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  • 广告圈必须知道的团队,没有他们做不出来的道具。

    这是MAKE的特殊道具...• 特殊道具实 验 室 •相信很多了解MAKE的同学们都知道,我们有MAKE有一支从意大利来的神秘团队,可以将你开的一切脑洞转化为现实。特殊道具是一件很神奇的工作,同时它也是一个技术要求很高的工作。只有当你有足够的技术,丰富的经验,才能制作出每一个影片需要的道具。 作品展示 为罗马蜡像馆和艺术展览制作的模型米兰时装周Gucci包、模型和模具为“绝美之城”做的模型为雪铁龙车展制作的巴黎缩影为波吉亚家族做的动物头部为各种欧洲广告电影制作的微型模型为广告制作的假树为意大利天空电视台制作的机械木偶为“hot One"广告制作的外星人为全球各种品牌制作的模型博物馆和科学展览用模型、雕塑、风景画电影用机械木偶SHOWREEl团队展示Davide Masi毕业于意⼤利博洛尼亚⼤学艺术系,并在加拿⼤国家电影局学习动画。作为特效技师,他曾担任欧洲迪⼠尼,古奇,雪铁龙,沃尔沃和天空等许多意⼤利和国际制作的布景设计师,⾓⾊设计师,⽊偶制造商,雕塑家和模型制作⼈,在特技效果行业拥有30多年的经验。Alice Melloni是⼀名样板设计师,道具制造师,艺术家。她曾为许多获得奥斯卡⾦像奖的电影以及宜家,育碧,天空和福克斯频道等品牌⼯作过, 为他们创作了⼴告,雕塑和绘画,⽤于商业和大型活动。Davide Gardini在上海⽣活了 6年多,可以流利使⽤中⽂,西班, 英语⽛语及意⼤利语。他毕业于欧洲的心理学和国际文化对外交流专业,担任管理工作和音响工程师(混合与掌握)我们是一家提供创意特效拍摄解决方案的专业工作室 设计艺术特效和提供全案创意SFX服务。我们从概念 出发,使用各种技术支持,例如雕塑、机械效果、特 效化妆、超现实主义和微型布景来创作。配备高速摄影机,机械手臂和最先进的Motion Control系统,适用于各类Table Top及各种运动控制 解决方案,致力于把不可能变为可能。我们擅长各种食品、酒类、液体、美妆、珠宝、产品模型等领域的特殊拍摄效果。我们从未停止创新的脚步,竭尽全力去实现每一个更神奇的画面。我们配备最先进的高速摄影机,定制更适合的辅助器材,专业的制作拍摄团队,让每一个不可能的画面成为可能。我们的目标是通过特殊拍摄让想象成为现实。

  • 我是一名导演,剧组正在停工隔离 | 影视人在武汉 ​

    这是鲜喵的第 1220 篇吐血原创喵族码字员:徐小怪编者按疫情至,灾难袭。或许,未曾有人想到。进入2020年之后,影视行业不仅没有走出“寒冬期”,反而进入了更加彻骨的“冰封期”,整个行业被“冻结”。而这其中,最值得关注的就是在武汉的影视人。他们不仅面临着财务的危机,更直接面对着生命的威胁。烹小鲜(pengxx01)始终在关注着他们的安危,为此,策划了「中国故事·影视人在武汉」专题。我们采访了数位疫情期间在武汉的影视从业人员,有导演、演员、制片人、公司老板等等,请他们分享了在疫情各个阶段的感受。他们之中有的人生于武汉,也有的人第一次来到武汉。 而有的人,亲戚朋友已不幸被感染。但他们仍以最坚强的心态去应对,用自己的方式去表达对武汉的支持、对病毒的抗争。这同样也鼓舞着艰难的影视行业。本专题,我们将保留受访者最真实的自白,每一篇都将以自述方式呈现。今天的主人公,是在武汉拍戏的电视剧导演邵进,他用剃光头的方式和医护人员们站在一起。以下是他的自述。我叫邵进,79年生人,老家在扬州,动画专业出身,现在是一名导演。2004年到2008年,我都是以拍摄广告为主。2009年,我担任了《大唐女将樊梨花》的联合导演。从这部剧起,我进入了影视行业。而后,以导演的身份,陆续拍摄了一些网大、电影,包括《一路绽放》《缉毒风暴》等。这期间,我与一位上海的制片人成立了一家电影特效公司,参与过《大话西游3》《巴霍巴利王》《摆渡人》等作品,当时公司的员工接近50人,请过好莱坞的视效总监,挖过印度的团队,在行业中有一定的名气。奈何好景不长,在影视行业经历了资本退潮、补税等一系列事件后,我由一个特效公司的老板变成了一个负债的自由职业者。2016年左右,我又开始重新做执行导演,拍摄了一些所谓的小成本电影。最惨的时候,卖掉了上海的房子。2019年,我开始在电影以外,再次独立执导电视剧——《青春创业手册》。因为出品方之一有湖北省文联下属企业今古传奇公司,我们就选定在武汉拍摄。另外还有一点原因,我们的戏讲述的是大学生创业的故事,而武汉正好是全国高校最多的城市之一,大学生数量过百万。我知道,这里的学生朝气蓬勃,这里的青年意气风发,城市氛围必然极度符合剧集的主题。因为项目的正式启动,我在2019年5月来到了武汉,当时兴奋、紧张又充满期待。在这之前,我只去过武汉东风汽车的工业园,当时来去匆匆,并没有走到城市里。而围绕着这个戏开始,算是我第一次正式结识武汉、感受武汉、熟悉武汉。我还记得当天吃的第一顿饭,或许是武汉与扬州共饮一江水,江鲜和河鲜入口,多滋多味,非常亲切。今古传奇的合作伙伴是当地人,他们朴实、热情、豪爽,开着车带我们到处勘景,去尝各种特色菜。我最喜欢鱼头泡饭,真的很好吃。从2019年5月到同年11月,我不断来到武汉,发现这里的地貌极度丰富,群山相依、江水贯城、百湖环绕。我感到很惊喜,这样的城市对于导演来说,创作的范围很大。逐渐地,所走所行颠覆了我的认知,武汉不再是脑海中陈旧的工业城市,它很漂亮,并且魅力十足。2019年11月26日,一切准备就绪,《青春创业手册》正式在武汉开机,计划于2月10日杀青,我很期待那一天的到来。我们和其他剧组无异,按照拍摄行程一步一步来,度过了平稳充实的12月,迎来了新年的1月。我印象特别深,1月上旬的某一天,我们在拍一个小区的景,休息时间大家在一起吃饭聊天。这时候有人说到,武汉最近有类似SARS的病毒。我说没事,武汉有全球最牛逼的P4病毒所。当时的我们并没有重视起来,还是一种开玩笑的心态。就像那个表情包:全国人民都在为武汉担心,然而武汉人民该干嘛还干嘛。可是没过几天,我感到了危机四伏。1月17日,这个日子我铭记于心。那一天,武汉的温度偏低,大片大片的云朵遮住了太阳,经常有冷风吹得人直打颤。早上7点到7点30分,我们陆续从酒店出发,去武汉同济医院光谷院区拍摄,整个摄制组大概70人左右。到了医院,莫名地,我觉得有些不对劲,但是又说不出哪里不对劲。好吧,既然来了,那我们就应该做一些防护措施。我让副导演叫来了制片,请他去买口罩,待大家都戴上口罩,再进去拍摄。等待的期间拍了一些医院的外景。其实我的性格很随和,通常不给剧组添麻烦,但是那天我很执拗,一定坚持等到口罩买回来。我们在医院的三楼从上午8点拍到下午3点,中午在医院的食堂吃饭,当时才知道,拍摄地就在发热门诊隔壁,而食堂的就餐人员多为病人和医院职工。后来,我们将17号定为了观察起始日,从17号往后,现在已经过了20余天。很庆幸,剧组人员目前都没事。2月10日,我看到了武汉同济医院林正斌教授去世的消息,想到当时拍摄的情景,非常悲痛。在17号之后,我们又拍了几天的戏。春节期间,原计划是24号大年三十放半天假,初一放一天,初二开工。1月22日的时候,我和制片人沟通,想在23号拍完24号的戏,这样24号大家可以休一整天。但是谁知道,计划不如变化快。很快,我们接到了封城的消息。这个时候,我们就剩下13天左右的量没有拍。其实我偶尔会想,如果我们提前开工十几天该多好,只是迫于现实问题,真的没办法。武汉封城,很多企业要求不能有集体活动。初一的时候,我和制片人商量,认为形势很严峻,剧组需要停工几天,那时候广电还没出批文,没想到一停就是到现在。最开始看到广电的通知时,是在剧组的群里,一个演员发进来的,那个时候我还不愿意相信,后来看到朋友圈在刷屏,才确认。确认后,我的第一反应就是“完了”。当时我们正在拍一个办公室的主场景,还有4天的量。主场景是租用的样板房,我担心疫情后再拍,这间屋子在还在不在。毕竟,样板房说拆就拆、说卖就卖。或许是因为此前受过挫折,对于现在的情况,我在心理上还是能应付的。而且坦白讲,导演不用出钱,压力远远没有制片人或者投资人那么大。比起他们,我好多了。我的损失其实更体现在艺术创作上,首先是演员的状态,隔了很长时候之后再拍,状态是接不上的。其次是周围的环境会有变化,我们当时是秋冬装,气温回暖之后,室内还可以克服,街景、外景就不是克服的问题了。这些损失无法挽回。因为1月22日我们知道了封城,在那天收工后,我担心后面买不到东西,带着一些工作人员去超市买方便面。那个老板娘和我们说,还可以买挂面和鸡蛋。我说我没有锅煮不了,只有一个电磁炉,接着老板娘没有说什么,只是老板他们一家吃饭到一半的时候,她拿来了一个装满菜的不锈钢盆,把菜倒了之后刷干净,送给我。这十几天,我一直靠她送我的盆吃饭,直到前几天,电商的锅到货。停工后,剧组的主创团队被安排在一家酒店隔离,虽然经历了飞来横祸。但是我和制片人一直信念笃定,坚信疫情过后,我们一定会把戏拍完!还有投资人,也给了很大支持,和大家强调不要担心资金的事。在这件事上,整个剧组始终患难与共,我们自称“过命组”,是过命的交情。虽然这段时间大家在各自的房间隔离,距离很近,但是不能见面。可是我们还会在群里保持沟通,有时候用视频互相问候,一起打气。因为大家都在吃方便面,恰好我有一个朋友是做自嗨锅的,我就订了一批货,想送给大家,估计过几天到货。其实细说的话,我们也不算完全停工,剪辑师还在工作。我估计他心里是崩溃的,大家都在隔离,只有他在工作,但是他的生活也是最充实的。在被隔离后,我现在每天的生活很丰富,或者说,我会尽量让自己丰富起来,苦中作乐。每天早上先做饭,然后写一篇微博,隔三差五写一些文章。每天坚持拍一条抖音,这也是在提醒自己,我们被隔离了多少天。再然后就是写剧本、看电影。这期间,我的心理发生了很多变化。第一觉得健康真的很重要,第二是以后要多和家人在一起,因为在上海工作,一年和他们见面的时间不到一个月,在疫情过去后,一定要多陪陪他们。第三是想写一个关于疫情的剧本,纪录这些志愿者和医护人员,他们平凡又伟大,看似微不足道,却撑起了国家的脊梁。“祸兮福所倚”,有时候灾难未必都是坏的,对我们这个在疫情中心的剧组而言,不管是吸取教训也好,还是反思人生也好,每个人必会有不一样的感悟。大家一起共渡难关,我希望整个剧组的人都能平安回家,这是我最大的心愿。我们相信武汉,相信有全国人民的支持,肯定会很快战胜疫情。对了,我的江苏老乡无锡医疗队的医护人员和我们住在一个酒店。酒店老板发了一个视频给我。画面中,医疗队的人员正在排队剃头发。这个情景震撼了我,致使我做了41年来想都未想过的事。早上,我拿起了仅剩下一个刀片的剃须刀,用了一个小时,花了很大的力气,剃了一个和医疗队一样的光头。我想用这种方式陪着医护人员战斗,人民是他们最坚强的后盾。

