我们告诉自己：既然这次拍的产品叫冒险家，那我们也来一次疯狂的冒险吧！！！《卧虎藏龙》《一代宗师》，太顶了吧？还有大量的文戏打戏，再加上屈指可数的艺人时间与成本能控制的制作时间，这真的是一次绝对的大冒险…然而今天能写以上的话语，是因为无论如何，我们做到了，辛酸苦辣，经验与教训，我们会分为上下两次总共四集为大家呈现并分享一些小心得。最后感恩所有参与这场“大冒险”的演职人员，艺人团队，以及信任我们的品牌方与代理方，感恩这次冒险，让我们经历，成长，疯狂，收获！！！
《卧虎》
一《位子》篇：由于常拍广告很少有机会接触到打戏部分，所以也感谢武指魏老师的设计与演示，武行叫（套招），然后需要迅速分解动作与摄影指导聊自己希望的动作表达，由于涉及艺人与替身，哪些动作艺人可以做到，哪些动作比较有张力，这个需要快速的做出判断并将艺人部分先行拍摄，然后在文戏拍完后迅速进行动作拆解，并记录好ok take，以便于艺人部分结束后，替身的动作衔接与景别契合。心得是，虽然我们动作戏经验不足，但看过不少犀利的动作电影，动作与镜头运镜景别的契合设计往往比直给双人对打要冲击力更多。威亚的利用也能更好的增强视觉感官与隔屏而来的力量感，对手的塑造的功力递进也能叠加主角人物的光环感，最后一语双关，人人想坐的“江湖好位子”的功能哲学，带出产品。
二《防御》篇
竹林里的经典场景，都知道国学中竹子为谦谦君子，刚柔并济。假拟行走险恶江湖，为考验主角应变之力。三招终考，前两招比喻突然与疾速的安全威胁，却被一一化解，而最后隐藏比喻看不见的危机，却被蒙眼之术调动六感之防，终破此招。竹林里的难度在于我们在最后一刻找到了一片拍摄地里的竹林背景，然而大小有限，也只能将就拍摄完成艺人镜头部分，而视觉中应该有的仙侠道气之感，大家还是觉得相距甚远，为了出作品，我们最后去了安吉拍摄替身部分，由于预算岌岌可危，我们也扛不住巨型吊车的威亚的拍摄手法，只能简单用单脚踏叶，借力腾空等讨巧镜表意竹林

总榜

杭州市

浙江

北京市

北京

动作导演/武术指导
上海体育大学武术学院影视武术表演教师

影视、广告摄影，代表作品《消失的十一层》《爱情公寓系列》《破事精英系列》

2012年公司从单身个体状态已迅速发展成多个家庭单位不断壮大中，并保持稳定高效专业的广告制作服务。


重庆

创作思路灵敏，导演想法领会，绘制理想脚本

创始人2015年入行从事演员统筹多年。好好做片，希望可以提供最优质的服务。

2023林肯冒险家章子怡代言系列上集《卧虎》dir

坚持，即使是无人在意，也要用72变应对81难。
做自己的英雄！

出品方:莉莉丝游戏、
制作公司:美啦美啦、

创意:莉莉丝游戏 / 软糖文化、

监制:何梦雨、
监制组:曹皓涵 / 蔡元杰、
制片主任:熊子骁、
制片组:张东辰 / 陈彤、

导演:任泊鸣、

副导演:彭小希、
摄影指导:李锦阳、
灯光指导:邵金帅、
美术指导:修文、
道具:大马、
车辆组:王伟、
收音:光祥飞、
Casting:果子扬、
造型指导:Judy、
场记/DIT:数据指南DATAGUIDE、
花絮拍摄:张志强、

剪辑:行仔 / 吴涛、
Online:党澎飞、
声音设计/混音:山禾北人、
TC:景程、
花絮剪辑:张志强、

上海市

造型指导，特效化妆，特殊服装，特殊道具

特效化妆 / 特殊服装 / 特殊道具

零售快消品

项目策划

拍摄统筹

用整合营销方式和创意手段为客户解决生意问题的营销公司

《国韵新生》剑与远征 x 刘雨昕

浓烈的色彩、慢门拍摄、模糊的镜头，这些隐藏在电影内的艺术手法，带来了独特的视觉美感

而提升审美，离不开大量的阅读观看，通过电影提升审美，就是最快速的方法之一



1.《牺牲 Offret》 (1986)

2.《银翼杀手2049 Blade Runner 2049 》（2017）

3.《中央车站 Central do Brasil》 (1998)

4.《月升王国 Moonrise Kingdom 》(2012)

5.《天使爱美丽》 (2001)

6.《蒂凡尼的早餐》(1961)

艺术家们刷爆的6部极致审美电影丨色彩美学篇

特写镜头是电影制作的基础，而且是创作过程中的重中之重。本视频提供了照明、构图和剪辑等强大技术把特写镜头拍摄得更好的指南！现在就跟着视频学习一下特写镜头的艺术，成为一个完美的艺术家必备入门指南！ #电影制作 #特写镜头 #照明 #构图 #剪辑

新片场翻译官｜特写镜头终极指南 - 照明、构图和剪辑特写镜头的艺术

在本视频中，我们探讨了独立电影制作的艺术。作者分享了 2023 年制作 213 个视频的一些见解，为您提供涵盖规划、拍摄到编辑的整个过程的指南，并提供将您的个人项目提升为引人入胜的叙事的技巧。共分为准备拍摄、脚本和规划、道具和衣柜、如何拍摄、一些装备、灯光、编辑、声音设计和音乐等九个部分组成。
From：Karl Shakur

如何像做饭一样自己独立拍摄视频！

当我们处在身边屏幕越发多的流媒体时代，我们处在一个在画面上处处求“视觉锤”的年代，大家都希望在有限的时长有限的屏幕尺寸上能够去给予观众以强的视觉记忆，作为一名深耕3C和汽车广告居多的广告导演，我也一直在画面上探索影像的可能性。
     今天来聊聊我常用到的短焦距微距镜头，也是在这近五年里，由Apple等厂家广告带来的广角微距风潮。   由于我们的产品类广告拍摄比较多，并且微缩景观和物理特效也是我们一项特色业务，这一期向大家介绍下我们工作室自有的微距镜头。时隔我自己Rehouse 自己制作FOPTIC 60 Macro镜头已经过去整整5年了，国产电影微距镜头也呈现出百花齐放，也覆盖了一个比较全的焦段，我们将结合着工作室自有的镜头与我们的诸多案例展开聊聊

泉州市

福建

凑近点再凑近点! 电影微距镜头组使用指南

在本期《分镜教学11》中，作者分解了电影构图和取景中的关键元素，以及它们是如何协同工作，以在电影摄影中创造深度、意义和美学等。

新片场翻译官｜分镜教学第十一弹：电影构图和取景的终极指南【构图的关键要素】

“学生和老师的关系，是接过老师的精神火把”，在时光中见证专业传承的力量
致敬饱含热爱的专业
致敬砥砺前行的专业
致敬长期知行合一的专业
致敬愿承担更多责任的专业
致敬为我们带来更美好生活的专业


制片人：石岩、周斌、徐雅深
导演：高晓鸣
创意指导：刘建平
编剧：倪涵波
剪辑：北京三纵梦、王千
摄影：浮华运、刘永、郭浩然、张建鹏
摄影助理：郑高猛、芦大程、朱振勇、刘子逾
录音：贾立辉
音乐：张琨
混音：郭睿
调色：青元三木设计工作室
客户执行：徐秦文
制片主任：芮晋
化妆师：钰淇
场务：琪钰文化传媒工作室
协助拍摄：王建峰、宋文宇、李雯雯、刘薇娜、焦雪芳、高凤枝、寞晓溪、杨帆
特别鸣谢：魏微
鸣谢单位：中欧基金、南方周末