  • 小清新类广告拍摄案例分析

    一直以来都非常喜欢,并擅长拍摄小清新类的片子。有幸去了一次云南大理拍摄了一次,想分享一下拍摄过程。接下来,我以拍摄朴智妍代言的景肌广告为例,从前期摄影参考影调;中期摄影道具制作;测试样片拍摄;实际执行拍摄四个方面,来分享一下我拍摄清新类片子,遵循的流程和使用到的工具,先看成片。一前期摄影参考影调在接到这个片子的时候,是19年四月份,当时已经确定了是走小清新风格,拍摄地点在云南大理。前期剧本创作部分我参与不多,主要就是找了一些参考样片,给了一些摄影上的影调参考,用于前期创意参考和用于甲方提案。根据大体要求,以下是我找的一些画面参考图,和推荐的一些场景。(但是因为预算和时间,最终很多东西并未实现。具体成片中只有薰衣草花海,洱海岸边,温泉池,海景房四个大场景。)以下是参考图和参考片。综合这些图文资料和创意要求,剪辑师用纯素材剪辑了一个动态预览,但是这个已经忘存了。视频动态预览对于和客户敲定内容,指导执行至关重要,基本每个稍微有点预算的项目,我自己做导演的时候,我也会自己做预览。二摄影道具制作在确定了影调风格和内容之后,我从摄影上,就要准备一些相关的特殊摄影道具。小清新涉及大量的进光,叠影,朦胧等效果。主要有,各种小玻璃镜做局域光和给镜头局部进光;纱布,玻璃杯,手链做光斑前景;三棱镜制造叠影和彩虹光;各式特制的凹凸,圆形,椭圆,放大,增倍等各式镜片。和凡士林,口红等液体道具。有一些东西是我日常中非常常用的,有一些是新加入的。以下是我的部分道具。三测试样片拍摄拍摄测试样片,确定器材和摄影组员。对于器材,平时已经非常熟悉了,导演也是摄影系出身,基本一拍即合的使用了ARRI mini和MA(28 60 100)这三只镜头。受制于预算,最终确定摄影组就摄影师我,和一个大助焦点杨育晨和小助理段翔译三人组成。辅助器材就肩扛架,D罩杯,和如影2,另加五片克诺孔雀镜片,和一些正常的镜片和配件就上路了。这种野外拍摄,转场多,又是拍摄明星相对来说,人手压力就比较大,在此要特别感谢他们,和北京克诺的器材支持,以下是测试片。(测试时部分道具未回,主要是测试画面质感和镜头焦段)测试链接第二次我使用部分道具,使用索尼A7M3和索尼50/1.8镜头,再次在树林里拍摄了一段测试片,这个暂时找不到了。四实际执行拍摄摄影组在拍摄前一天的中午到达,吃完午饭后立马奔赴四个主场景看景。制片在前期已经联系的差不多了,并给到了一些场景图。但是实地看景过程中就还是遇到了一些问题。一是写出的分镜和创意,与现场实际环境差别比较大。很多东西必须更改和重新来过,只能是一点一点的重新去对镜头和拍摄顺序。有的导演拍摄前会做好规划和流程,会大体按照前期商量的镜头和顺序来。有的导演懂镜头语言,会很明确告诉你一个个对应分别需要什么镜头。有的导演更偏重创作型,会根据现场情况发挥,或是直接让摄影师提供想法,这样摄影师就拥有比较大的发挥余地。每一个导演都有自己的工作习惯,但相对来说,前期工作做的足,按照流程来,最终出的质量更有保证。二是当时预报可能会有天气变化,在后面拍摄的第二天,也是阴晴不定,这就为片子的统一增加了难度,只能在本身就非常紧张的制作周期下抢拍摄时间,还得根据艺人的心情状况去拍摄。三是拍摄临时告知艺人生理期到来,泡温泉无法下水,但是却设计有水下的镜头,导致我们前期没有做任何准备。一方面是因为我们疏忽没有考虑到这一点,一方面是因为拍摄艺人身份的特殊性。最终临时设计制作了水缸,才保证拍摄的完成。四是摄影组只有三个人,拍摄的过程中还需要额外一个人去负责镜头特殊镜片的移动和道具摆放,制造特殊效果,还要非常熟练的使用这些道具。前期也考虑过这个问题,最终局限于预算,调整了摄影组方案。我负责设定机位控制灯光和使用镜片道具,大助理负责掌机,小助理负责焦点,这样的分工才保证了拍摄。总之,这是一个预算极低,时间及其紧张的片子。得益于导演的把控和团队齐心合作,才最终得以创作出来,非常感谢一起参与的伙伴们。如果想知道跟多的关于拍摄清新类的摄影工具,更具体的实施方案,和部分相应的项目支出,欢迎关注我一起交流,并向我提问。

  • 学员分享 | 普通编导专业,如何开启留学名校电影梦?