【种时光的人】第一季 苏牧篇

手机能拍出电影感画面么？我们是如何在两年里拍遍国内手机厂家视频样片,揭秘十余支手机视频拍摄幕后告诉你答案,分享我们的制作流程,希望能帮助你发挥出你手上影像设备的最大潜力 欢迎来到三不五时的第二期节目，今天来聊一聊如何用手机拍摄出更有质感的画面。喜欢本期节目的话请一定一键三连哦，如果有想了解的问题可以在评论区告诉我们。
  策划: 傅 博 制片：蔡泽塬  摄影：陈 垦 蔡泽塬  剪辑：卢昱宏 陈 熙  调色：黄 灏 包装：羊 莉  字幕：陈 熙 
 *本期案例分享 
小米10 Pro手机拍摄 功能视频样片
 小米10 Pro 手机拍摄《一平米上的世界》
 Redmi K30 Pro 手机拍摄《星旅人》
小米10 Ultra 8K视频样片《ETHEREAL》 
HUAWEI P40 Pro+《二十四小时环游世界指南》
 Redmi Note9 Pro 《行侠》
 小米11 航拍视频样片《Voyage》
 小米11 超级夜景视频样片《Nocturne》
 小米11 Ultra 手机拍摄 影像新物种《一部时尚大片是怎样拍成的》
 小米11 Ultra 手机拍摄《火星首次留下中国印迹 致敬探索者》 
小米MIX4 手机拍摄《韩船长漂流记》
 小米MIX4 手机拍摄《中国伟大工程献礼系列》
 vivo X70 手机拍摄《夜光火柴人》《与光为舞》《片场竞速》  
小米12手机拍摄 Cyber Focus万物追焦功能视频 
小米12S Ultra手机拍摄《爱逾时间》

【手机视频拍摄天花板】教你如何使用手机拍出电影感视频

什么样的表演，才是好表演？这个问题看似“大到没法儿聊”，但其实在我们的内心深处，我们对好的表演存在一定的共识，即便这种感觉很难被表达清楚。本期视频，我们就借助电影学者 Marcus Geduld 的一篇笔记，来试着聊聊，我们心中的好表演是什么样子。

【表演之道】20个片段，为你解析什么才是真正的表演王道！【银屏系漫游指南】

本视频介绍了《终结者2》幕后制作的细节，包括电影拍摄过程中的技术选择和实际操作过程，以及导演詹姆斯·卡梅隆如何用微缩模型和特效画面来创造出这部科幻动作电影的视觉效果的，从而给观众带来强烈的视觉震撼。

《终结者2》幕后解析——詹姆斯·卡梅隆打造科幻史诗的过程

虽然航拍已经是旅拍视频里非常常⻅的镜头了，但是，鹿米仓除了我以外，一个会航拍的人都没有，就连摄影师都不会。所以我也问了问为什么大家不会⻜航拍，他们的观点也可能代表了你想⻜但不敢⻜航拍的原因，所以这次我不会讲怎么操作航拍，各个运镜如何打杆，而是从0到1来帮大家解答关于航拍的疑问....
 1.我们真的需要一台无人机吗? 
 2.航拍的⻔槛是什么? 
 3.怎么用导演的思维，去拍摄和剪辑航拍镜头? 
另外就是科普2024年要实施的新规— 「无人机航空器飞行管理暂行条例」 明年起我们能不能自由的起飞呢？

3个小技巧，让你的片子提升维度！无人机指南｜大疆DJI Mini4 Pro

如何将一段枯燥乏味的社畜日常拍出行云流水的电影感，看看这段完整的拍摄幕后解析吧！视频中有详细的操作过程和参数设置，并不难，要不，马住在家试试？From：Peter Lindgren

行云流水的 B-ROLL 拍摄幕后《社畜生活》

本片来自Peter Lindgren。
现如今智能手机越来越智能，强大的功能让很多器材失去了“用武之地”，比如相机和摄影机，（此前奥斯卡摄影师伊曼纽尔·卢贝兹在《这就是iPhone 12 Pro》也提及了这一趋势），许多创作人开始用简单易携带的手机去拍摄一些高质量短片，Peter Lindgren带我们体验了一次从前期拍摄到后期剪辑成片的完整过程，一起来感受一下~