    前不久,严同学非常喜欢的影片《寄生虫》在第92届奥斯卡金像奖上6提4中,成了当晚最大的赢家。而她自己在2020申请季中也表现不俗,作为一名普通民办本科的应届生,在申请的5所院校中,目前已经收获了包括伦敦艺术大学(UAL)在内的3张Offer。作为一名没有相关实习和工作经验,学校背景又不是特别突出的小白,最终却能顺利被世界最顶级的艺术院校UAL录取。如果说有什么建议可以给到想要申请影视留学的小朋友,严同学认为申请材料的准备很重要,特别是在作品集方面能早着手就早着手。为了让大家对影视留学有完善的认知,对申请时间有更清晰的规划,对作品集有更好的打磨,新片场影视留学特别组建了一个免费的学习社群。(名额有限,想了解入群福利的小伙伴可以直接拉到文章下方,抢先入群)。群内福利多多,先预告一部分,我们每日都有影视专业的老师为你答疑解惑,每1-2周就有AFI、UAL等英美影视名校的学长学姐为你直播海外的学习生活,还有今年申请成功的同学分享宝贵的申请经验。我们想要的就是和大家一起学习、一起成长、一起进步。那么今天我们就先为大家分享严同学的申请故事。分享学员:严同学本科学校专业:成都文理学院 广播电视编导目前收获Offer:伦敦艺术大学 MA Television中央兰开夏大学 TV Production MA东安格利亚大学 MA Film, Television and Creative Practice申请前:我是如何选校和专业的【1】因为兴趣选择了影视专业我已经热爱影视很多年了,早在初二的时候,我就喜欢在联欢会的时候拿着相机到处拍到处录。高中时,一个英语配音比赛需要消音的视频版本,我自告奋勇地接下了这个任务。其实我也根本没做过,但因为兴趣我可以边学边做,直到凌晨4点,当我终于成功完成了冰雪奇缘某一片段的消音版本时,一种成就感油然而生。这一次的成功也让剪辑在我心里种下了一颗种子,在本科院校的填报中我如愿地选择了广播电视编导专业,正式开启了我的传媒之路。我在学校里也是一枚妥妥的学霸哦,一等奖学金、优秀电视编导、优秀记者、第三届全国青年摄影优秀作品等等,我在校获得的荣誉可以贴满整面墙了。可是当真正动手去拍摄短片时,你会发现课本上学到的那些知识实践起来还是非常困难的。说实话,我对这个行业接触的主要的实践机会还是依赖专业课的作业和在校园电视台的周任务。所以这也是我选择出国学习的其中一个理由,我觉得本科学到的东西还不足以达到能够进入行业的要求,还需要更多的学习和积累来打基础。此外,还有一个理由就是想刷新我的学历背景,我的本科院校背景一般,将来在求职上也不会占有什么优势。而这次能被在艺术和设计领域世界排名第二的名校录取,心中还是有些小兴奋的。【2】因为信任选择了新片场留学那么在确定留学后,我就开始准备寻找辅导机构了,走访以后发现很多线下机构都是基础采用大班教学,到后面才是一对一的教学。而比起这种灌输式的教育,我更想要的是引导式教育,有老师一步步带领我完成作品,而不是直接把菜做好了给我吃。就在这个时候我看到了渣哥渣嫂有关于影视留学的直播,想要回顾的小伙伴可以戳 影视留学 | 如何三个月拿到四所英国名校offer?其实我也算是新片场的老朋友了,它对于我来说,就像影视行业的领路人,我之前做作业没有想法时,就会通过新片场的app找点灵感或者点子。我也上过新片场的电影自习室和微电影构图,以及一些直播公开课,老师们都尽可能用教小白的语气来让受众理解影视,理解创作。我从中受益匪浅,我有的时候懈怠了,就看看新片场里各式各样的短片,告诉自己大家都在努力前进,我也不能掉队。【理由一】既有留学申请又有作品集辅导不过我选择新片场留学,当然不仅仅是因为情怀,更多的还是专业。首先比起市面上综合性的留学辅导机构,新片场留学目前只深耕影视方向,服务内容既包含了留学申请又有作品集辅导,一站式的体验可以满足我全部需求。在留学申请方面,如果单凭我个人,光选校这一环节,需要查的资料就很多很杂,而且都是全英文,网上收集的资料也不一定完全真正,筛选和收集有用信息真的会浪费我太多时间。在新片场留学咨询,小助手在了解我的基本情况之后,会将资料以文档的形式向我展示更适合我的一些院校,如果我还有额外想了解的问题,教务姐姐们也会积极帮助我。在作品集辅导方面,也有老师根据我的自身情况,以第一主创角色制作并上交1个标准化影视作品为目标,为我循序渐进,量身打造了一整套课程计划。项目内容包括制片策划书,剧本,分镜头脚本等。【理由二】灵活的一对一线上授课模式新片场留学和我契合的点还在于全程1对1线上授课的新模式。这样不仅上课时间能更灵活而且上课形式也会更便利。比如我这次需要出作品的时间比较紧了,那么上课的频次也需要相对紧凑一点,新片场的老师也很好的配合我了。而且助教姐姐排课表是根据我的课程安排排课的,所以会尽量避开我有课的时间来安排作品集课程,我完全不用担心日常学习工作生活会和作品集辅导有冲突。 申请中:我是如何准备作品集和文书的【1】作品集事实证明我的选择是正确的。首先是剧本的打磨,在一开始,我的人物形象其实有相近的地方,指导老师就建议我可以加一些小动作,或者改一下台词来区分两个人物。最初我的剧本剧情不是很紧凑,太拖沓,老师并没有批评我。他每一次在给我的修改意见中会先提出我做的好的地方,然后再指出我的问题。关于剧本,我们都互相提出了很多点子,每个人也都有自己的理由,这种讨论的过程也对我完善剧本有很大帮助。这样在将近半个月的时间,大改动了两、三次,调整了一些数不清的细节后,又迎来了分镜头的挑战。这也大概花了有一周的时间,期间也是大概有两次的大改动,一些细节是在听了老师的建议后,根据实际拍摄场地调整的。有了有经验的老师,我在作品拍摄时遇到的难题也能迎刃而解。比如我拍夜戏会有灯光问题。本来是打算趁着太阳刚落山那会儿亮一点好打,但太阳下山太快了,最后还是把大灯架到了阳台外面模拟月光,小灯开蓝光放在室内模拟电视机的光,才解决了这个棘手的问题。在后期剪辑时,我一开始过于依赖分镜头脚本,让整个片子失去了二次创作的灵魂,于是我重新看了一遍素材,重新选音乐,反复和不同的人确认每个镜头的剪辑是否流畅。最后片子出来后,老师也提出了一些细节上的修改,具体到哪一分哪一秒的问题,甚至是文字排版,他都有帮我指出。【2】文书材料说到准备文书材料方面,我要特别感谢我的文书老师和教务小姐姐。因为在申请的过程中,需要递交的资料是杂乱和繁复的。她们要做的工作也很多,包括填写网申资料、整理文书要求、整理作品集要求、及时回复学校邮件、指导学生提交补充材料等等。而且这只是申请一所学校所需的工作,每多申请一个学校,工作量就又是一倍的递增。就拿个人陈述举例吧, 大家也都知道PS是有字数要求的,在短短几百个字中既要很好突出自己个性又要符合专业的定制要求。我有特别对比过其中一篇的文书和我的中文版,比起我的直译版本,老师用很简短的句子就能精确表达出相同的意思,真的太专业了。在修改PS的时候,老师有特别提醒我哪里应该怎么改,还特意给我举例教我怎么写,针对不同学校的要求,每篇文书中都有自己专属的一部分内容,我觉得这是我能拿到offer的要素之一。最后我还必须要夸一下我的教务老师,真的非常负责和有耐心。文书以及学校确认书之类的材料,她会反复和我确认。交材料,拍摄进度也都是她一直在提醒我,催着我,我才能按时完成作品集的创作。当我遇到问题时,比如金斯顿大学要求用英语录制回答问题的小视频,我一开始的稿子和发音都有很大问题。也是教务小姐姐在线教我每一句怎么读。现在回头看我的申请过程,真的感触很多,我也很感谢这一路都有新片场留学在一直陪伴着我。我也总结了三点新片场留学最吸引我的地方:- 老师们专业负责。指导老师每次给我分析我本子的问题或者作业的问题都很细节,具体到哪一行有哪样的问题,我该怎么改等等。 - 业务水平真的高。新片场本身就有丰富的影视制作经验,引导式的教学很适合想获得专业能力up和悟性比较弱的同学。 - 线上教学灵活高效。全程的一对一教学,上课时间很灵活,自制力弱的也会有教务小姐姐在一旁监督。关于严同学的申请历程,今天就分享到这里了。 之后严同学还会在社群里和大家见面哦!大家有任何关于影视留学方面的问题,都可以直接在群里@我们。我们会第一时间为大家解答。入群福利【福利一】专业老师、往届申请成功学员、名校学长和学姐的在线答疑。每晚6-7点会将白天中的一些问题进行归纳、整理、再次解答。确保每一位学生都可以接收到每日知识点。【福利二】1-2周就有一场30-60min的直播分享。分享嘉宾有名校学生、专业老师、行业大牛等,保证大家既能学到专业知识又能获取第一手行业动态。我们之前的直播收获了满满的好评。【福利三】免费的作品集评估。与国内不同,英美影视名校对于作品集有怎样的喜好,为什么你的片子会轻易被刷?专业老师能给你一针见血的解读。……还有更多惊喜福利等着你!入群方式也非常简单,填写一份简单的调查问卷,审核通过后会有工作人员邀请你进群。点击>>>入群申请