只用手机也能拍电影，全程操作都在这儿

花了不到十万，单兵作战，斗胆想挑战下Apple上千万的新年短片《小蒜头》。本片使用iPhone 15 Pro手持拍摄（仅五个镜头使用三脚架），未使用任何专业照明设备。#ShotoniPhone

用手机拍摄的意义，难道不是人人都可以拿起手机，在没有专业条件辅助的情况下，无成本操作吗？

主演：刘亦安
友情客串：杨森 于小彬
演员：薛信甫（保安） 庞仕全（出租司机） 
调色：David Rivero
声音设计：One SoundStudio
音乐：唐逸飞
VFX：Muhammad Waqas
儿童经纪：文文
导演/摄影/编剧/剪辑/美术/选角：刘彦呈
特别鸣谢：刘超 赵盈盈

#iphone #苹果 #Apple #短片 #剧情 #用iPhone拍摄 ## 本片入围 Cleveland International Film Festival (Oscar Qualifying)

走自己的路，让别人打车去吧！

《小屁孩》挑战《小蒜头》iPhone 15 Pro自然光拍摄

每个电影人都应该理解，视觉叙事取决于你如何使用镜头来讲述一个故事，无论你是使用高角度拍摄，低角度拍摄，鸟瞰拍摄，越肩拍摄(OTS) ，还是直接头顶拍摄来捕捉一个场景，当电影制作人完全了解摄影、视觉叙事和摄影角度，他们就有能力把他们的电影制作变成伟大的东西。From：StudioBinder

分镜教学第三弹：镜头角度终极指南

HUAWEI P40 Pro+ 随手拍大片 浴室冰川航行/ 阳台丛林冒险/客厅沙漠探秘 
导演/策划：傅 博
执行导演：胡敬林
制片：李偲偲
执行制片：崔树博
场务组：张 超
美术指导：刘冰西
沙漠篇美术：段芷宜
微缩景观制作：羊 莉  焦晓彤 王皓玥  常鑫淼
场景道具组：郭希江 小东北
摄影指导：黄 灏
教程部分摄影：邱嘉宁 宋 坤 李智强
灯光：阿 锋
剪辑指导：黄 灏  张培克 郭晓薇
声音设计：刘首智
调色/Online：黄 灏

毕业于北京电影学院 摄影专业本科

墨尔本

澳大利亚

维多利亚

RMIT 皇家墨尔本理工大学
纯艺术专业 
双语 美术指导 

HUAWEI P40 Pro+ 二十四小时环游世界指南

影片开始以人类飞行梦想为引子，引出中国人为实现飞行梦想所做出的努力，这其中，处处都有中航大人的身影。全片分为历史部分和今日之民航大俩部分，历史篇还原了建校初期重要历史人物和时间，抓住了最具戏剧张力的历史性瞬间进行故事性演绎。站在历史巨人的肩膀上，进入今日之中航大篇章，主要从06年更名为历史性时刻，到新时代的今天，学校在科研、教学、思想政治等方方面面取得的成就。影片以高度为题，既阐释飞行的物理高度，又展示科研、教学、思想政治等抽象的思想的高度，一语双关。
      全片均为实景拍摄，特别是历史篇章中，为了实现电影感，摄制组花费大量人力物力用于采买道具和场景还原。为了正片中十秒的呈现，甚至在操场还原了一架九米的“飞行者一号”。前后参与拍摄的总人数超过300人，取景地包含天津校区、朝阳校区俩地，耗时三月浓缩成今天8分钟的呈现，希望大家喜欢。

天津

中国民航大学 70周年校庆宣传片《高度》

摄像机镜头和摄像机角度、场景、序列和电影中的每一个镜头都需要有目的地决定。对特写镜头或中景镜头的不同选择会造成观众不同的感知和感觉。在本视频中，StudioBinder频道将介绍摄影中的基本景别，以及如何在合适的时间使用正确的镜头，以在屏幕上创造难忘的时刻。