  • 《寄生虫》如何用镜头语言表现贫富差距?

    在刚刚过去的第92届奥斯卡金像奖上,韩国导演奉俊昊执导的电影《寄生虫》获得了包括最佳电影以及最佳导演在内的四项大奖,为亚洲电影赢得世界认可。 在这部电影中,奉俊昊以精妙的电影语言深刻探讨了阶级分化的问题。贫困家庭离开狭窄的半地下室,企图占有富裕家庭的精致豪宅,最终却变成了一场徒劳无益的悲喜剧。 通过电影画面观众可以直观地感受到,两个家庭的生活空间甚至是对于事物的感知都存在着巨大的差异,摄影师洪坰杓以其高超的镜头语言展现出他们之间无法逾越的阶级鸿沟。《寄生虫》拍摄现场 “首先,我尝试从日照量上表现贫富差距。” 洪坰杓说,“这是我和奉导在讨论和试拍中学到最多的东西。从地形上看,低地密集的半地下室地区和高地的富人区,日照量的差异是很明显的。 为了让基泽(宋康昊饰)家的半地下室和朴社长(李善均饰)家的开放式豪宅看起来更加真实,我们反复检测收集各个拍摄地的光线数据,因为在电影中,这几个地方都是在同个社区里。 在高地的豪宅里,每当太阳升起以后,你就可以透过宽大的窗户看到阳光洒满每个角落。与此同时,阳光从半地下室的一扇小窗户透进去,一天中只能看到一小会儿,能照到阳光的区域和窗户的大小一样有限。”《寄生虫》拍摄现场 这也是为什么半地下室的居民会在白天打开室内的灯。因此洪坰杓在基泽的家里安装了韩国家庭会用到的廉价照明灯具(绿色荧光灯和钨丝白炽灯)。 “豪宅地下室的照明会更加极端一点,” 洪坰杓接着说,“在这个空间中,我们使用了和基泽家一样的灯具,但是在布置和对比上做了一些变化。” “朴社长家的房子在白天接受了充足的阳光照射,太阳下山以后继续享受着优雅奢华的人工光源。我们适当地放置了一些昂贵的室内照明和LED照明,这种豪宅实际上就是会安装这些灯具。 我们使用暖色的灯光、柔和的反射照明和调光开关(不像绿色荧光灯)来描绘只有富裕家庭才有的柔和和复杂。所以说,半地下室的照明是‘技术照明’,而豪宅里的照明是‘美学照明’。” 洪坰杓还说到了空间转换的过程中灯光细节的微妙变化。比如基泽一家在暴雨中逃离豪宅跑回半地下室的过程中,这种变化就被逐渐表现出来。他们在雨中奔跑,空间逐渐转换,你可以看到富人区的LED路灯变成了穷人区的红色灯泡。 为了表现两个家庭之间的阶级差异,洪坰杓选择以垂直构图拍摄画面。对此他解释说,人物的视线高度因所在的位置而不同,因此他们的视角也受到限制。 “在半地下室的高度上,他们看到的是水泥地面和各种垃圾、流浪猫,以及经过他们社区的车辆的车轮。这个社区的视线高度意味着他们会看到陌生人建造的密集房屋以及他们的生活,甚至是他们的私生活。醉汉在街上小便也是他们不可避免会看到的事情之一。” “在电影的开头,基泽的儿子基宇(崔宇植饰)爬上了富人区的山坡去参加家教面试。山坡上到处都是城堡一样的豪宅,基宇根本不知道里面会发生什么。没有路人,甚至连一只流浪猫也没有,富人们的隐私受到了严密的保护。 基宇一到朴社长家就看到了‘开阔的天空’和‘花园中保存得很好的绿草’。半地下室里根本看不见天空,绿草也只有岩石间挣扎求生的野草。这下子他就把这些看作是豪宅里的‘风景’。” 在大多数空间的转换中,都会出现有楼梯的场景。楼梯为两个极端的空间和关系之间提供了重要的过渡。为了有效地表现这一点,洪坰杓研究了奉俊昊充满描述的剧本和非常详细的故事板。 “爬上一段楼梯,你会变得无比优雅,而走下一段楼梯,你会跌个不停或者是陷入不祥的情绪。楼梯也是一个工具,让人物在享受了瞬间的‘高度’之后,意识到自己的真实身份。《寄生虫》拍摄现场 他们兴奋地向上走,却在倾盆大雨中不停地往下跑,然后在楼梯尽头,他们看到的是自己的房子被水淹没。” 雨也是非常重要的视觉元素。在电影中,它对富人和穷人的影响表现得非常不同。朴社长家的豪宅建在高地,非常安全,所以不会受到洪水的威胁。 “在拍摄豪宅里的雨景时,我们特意布置了灯光,让雨水看起来不会太明显。因此豪宅里的雨景是如此的细腻,甚至可以说是浪漫的。” 另一方面,当基泽一家从车库逃离豪宅的时候发现暴雨比预想的还要大。他们从基宇开场时爬过的山坡上跑下来,在这个场景中,他们意识到下雨并没有那么浪漫。 “接下来是楼梯场景,这里的拍摄重点是让降雨看起来更加强烈。我们设置了照明以强调桥墩和屋顶的水流以及聚集而来的雨水。摄制组使用了各种摄影和照明设备来捕捉这个场景中人物的绝望。 基泽的半地下室被设计成他们最后到达的地方,看起来就像是雨水已经威胁到了他们的整个生活。在这个场景中,雨水变成了自己的另一个对手。” 但是,搞清楚怎么拍摄半地下室里的洪水是非常困难的,每个道具的特点都要进行分析,它会浮起来吗?“在决定要在哪里添加特效以前,我们也进行了几次讨论和模拟,” 洪坰杓说,“在洪水过后的停电期间,为了增加人物的危机感,我们做了各种各样的尝试,比如适当放置(一些灯光)和闪光。” 至于在生日派对上演的高潮戏份,他们安排在中午进行拍摄,这样就可以充分利用美丽的环境背景。“我们选择在自然光下拍摄,而且没有考虑(云层)的限制,这是因为我们想要在事件发展和人物情感变化的过程中,增加电影的现实感,让这个场景可以完美呈现。” 生日派对的场景是由各个人物的行动共同组成的,基泽的情绪也在他走向边缘的时候达到了极致。“为了强调现实感,我始终保持摄影机和光线的节奏一致。我所捕捉到的这些演员的爆发性表演都基于具体的故事板和高效的摄影机运动,这些足以形成一种节奏。”本文由电影摄影师编译自:indiewire.com原文作者:Bill Desowitz