电影拍摄终极指南：论景别的戏剧力

2021年11月15日，菅田将晖和小松菜奈宣布结婚了！他们曾经合作过的三部影片，不会觉得夫妻只演过爱情片吧？第一次合作的影片《错乱的一代》太生猛了，影片展现了人性的暴力、互联网的暴力，一片错乱的社会景观，发人深省，这时候菅田将晖22岁，小松菜奈才19岁，肯定在这部戏之后，他们之间产生了微妙的感情。而出演过是枝裕和《无人知晓》的童星柳乐优弥，则是《错乱的一代》的暴力主角，我相信你会在里面看到不一样的他。

老公打老婆，老婆宰老公！你不了解的菅田将晖×小松菜奈「还原电影」观影指南篇

本视频介绍了电影中一种戏剧性的镜头技巧——Dolly Zoom（滑动变焦），通过相机的移动和变焦来拉伸或压缩背景，创造出令人着迷的效果。Dolly Zoom通常用于表达情感或剧情的转折点，可以让观众感受到某种突然而强烈的变化。Dolly Zoom的效果可以通过相机的速度、焦距、背景等多个因素来调整，也可以结合灯光、音乐等元素来增强戏剧性。
 ? Dolly Zoom是一种通过相机的移动和变焦来拉伸或压缩背景的镜头技巧，可以创造出戏剧性的效果。
 ? Dolly Zoom通常用于表达情感或剧情的转折点，可以让观众感受到某种突然而强烈的变化。
 ?️ Dolly Zoom的效果可以通过相机的速度、焦距、背景等多个因素来调整，也可以结合灯光、音乐等元素来增强戏剧性。

【希区柯克变焦】终极指南 - 摄像机运动解析以及何时使用它

在写分镜头脚本时，景深可能是电影制作者最后要考虑的因素之一，但这并不意味着它应该被忽略。在这部视频中，我们将会看到像景深这样的拍摄基础知识，以及对焦在视觉叙事中是如何运用的。深景深、浅景深、柔焦摄影、移轴摄影……每一种都会为视觉叙事带来不同的效果。From：StudioBinder

分镜教学第四弹：景深、对焦详细指南

谢谢大家对声音设计指南的关注，希望对您的影视创作有所帮助
最近忙于工作，所以人声分为上下篇
上篇主要讲人声制作的准备工作，下篇主要分析人声的各种应用
制作视频不易 求观众老爷们的关注收藏！

快速教你声音设计-人声篇（上）

你是否曾经在观看电影时，被那些令人惊叹的B-Roll镜头所吸引？这些镜头不仅给电影带来了专业感，还为故事情节提供了重要的补充。那么，什么是B-Roll以及如何拍摄出具有电影感的B-Roll镜头呢？今天，我们将为你揭秘这些专业技巧，让你也能够轻松拍出令人惊叹的B-Roll镜头！

首先，让我们来了解一下B-Roll的定义。B-Roll是指在电影中用于衔接故事的镜头，它可以隐藏错误或跳切，也可以用来增强剧本。这些镜头通常用于纪录片的补充镜头或叙事电影的剧情增强。

那么，如何拍摄出具有电影感的B-Roll镜头呢？聪明地规划拍摄时间和地点是关键。选择适合的场景和光线条件，能够为你的镜头增添更多层次和质感。此外，利用一些工作效率高的技巧，如浅景深、慢动作和云台等，可以帮助你更轻松地获得令人惊叹的B-Roll镜头。

在拍摄过程中，不同的拍摄角度、焦距和运动方式可以传达不同的意义和情感。尝试使用不同的手法，让你的镜头更具创意和表现力。同时，为了更好地组织你的拍摄计划，使用Studio Binder等制作软件可以帮助你节省时间和提高效率。

总之，掌握B-Roll的拍摄技巧可以为你的影片增添专业感和故事情节。通过本文介绍的专业技巧，相信你已经对如何拍摄出具有电影感的B-Roll镜头有了更深入的了解。现在，不妨尝试将这些技巧应用到你的拍摄中，让你的影片更上一层楼！#拍摄技巧