  • 9.4分神作揭露残忍真相:它们满身"盔甲",却被人类逼上绝路

    这 是 场 库 的 第 2367 部 每 日 一 片它是一种濒临灭绝的野生动物。它是唯一一种有鳞甲的哺乳动物。它也是全世界走私最多的野生动物。它的名字,叫穿山甲。你或许在现实中没有见过穿山甲,只在《葫芦娃》或者《神奇宝贝》动画里见过Q版的它。葫芦娃里仗义勇敢、最后为了救爷爷牺牲的穿山甲以穿山甲为原型的神奇宝贝——穿山鼠也许在动画里,满身鳞甲的它们能劈石、挖洞、遁地,是防御系数极高的强者;但残酷的是,在现实世界里,它们是弱者。它们在呼救。你知道吗,因为遭人类偷猎和非法贩运,穿山甲已经在2019年被《世界自然保护联盟濒危物种红色名录》列入“极危”(CR)级别,离灭绝“只剩最后一步”!还有野生救援组织的专家说,穿山甲预计在未来几十年内灭绝……有一部BBC的纪录片,就将它们的危机处境如实记录下来,并为我们揭开了穿山甲非法交易的肮脏内幕。豆瓣评分高达9.4,却鲜少有人关注—— 穿山甲:被捕杀最多的动物 (2018) Pangolins: The World's Most Wanted Animal点我观看影片纪录片的开头第一句就告诉你——这个视频包含的一些场景,可能会让观众伤心。比如片中出现的堆积如山的穿山甲尸体,触目惊心。穿山甲的英文名是pangolin(有“卷起来”的意思),已经在地球上生活4000万年之久,是世界上唯一真正有鳞哺乳类动物。它生活在亚洲和非洲,共有8个种类,其中中华穿山甲是我国独有的。虽然名叫“穿山甲”,但它并不会穿山,顶多打打土洞,捉几只蚂蚁或者在里面休息。它们身上长着非凡的自然甲胄——鳞片,由角蛋白组成,像人类的指甲一样。而这满身“盔甲”,本该是它们对抗外界伤害最坚硬的外壳,却让它们被贴上了不幸的标签。据统计,每年会有将近10万只穿山甲被猎杀、交易。这个数字意味着什么呢?差不多每5分钟就有一只穿山甲被抓走。荒谬的是,有4000多只被猎杀只为收集它们身上的鳞片。在不法分子眼中,那些从穿山甲身上一片一片剥下来的鳞片,可是最值钱的商品。走私价格可以高达每公斤500美元,比象牙还贵。这让穿山甲成了他们眼中的摇钱树,用尽残忍手段将它们捕杀、走私、甚至生生剥下一整张皮!一位名叫玛利亚·迪克曼的环保学家,走遍半个地球,去到各个国家,为了拯救和保护濒临灭绝的穿山甲。她曾驱车前往一个小镇,和不法分子进行了长达4小时的谈判,只为从他的手中救出一只奄奄一息的穿山甲。她卖掉所有的东西,加上慈善机构的捐助,建造了一个定制复原中心,专门收养获救的穿山甲。她也见过为了保护刚出生的孩子,将身子蜷成一团环住宝宝的穿山甲妈妈...最终小穿山甲没有受到任何伤害,妈妈却失去了逃跑机会,被扔在水泥地上虐待。玛利亚收养了这个宝宝,结果发现,这种“身穿盔甲”的生物,并没有看上去那么强悍,反而满身都是“蠢萌”属性。为什么说蠢萌,看看它的走路姿势你就明白了,自带鬼鬼祟祟的BGM↓哒哒哒哒哒哒哒……擅长从各种地方摔下来↓趁主人睡觉偷翻冰箱↓很喜欢外出,每天会搜寻6公里觅食↓是个小吃货,一天要吃56顿(没错,是56顿)饭↓熟悉了之后,它们会很粘人,围着主人的腿蹭来蹭去地撒娇↓看它伸jio的动作,真的是小可爱本爱↓穿山甲靠昆虫为食,一年可以吃掉百万计的昆虫,包括让人类头疼的敌人白蚁;它们很温顺,也很害羞,不会主动攻击人类;它们也非常胆小,遇到危险只会缩成一个球,等待捕食者主动离开。尽管穿上了看起来无坚不摧的盔甲,却对人类一点办法都没有。但性格可爱、又能帮人类分忧的穿山甲,却逃不开长期被盗猎的命运。因其擅于钻洞,有人将它的甲片冠以“贯通阴阳”的神效。然后为了获取它们所谓活血散结、通经下乳的“药用价值”,将其制成药。鳞片被送入药房,穿山甲的肉则被送进餐馆。为了满足某些人的口腹之欲,黑心商家将刚生出来、或者即将出生的穿山甲宝宝做成菜。这些被油炸,烧烤,蒸闷的幼小生命,有的连鳞甲都没长出来,就被残忍扔到油锅里!正因为在全球,尤其是亚洲市场需求的增加,这种珍稀野生动物正一日日走向灭绝。可前面说了,穿山甲的鳞片只是角质化的皮肤附属物而已,和人类指甲、皮肤的成分无本质区别。有实验用“穿山甲”和“猪蹄甲”进行了测试,结论同样是它们的催乳效果无显著差别。那些神奇功效不过是不法分子为了谋财、提高销售和价格制造的噱头罢了!而食用穿山甲的肉,不仅不能“大补”,相反还有带来未知疾病的风险……它的体内,有许多寄生虫,还可能是很多病毒的中间宿主。这对穿山甲来说可以抵抗,可是人类呢,扛得住吗?有研究表明,穿山甲可能为新型冠状病毒的潜在中间宿主吃野味的危害,还需要再用任何语言来解释吗?是鸡肉、猪肉、羊肉、牛肉不好吃吗?为何还要冒着生命危险吃野味!可吃穿山甲的人,不过是为满足自己的猎奇心理。或者仅仅为了炫耀,满足自己站上了食物链最顶端的畸形心态,吃到流鼻血也要去吃,简直愚蠢至极!更不用说,购买穿山甲制品和使用穿山甲,是违法的——自2017年起,世界上全部八种穿山甲已禁止国际贸易!可是3年来,仍有超过50万只穿山甲被盗猎。这些不法行为,对穿山甲这一物种的生存构成极大威胁,也对生物多样性造成着不可逆的破坏。我们都知道,一个种族的灭绝,意味着生态平衡遭到破坏;而一个接一个种族的灭绝,最终一定会危害到人类自己头上。V姐在查阅资料的时候,被一句话刺痛了眼睛——除了人类,成年穿山甲并无真正的天敌。而人类走私猎杀穿山甲的理由,是多么的自私和自大,多么的愚蠢。没有买卖,就没有杀害。为了让呼吁停止世界范围内对穿山甲的捕杀行为,保护它们免于灭绝,每年2月份的第三个星期六被设立为世界穿山甲日;昨天,恰好是第九个“世界穿山甲日”,值得高兴的是这引起许多人对穿山甲的关注。但我们绝不仅仅只在该在这一天保护穿山甲。 尊重生命,敬畏生命,该在我们存在和生活的每一天。放下屠刀,放下残忍,善待动物,保护濒临灭绝的穿山甲,这仅仅是为拯救穿山甲吗?不,是在拯救人类自己。