什么是B-Roll? 获取电影级B-Roll的技巧指南

电影曝光是摄影师在拍摄过程中经常会遇到的操作，但如何控制电影曝光还是一个技术活，有人选择调整光圈，有人习惯调整快门速度，但关于电影曝光，这5大支柱摄影师必须知道，而这也是一名摄影师成功的第一步，到底是哪5个重要支柱，一起看wolfcrow的讲解。

摄影师必看干货《电影曝光的5大支柱》

继上一条旅拍片子发布之后，我打算和大家来聊一聊整个片子的创作过程
我会从拍摄，剪辑，调色，文案四个方面说
欢迎关注 持续更新

《川西》创作思路丨拍摄篇

“让我们荡起双桨” 

茶饮广告可以拥有与电影般的叙事性吗？在短短45秒的广告中，王笑恒导演在传统茶广告的架构模式中埋入了许多复古美好的画面动机，描写着独具魅力的中式夏日饮茶生活方式，在1955年的电影《祖国的花朵》中，「海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙」歌词早已经刻入国人DNA并形成专属于北京夏日的画面感，北海公园中自由飘荡的小船，涟漪中朦胧美丽的白塔... 受此启发，这些课文般美好的夏日风景在导演的镜头中逐一登场。

“夏天在夏宫” 

「黑乌龙新品夏至篇」作为东方树叶2023节气系列的第5支作品，也是导演为东方树叶制作的第9支广告片，早在去年便开始筹备，初夏时节的北京，笑恒发问：「颐和园就摆在那里，我们为什么不去感受夏宫的夏天！」没想到勘景当天昆明湖上猛烈的日照日直接幻化为广告片中柔美虚化的波光粼粼，为了还原导演心中的夏日感画面，制作社一行在北京的市属公园内拍摄了大量空镜，最终浓缩成广告片中的绝美一瞬。

用25万美元的CCD摄影机「解腻」

CCD浪潮的复辟也许并非偶然，二十年前开启了数字电影摄影新时代的CineAlta F35能否想到，二十年后的观众已经看腻了当代数字摄影机生产的「完美画面」，笑恒导演选择在他中意的广告项目里捡起被时代遗忘的宝藏，给画面增添一丝特殊的质感，这次拍摄所用的两台CineAlta古董CCD摄影机是导演五年前从美国好莱坞Panavision退役器材清单中偶然购得，“虽然20年了，但设备依然可以正常工作”。“F35绝无仅有的条珊结构CCD传感器带来了珍贵的RGB 4:4:4信号和独特色彩反馈，这是现代拜耳结构感光元件难以实现的「感色能力」”导演说到，特殊的细节呈现能让我们更能沉浸于影像所编织的时空，无论身在何时何地。

发布时间：2023年6月21日

Client：东方树叶
Production：土申制作 TechsonMedia 
Director 导演：王笑恒 （TCS）
Producer 制片：孙山高（TCS）
Producer 制片：刘佩（WILDTREE）
Cinematography 摄影：杨凡 
Edition & Montage：赵超然(TCS)
Production Design 美术：脸脸（TCS）
Guitar 吉他：陈伟凯

东方树叶带你温习语文课本中的「北京夏日」东方树叶｜黑乌龙 夏至篇

贵州飞皇影视公司拥有十多年的影视制作经验，为客户提供形象宣传片、纪录片、微电影、广告、MV、打造品牌IP帐号、短视频、短剧、网络电影等策划与拍摄制作的专业性影视服务。

银行宣传片-三农篇

场记板是拍摄过程中的必备工具，它不仅用于同步图像和声音，还提供有关场景的重要信息，对于后期制作起到至关重要的作用。??

从历史的角度看，场记板可以追溯到无声电影时代。随着声音引入，场记板的作用变得更加重要。它不仅能够记录拍摄场景的编号和拍摄角度，还可以记录每次拍摄的次数，确保拍摄的连贯性和准确性。这些信息对于后期制作非常重要，可以帮助编辑更轻松地进行剪辑工作，避免延误。⏱️?