  • 自驾缅甸小勐拉赌场一日游,仿佛回到七八十年代的中国

    起初听到缅甸小勐拉时,以为就是一个离中国边境打洛最近的缅甸口岸,心想可能除了建筑和人的长相什么的都差不多,其他方面还是很大区别,比如钱币啊,比如饮食啊,哪里知道去了一趟才知道,小勐拉简直大出我意料之外啊!我们从网上搜索后,在打洛口岸的一家五星旅行社“金孔雀国际旅行社打洛分社”办理的出境游,也就是缅甸掸邦东部第四特区首府小勐拉一日游,费用360元/人,包含四个景区:中缅友谊大金塔-博物馆-卧佛-小勐拉全景。办理过程非常迅速,不到二十分钟全部搞定,包括我们自驾的车,也由这个旅行社办好了全部手续,这也是我家爱车第一次拥有出国的证件,很炫的说,哈哈。除车辆驾驶员以外,所有人都和导游从出入境大厅出关和入关,然后步行至缅甸国门和车辆汇合。司机在关口窗口还要拿之前那些单据盖章,方能驾驶车辆驶入边境缓冲地带,接乘客上车继续前往小勐拉。每个小团都要配备一个导游,我们的导游自然跟我们一个车。在去小勐拉车上时,就听导游简单介绍了下,说这里是缅甸的第四特区,有着很多跟缅甸不一样的地方,比如不是缅甸口岸,持签证不能和中国互通,也就是说,你有护照和缅甸签证,也过不去,就算偷偷跑过去了,也进不了缅甸其他地方。边民只能办边境证,游客只能办一日游的旅游证件,而游客的一日游还必须要有导游陪同一路。包括在那边做生意的中国人,也是办的边境证。还说小勐拉的最大老板是个中国人,取的是澳门赌王的女儿,所以小勐拉被称为是博彩业天堂,自然也衍生出了其他行业,算是当地政府默许的吧。导游带我们去了小勐拉的几个景点,一个山顶的佛教寺庙大金顶,一个山脚下的卧佛寺,卧佛寺烧香还可以微信支付,让我们有一次感慨了。本来还要去看博物馆,但是因为在维修无法参观,随后在我们强烈要求下,导游带我们去了当地市场吃饭,我们还要顺便考察下当地民生。这个市场很大,门口的招牌金碧辉煌,只是上面染了不少尘埃,周围还扔了不少垃圾。门口居然贴着很多招工告示和租房告示,而且全是中文中文中文,重要的事情说三遍,我揉了下眼睛再次定睛一看,真的是中文。门口还有中国移动的营业厅,难怪手机依然有信号,发个朋友圈发个小视频什么的完全无压力。这还不算什么,让人深感震惊的还在后面呢!一走进市场,首先买个当地菠萝吃吃,第一是看到卖菠萝的姑娘还挺好看,脸上擦了当地的一种防晒植物粉末,第二是姑娘还能讲一口流利普通话,闲扯了几句,人家是纯正的当地人,而且姑娘大力推荐说当地菠萝很甜,吃了不后悔,那就买上5元的解解渴。果真,这个当地菠萝又甜又多汁,非常解渴。小勐拉的民族主要以缅族、掸族为主,不知道这些包头巾穿花裙卖水果的妇女是什么族?请知情人来接答下哈。再往市场深处逛去,各种禽类蛋类肉类蔬菜类都有,还看到卖生鲜的小龙虾,问及价格,老板说50元一斤,比国内稍微贵一点点,当时我还在想,看来缅甸人也喜欢吃小龙虾哦,中国的美食不光传遍了大江南北,还传到缅甸小勐拉来了,国货,很牛!正是饥肠辘辘之时,那些卖盒饭的就将我们吸引了过去,盒饭最便宜的8元一份,当然是全素菜,没有肉但管饱,有肉的好像就要十几元一份了,感觉跟国内差不多。看了下菜有哪些,不说品种一样,炒制方法几乎也一模一样,要不是父母已经坐到旁边餐厅去了,我铁定得吃一份感受一下。最重要的是这里可以用人民币,用微信,用支付宝,我的天,我是在缅甸还是在中国啊?我开始恍惚了。我再次抓住买单大姐的手,睁大眼睛使劲确认了一遍,没错,真的是人民币,哈哈,突然觉得很自豪。后来导游才说,小勐拉好多中国人过来做生意,修路的,修房的,还有开餐馆的和其他生意的,当然可以用人民币了。我们吃的这家餐厅是一家重庆人开的餐厅,环境就不说了,干净即可也不要挑剔了,味道也还可以,水煮肉片麻辣鲜香,回锅肉炒的还算正宗,酸辣土豆丝也还不错,最重要的是老板一口重庆乡音,听得我们好生亲切。P先生还在菜市场碰到一位重庆阿姨,她在我们旁边听到我们用重庆话交流,主动来招呼我们,她说她女儿在这里开个小海鲜爆炒馆,生意还不错,做了好几年了,我不禁汗颜,小勐拉这个地方,我来之前听都没听说过,人家就在这里淘金了好几年,早赚了个满堂红,所以说啊,资讯很重要啊。在酒足饭饱后,我们又开车回到了打洛,今日的缅甸第四特区小勐拉一日游,完美落幕。对于紧靠打洛的这个缅甸特区,我只想说,为我们中国感到自豪,为在小勐拉的重庆人感到自豪,还要为在小勐拉的其他中国人加油,早日赚得满堂红!小勐拉真是很有趣!

  • 旅拍神作《土耳其瞭望塔》中的剪辑技巧

    《土耳其瞭望塔》(Watchtower of Turkey)是2014年意大利导演、摄影师Leonardo Dalessandri拍摄和剪辑的短片, 该片取材于导演23天超过3500公里的土耳其旅程,拍摄了多达2TB多的1080P素材,是一部视觉效果与人文气息兼备的短片。该片成片时长03:32,一经推出便在Youtube与Vimeo大热,被著名视频播客网站Vimeo评为“2014年度视频Top 1”作品。下面就欣赏下这令人陶醉的《土耳其瞭望塔》的转场技巧。一.视觉连续性转场《土耳其瞭望塔》给人印象深刻就是的它那连续性的贯穿全场的无缝转场,配合着导演精心选择的音乐,让人看得大呼过瘾。由于视觉转场对于前期准备要求比较高,所以需要提前构思好怎么拍,例如短片中素材的相似,镜头的转切。所以想要模仿拍出《土耳其瞭望塔》同款大片,先要钻研转场。本片中运用的转场技术,这里统称为视觉性连续转场,而视觉性连续转场又可以细分为以下具体类型:1.遮罩转场把遮罩外的画面去掉,保留遮罩内的画面结合不同的场景素材作转场;《土耳其瞭望塔》中则运用了上下左右前后各个方向的遮罩转场,且多数为前景遮罩转场。2.素材匹配转场根据素材中的物象,形象,逻辑,色彩和运动方向进行素材匹配作转场;比如物象素材匹配转场中,导演运用了钥匙链与土耳其国旗的匹配素材作转场,飞机与飞鸟以及电车模型和电车的匹配素材作转场,这个要求我们对生活中的事物有着敏锐的观察力。人物视线匹配正在抬头向上看的小男孩,下一个镜头立马转到仰拍的水晶灯,紧接着转到从仰视收回目光的另一个男孩身上,一切看起来那么顺其自然。形象素材匹配转场连续人物面部特写,狗与猫和飞鸟与奔跑的人等素材,被巧妙的剪辑在一起作形象素材匹配转场。钥匙链与土耳其国旗飞机与海鸥连续人物面部特写转场颜色素材匹配转场导演把大海,小孩摇篮的蓝色板凳等蓝色素材结合在一起作颜色素材匹配转场。蓝色素材匹配运动方向匹配转场例如镜头运动方向匹配(左右上下前后方向),物象运动方向匹配以及镜头运动方向与物象运动方向匹配。向右运动的镜头方向转场但是大家可以发现在镜头之间的转换中,不止仅仅用一种转场技巧,而是多种转场技巧组合使用的结果。比如物象匹配+物象运动方向匹配,飞翔的鸟儿与奔跑的人,都是向左这个方向。飞鸟与奔跑的人3.快速运动模糊空镜转场除了以上的转场之外,导演在场景与场景之间会用空镜头作快速运动来转场,空镜头是指没有人物主体出现的纯景色镜头,通过模糊空镜头作快速运动转场,十分酷炫。快速运动模糊空镜头转场二.速度变换控制除了转场的酷炫镜头外,部分镜头采取单纯慢镜头,带有加速度的时间变换镜头以及后期镜头运动的速度变换镜头拍摄或者后期,与音节的节点相结合,快与慢的速度变换中领略土耳其生活中的快慢节奏。三.大范围移动延时摄影在《土耳其瞭望塔》中对于人文素材拍摄中,离不开大范围延时摄影。特别对于建筑景点来说,大范围延时摄影可以同时记录宏观的建筑以及人来人往的当地人情。这也是我们在拍摄城市宣传片时,自然界风光美景常用的手段。四.推拉变焦在《土耳其瞭望塔》中推拉变焦也是希区柯克变焦,可以利用拍摄素材,不同场景后期模拟推拉变焦效果形成转场;也可以直接拍摄希区柯克变焦镜头作场景素材。推拉变焦镜头五.跳切剪辑跳切,是“切”的一种。属于一种无技巧的剪辑手法。它打破常规状态镜头切换时所遵循的时空和动作连续性要求,以较大幅度的跳跃式镜头组接,突出某些必要内容,省略时空过程。跳切剪辑也是快节奏视频的常用剪辑。跳切剪辑虽然这是14年的作品,如今看来依旧震撼,好的作品是经得起时间的考验的。其中还有许多令人震撼的画面,这部短片中有什么你印象深刻的镜头欢迎评论区留言交流。