场记板通常由白色材质制成，具有黑白条纹以提高可见性。黑白条纹的对比度可以帮助摄影师和剪辑师准确把握画面中的细节，使得后期制作更加精确和高效。同时，场记板上的信息也被认为是制作团队之间的沟通工具，确保每个人对拍摄进程的理解一致。?⛏️

正确使用场记板对于整个拍摄过程至关重要。它可以帮助制作团队避免重大延误，使拍摄进行顺利。精确的记录和编号可以使剪辑师更轻松地找到所需素材，提高后期制作的效率和质量。不仅如此，场记板还可以记录拍摄角度和拍摄次数，确保剪辑的连贯性和流畅度。✂️?️

总之，场记板是一项重要的工具，它的正确使用可以帮助剪辑师更好地进行后期制作。掌握场记板的使用方法和关键信息，就像掌握了一把锐利的剪刀，让剪辑变得更加简单、高效！??

标签：#+拍摄技巧 #+场记板的作用 #+后期制作技巧 #+剪辑工作 #+影视制作

你绝对不知道的拍摄利器，让剪辑更轻松！！！场记板?使用指南

疫情期间，很多导演都拍摄了自己的宅家短片，其实并不难，只需要一个三脚架，一台相机或者是一部手机，以及Danny Gevirtz分享的6个小技巧，在实践的过程中你可以掌握到很多电影制作的知识点，简单易操作，不存在任何外在压力，试试吧！自己给自己拍摄一部宅家短片，期待你的作品～From：Danny Gevirtz

如何给自己拍一部宅家短片？

拍个片隶属于上海明娇广告传媒有限公司，公司专注广告拍摄、视频制作行业十余年，现已年产百部以上的视频作品，合作客户每年增长率百分之三十以上，公司拥有全职员工20余人，签约制作人员覆盖港澳台等地区。公司以资深后期制作人员为主，提供高性价比视频制作方案。公司集科班出身策划编导、资深导演、高级剪辑师、视频特效师、卡通设计师等精英人员为一体，各项专业技术都有着非常雄厚的实战经验。同时公司拥有先进的三维和后期特效设备，包括SGI图形工作站，Finalcut pro非编设备；拥有高清专业级的摄录设备，阿莱电影机，电影镜头组，sony970，Handycam专业级高清摄像机HDR-FX1000E。实际片场拍摄中我们会配备：摇臂，大/小轨道，监视器，大炮，摄像4k、6k灯光等专业的辅助设备。
 
【我们正在做什么?】
宣传片：品牌宣传片、企业形象片、企业产品宣传、城市宣传片、个人宣传片；
广告片：明星艺人TVC广告片、电视TVC广告片、互联网贴片、户外LED广告片；
微电影：企业微电影、个人微电影、公益微电影、城市记录片、文化纪录片；
视频营销：互联网短视频、病毒视频、 MG二维动画、3D三维动画、网红视频；
活动视频：路演视频、活动跟拍、活动快剪、课程纪录、现场摄像支持 等；
其他服务：商业摄影摄像、达芬奇调色、AE特效等后期服务！

拍个片｜中国平安-病毒广告_至尊年金篇

大家想要的花絮/设备/转场思路来啦
详细的操作没有逐步演示，后续会找机会分享一期达芬奇的跟踪稳定功能教程
敬请期待
感谢大家对这部短片的喜欢和支持!

【幕后分享】电影感短片幕后 | 转场教学 | 花絮

这是一期 用手机拍摄银河的全方位指南 这次我用华为P40 Pro 跨越4000多km 爬雪山进沙漠 给大家带来一起 从设备挑选 地点选择 时间确立 现场拍摄指导 后期调色 银河延时 星轨延时 7大方面的 全方位手机拍摄银河教程

这是一份手机拍摄银河的全方位指南|前期策划到后期调色

镜头的选择是电影拍摄时需要考虑的一个基本因素，变焦镜头、定焦镜头、广角镜头、标准镜头、长焦镜头、鱼眼镜头，微距镜头，移轴镜头……每种镜头都有独特的属性，这些特性决定了影响的质感和最终的呈现形式，这期的《The Shot List》对相机镜头进行了详尽的解释，同时结合一些经典电影分析了每种镜头的适用场景，干货满满！From：StudioBinder

影视人必看指南：镜头使用类型最全解析

?️电影中的慢动作效果不仅可以创造出奇幻的氛围，还能够增强情感表达和视觉效果！?
?当我们看到电影中的慢动作场景时，就像是走进了一个梦幻的世界，时间仿佛凝固了一般。这种效果可以让我们更加清晰地看到每一个细节，感受到每一个动作的力量和情感。?