  • 我们是淘票票湖北铁军,春节无档但坚信战“疫”必胜

    前言春节无档,战“疫”依旧。随着武汉封城、“最强春节档”的落空,湖北这个全国排名第5的电影票仓遭遇了致命打击,全省400家影城全面停业,近5000万预售电影票面临退款。为了保障用户的人身安全及相关权益,作为中国领先的电影票务平台淘票票于1月22日启动了全面退票工作。这其中,任务最艰巨的主力军,当属湖北的地网团队。他们处于疫情的“台风口”,本身就承受着生活和工作的双重阻力。然而,阻力越大,信念越强。最终,经过了团队七名人员的共同奋战,他们完成了和影院的沟通退票工作,解决了用户的担忧,安抚了用户的情绪。毋庸置疑,如果文化有疆场,这些地网发行人员就是深入战地、顽强求生的文娱先锋。我们是淘票票的湖北地网团队(BD),我们有七个人,分别叫韩丹丹、杨莹莹、龚汨、詹艳秋、何希元、桂学时、闫雪菁,大家都是年轻人。我们长期在武汉生活,熟悉当地的习惯,喜欢这里的美食,特别是“过早”,现在都能想起入口的滋味。我们很享受大家一起的时光,偶尔在办公室啃着鸭头,聊着八卦,放松一下,然后以更好的状态投入工作。我们热爱文娱行业,热爱电影,热爱大银幕投射在观众脸上的光彩。我们也会跟着电影里的人,一起哭,一起笑。2020年的春节档,七强争霸,硝烟弥漫。年前,我们牟足了劲,为的是给自己和行业创造更多价值。但是由于疫情的扩散、武汉封城。我们开始意识到,比起春节档的票房厮杀,接下来迎接大家的,是一场从未经历过的艰苦战役。我们的生活空间被疫情快速侵蚀,这个时候,只能依靠自己的意志和友爱相互支撑:起初,杨莹莹没把疫情当回事。社会上流传的说法是“并未发现‘人传人’”。2020开年以来,淘票票湖北地网团队一直投入在另一场大战里。在原本的预期中,《唐人街探案3》、《夺冠》等一批佳片将把春节档抬升至一个新的高度,地网发行团队这时正在奔走于各大影院,除了投放宣传物料、沟通排片,这些发行人员偶尔还要“人肉带盘”,将片盘亲自送往各个影院,和店长、经理们当面寒暄。这是全面线上化的影视行业中,仍然还依赖线下的一个工种。但疫病的传播,也同样是在线下渠道。莹莹家住武汉江岸区,距离病发的华南海鲜市场2公里,距离集中收治病人的武汉中心医院,也是2公里。这期间她还和团队其他同事一样,四处走访客户,做着《唐探3》的地面发行工作。春节将近,武汉人在工作之余还在频繁外出购物,“打年货”,还在参加传统的团年饭“万家宴”。直到1月20日,韩丹丹给这个团队带来了一则消息:她在医院工作的朋友,明确观测到了同一个家庭的成员相继感染的情况。作为淘票票地网团队华中区域负责人,韩丹丹立刻去向HRG和主管汇报,建议武汉地区的同事们不再外出工作。这个建议迅速被采纳,当天7名团队成员接到指示:足不出户,所有影院的沟通工作改到线上进行。就在20日当晚,担任国家卫健委高级专家组组长的终南山答记者问,明确表示:“有医务人员感染”、“有人传人”。舆论哗然。“想想都后怕!”杨莹莹说,“那时正是大家频繁外出工作的时候,各种坐公交地铁。而且影城开始陆续有观众前来要求退票,乱成一团。真应该感谢丹丹姐和大家,如果再继续那样干下去,不知道会有怎样的后果。”1月23日,武汉宣布封城。韩丹丹凌晨醒来看到消息,感觉心态“有一点崩”,“像坐过山车那样煎熬”。封城?当今社会闻所未闻的战备级别,有一瞬间觉得自己和这座城市被放弃了。杨莹莹同样陷入了极度焦虑。她打开手机开始疯狂囤货,早上醒来再看时才发现自己无意识地抢了十箱矿泉水。家住在核心地带的她,这些天总能看到救护车出入周边的社区。未知的恐惧已笼罩到了脚边。然而两位成员很快发现,团队里的最小的妹妹,此时更需要大家的帮助和鼓励。詹艳秋老家在黄冈,此前刚刚被派回家去做《唐探3》的排片工作,现在已无法返回。更要命的,她那独自留在武汉的亲弟弟,此时出现了高热症状。她急着问弟弟,之前有没有接触史?去没去过华南海鲜市场?去没去过医院?回答竟然是:恰好都去过。前者是因工作,后者是陪朋友看病;而且,住处对面的学校刚被征用成了方舱医院。詹艳秋崩溃了。不能急着去医院。别人的经验告诉她,疑似病例和轻症患者往返出入医院,交叉感染的风险大。艳秋只有远远地干瞪着眼,等着弟弟把买来的阿莫西林和退烧药吃下去,嘱咐他一把吞下两三倍的药量。这时候生不起病。一天后,弟弟的烧退了,但却隔绝在了武汉市内。没料到几天之后,她身在武汉的叔叔也开始有了症状——日前他曾去过一个确诊病例的家里。艳秋觉得恍惚,“像做梦”。她从没想过,这些事情能接二连三地压过来,离自己如此接近。那些天韩丹丹看出了艳秋“很down”,她给这位妹妹打了电话,又给莹莹打电话,商量要一起劝她。莹莹是艳秋进公司后的“师兄”,她劝“师妹”说,要保重自己的身体不垮掉,才能去帮助别人。封城后,韩丹丹很多朋友、同事都发来问候并寄来物资,这让她觉得温暖。“封城也是救城嘛”,她安慰团队的伙伴。此后,她开始尽力撑着自己,一边给团队成员打气,一边承担起阿里影业武汉团队和阿里巴巴集团的对接工作,作为接口人,去将集团筹集的物资分发给团队成员。口罩消毒液饼干方便面,特殊时期都如金子般珍贵。从这时开始,阿里开启了体系内外的援助,除了面向社会设立10亿元医疗物资供给专项基金,内网上还涌现出诸如“无师自通的物流专家”、“不在武汉的本地资源组长”、“上午对接医院下午采购物资的多面手”等神通广大的角色,对武汉员工施以援手。一场庞大的“自救”正在展开。另一边,工作的阻力开始越来越大。此前疫情蔓延,开始有部分用户选择退票;而23日封城当天,7部影片相继撤档,春节成了“空档”。退票,变成一个全员、全量的刚需。湖北地网团队,在持续沟通影城开通退票功能并退款。然而非常时期,困难重重。他们所收到的影城方面的答复,大致分为以下几种:——“我现在没法去影城工作。”——“财务早就跑回老家了。”——“我现在人身安全难保!”——(不回电话和信息)对此,团队成员都非常理解。长期打交道,影城工作人员都成了朋友,以上答复也都是事实。而且很快,团队成员们就目睹到太过现实而残酷的一面。2月5日上午11点,一位影城的朋友十万火急地发朋友圈:“能不能帮我找一下有没有这三种药卖:瑞德西韦,阿比朵尔,达卢那韦!谢谢你们,救救我姐!”韩丹丹看到后,开始动员大家一起帮忙。疫情以来,团队成员始终在以这种方式保持着与伙伴们的联动。然而忙了不过半天,当晚19点半,以上影城朋友又发了一条朋友圈:“姐姐:一路走好!但愿天堂不再有病毒,不再有痛苦和折磨。”团队成员们无言以对。半晌,丹丹说:武汉人的生命真的进入随机模式了。詹艳秋又开始陷入焦虑。她睡不好,每天5点就醒。2月6日凌晨,她刷朋友圈,看到一位很要好的影城大哥说自己,“确诊,第N次转移阵地……”这条朋友圈是两张从120急救车内部拍的图片,昏暗冰冷;大哥说自己先后被拉到了龙阳医院、“方舱大通铺”、(第)四医院、协和西(院),因为没有床位无法接收。艳秋私信大哥,大哥说:“放心,我心态好的很!”“等我好了,吃火锅,喝阔落!”另一位被确诊的影城店长,表示自己天天在“打针消炎自救”,手上挂着滞留针,还在很硬气地劝大家不要到处跑,“生命诚可贵”。艳秋哭了。她没有再睡觉,而是打开微信通讯录,给所有亲友都发去了语音信息,请大家保重。“我只想大家都好好的!这种时候也想出自己的一份力让大家感受到生活中的美好!请好好珍惜生命!我们在一起!武汉加油”淘票票湖北地网团队有个微信群,群名叫“油饼包烧卖”。外人大概会以为这说的是两到三样吃的,但他们会告诉你,其实这是一样。团队此前的一次聚餐吃了这个武汉本地美食,于是就念念不忘地,给这个小团体保留下来这个有烟火气的名字。湖北人热爱生活,热衷于“过早”(吃早饭)。前些日,一位叫玉郎的武汉阿里员工写了一首歌,用来表达武汉人在疫情时期的乐观,歌名就叫《过早》。歌词对武汉人的早餐如数家珍:“白糖酥 鸡冠饺 三鲜豆皮来一套热干面 大发糕 豆浆油条我也要”通过吃,玉郎很豪气地唱道,“既然人间要走一遭,自在逍遥做湖北佬”。同样,在焦虑日渐攀升的“油饼包烧卖”群里,吃东西,成了大家日常彼此慰藉的话题。这也像是大家彼此达成的默契:转移注意力,不传递负面情绪。时而,杨莹莹给艳秋发来一张拌菜的照片,说这个麻酱好吃,惹得艳秋哈哈大笑,说要给被隔离的弟弟买一点;时而,詹艳秋发一个哭的表情,说“很想我们一起在武汉办公室吃鸭头的日子”,这时,莹莹又会和她聊起电视剧,说说《想见你》,或者《爱的迫降》。韩丹丹家住武昌,但父母住在汉口,彼此隔离。杨莹莹看在眼里,几次提供帮助说可以为老人送去新鲜蔬菜。丹丹没有让同事去冒出门的风险,但因为危机时刻相互间的帮扶,而感到特别温暖。文娱、美食都和疾病防治本身无关,但它们就像医药一样——有时治愈、总是帮助,常常安慰。医疗和科技有极限,但信心、达观、希望的能量却无穷。最终,由于疫情期间影城退款存在困难,淘票票为全国用户提供了垫付票款的服务,首先保障消费者权益。2月3日线上复工以后,湖北地网团队继续与全省影城进行沟通,收取票款,或先行签订协议;截至当周周末,涉及全省超过400家影院、近5000万电影票的退款事宜,基本告一段落。然而,地网团队的成员们并没有停止工作。电影行业停摆之际,他们开始了复盘和学习,对各家影院系统进行数据梳理,便于更好地投入下一阶段工作。“这真的是一场战役。”韩丹丹说,“我们每个人都顶了上来,没有掉链子。我们信任伙伴,信任客户,同时也坚信这一切终究会过去。”韩丹丹还分享了令人感动的一席话:“前几天,我们公司对外发布消息,要和影院共进退。我们阿里文娱的老樊也专门和大家视频,写字为我们这些坚守岗位的小二打气加油,给所有在湖北的阿里人三个月优酷免费会员卡。我们很感动,希望疫情早日退散,和行业一起迎接春暖花开。马老师也在内部说,我们既是'铁军',又是'柔军'。柔军有强大的温柔之心和家国情怀。我们就是有强大的家国情怀,才有现在。”最近一次艳秋问候影城那位大哥,收到答复是“在往好的方向发展”。艳秋要他照顾好自己,说:“立春了,马上就要春暖花开了,阳光马上都要来了。”她很喜欢同事玉郎写的那首《过早》——“虫儿飞 鸟儿叫 阳光终究会来到风儿吹 人儿闹 人间繁华似锦俏等到珞珈山的樱花开我们摘下口罩 想念的人儿啊相约一起去过早”