慢动作摄影的终极指南 — 渲染电影魅力的高帧率拍摄法指导手册

瞭望塔风片子是涵盖很多剪辑技巧在里面的 这里只是做一个示范给大家参考学习 基于前3期一些拍摄技巧 这里DT给3期视频总结了一个后期教程给大家 也希望能帮助到一些小伙伴能找到剪辑感觉 前期跟后期都是需要自己动手动脑去摸索的 最后DT也把这次扫街素材基本上分享给大家去尝试一下（除了夜景篇） 链接: https://pan.baidu.com/s/15XQOYbhvVX-nmrwAb2jOoQ 提取码: o4wq

【干货】3个小技巧教你做出瞭望塔风大片附赠素材 FCPX后期剪辑技巧

微电影《木偶奇遇记》简介

主人公张亮亮(张木奇)是有一个孙悟空的木偶玩具，是他的“木偶团长”爸爸亲手给他制作的，亮亮一直以这为豪。有一天，同学杨进拿着新买的变形金刚跟张亮亮的孙悟空“比武”， 孙悟空最终输给了变形金刚，于是张亮亮不服气也想让爸爸给他买变形金刚……
一场小学生的游戏，背后反映出来的是传统技艺提线木偶所处的困境，影片通过主人公与木偶的奇遇，并借“木偶之神”道出了提线木偶所面临的危机，道出了亮亮爸爸不忘初心的坚守，最终巧妙地让亮亮接受提线木偶并将其传承。
▋监制 赖瑜明 邱得展

▋联合出品 江俊廷 蔡圳琛 黄宇欢

▋总导演·编剧·摄影·剪辑 王杰波

▋副导演·剪辑·调色·视觉 邱得展(晴枫岚)

▋制片 赖珊珊 

▋编剧 侯永克

▋摄影 黄宇欢   李小鹏   

▋统筹 邹晓媚   林志权 
       
▋灯光 谢志嘉  郑增鑫

▋剧务 洪智平  罗  金  黄永林  李宇斌 

▋纪录片导演 赖珊珊  李小鹏  洪智平 

▋字幕 洪智平  李小鹏         

▋木偶指导 巫启胜

▋童谣创作 李   秋

▋木偶制作 黄烨彬 张彦创

▋变脸木偶操作 李嘉珍

▋喷火木偶操作 张彦创

▋变脸木偶配音 李楚宜

▋主演 徐怀伟 温秋灵 黄涟钢 张彦创 张圣楷 曾子诚 黄涟晟

▋鸣谢单位
五华柯恩艺术培训中心

▋联合出品
麦力拍摄工作室
梅县区木偶剧团

▋摄制单位
广东汇影文化传媒有限公司
广东晴枫岚工作室

梅州市

广东

传承非遗!感动一代梅城人的记忆——《木偶奇遇记2021》

我们肉眼看到的星辰，也许在亿万年前就已经爆裂死亡，此刻它们的光芒到达我们的瞳孔，是最神秘的意外。亚瑟·考蒂（Arthur Cauty）擅长捕捉月光星光的魔力。这部电影完全由静止图像组成。在后期制作中实现所有运动。唯一的延时拍摄是星迹。所有其他镜头通常由同一对象的3至5次曝光组成，但每次曝光均不同，在夜幕降临时拍摄的一系列静态照片中创建3D（或2.5D）和运动的错觉，然后融合在一起或在两者之间过渡以产生无缝运动的效果。
From:Arthur Cauty

电影操作指南（拍摄对象篇）

如何为你的拍摄对象选择合适的角度