  • 寄生虫获最佳剧本,对于短视频,什么剧本才能上热门(内附范例)

    2月10日,奥斯卡颁奖典礼如期的举行了,在此次的颁奖典礼上面,韩国电影《寄生虫》获得了最佳原创剧本奖和最佳国际影片奖。这个首个非英语剧本的电影获奖,可以说这部电影在电影界的地位也是举足轻重。奉俊昊。图片来自网络相信《寄生虫》这部电影去年就有很多人听了很多次了,而这次获得奥斯卡最佳原创剧本奖和最佳国际影片奖可以说是给出了最好的证明。对于电影导演来说,获得奥斯卡奖项那是至高荣誉的事,但对于我们普通视频爱好者来说,别说拍电影了,能拍好短视频就很了不起了。那么问题来了,拍电影需要很好的剧本,而我们拍短视频需要剧本吗?什么样的剧本才能上热门?针对这些问题,今天斯莫格小姐姐就跟大家来探讨一下!为什么你写的剧本没逻辑、没笑点,而别人的剧本多次翻拍都能上热门?剧本创作确实难,需要苦心专研,如何设计剧情,如何反转。今天就告诉大家写短视频剧本几个注意事项,只有在剧本上精打细磨,才能创作出好的作品。首先,要确定好自己的短视频的定位。根据自己的定位来明确剧本的方向,比如你的定位是偏搞笑的。一个非常搞笑的一分钟短视频剧本,最好具有现下最流行的梗穿插其中!也就是说,剧本在有自己故事的同时,把最热的梗给写进去!但不是硬塞进去,要结合故事情节来写!不然,拍出来的时候会特别尴尬,特别乱!其次,剧本的台词对话不要太尴尬!有的按照剧本拍摄出来的视频,对话给人看着非常尴尬,一个笑点都get不到,有可能是演员的原因,但是很大一部分是剧本的原因。一个好玩的剧本,就是演员演得再尴尬,但还是有笑点!这一点切记!最后,剧本时间不宜过长!太短了,很可能直接发不出来!太长了,有可能用户会没有耐心看下去!一般一分钟以内的短视频剧本最好!要是写的时候拿捏不准,可以自己边写,边自己演绎!再根据时间长短来进行删减或者添加台词!所以说,只要注意以上三点,谁都可以写出一个非常好的剧本来!这里呢,斯莫格小姐姐给大家提供一个具体剧本,仅供参考使用,大家要学会举一反三,灵活运用。剧本范例1,楼下,车边,日,外一个小孩用石头划男子的车。男子(拉住小孩):诶,小子别跑。干嘛呢,干嘛呢?(按在车上)为什么要划我的车,你是不是喝大了。小孩:妈妈。男子:怎么教育你的,你们家长?你们老师怎么教育你的?妈妈过来抢过儿子。妈妈:儿子,儿子怎么了?男子:你看看,你们家孩子把我车划了,从头到尾那么大一条怎么办?妈妈:哎呀算了吧,小孩他懂什么呀,多大点车呀,就是一辆破车,这有什么呀?妈妈拉着小孩走了,茅台气鼓鼓地望着。男子:那还是我的不是了?!2,租房,门口,日,内男子狠狠地敲门。妈妈悠闲地开了门。妈妈:怎么了先生?男子:你们家孩子踢球,又把我们家玻璃碎了。妈妈:哎呀,太麻烦了,大老远的还让您专门送球,谢谢啊。儿子啊,宝贝快来。你看!儿子:谢谢叔叔。(拿了球就走)妈妈要关门,男子拦住。男子:等会。这孩子犯错了也不教训一下?你怎么做家长的?妈妈:那么小的孩子懂什么呀?哎我跟你说,千万不能打孩子,打孩子不是最好的教育方法,反正我呀肯定不会打我们家孩子。说完把门关上。男子还保持刚才的姿势愣在那。男子转身,假装掐住小孩的肚子,狠狠扇他耳光,插他眼睛出气。3,路边,日,外小孩坐在栏杆上泡泡枪没水了。男子跑步经过。男子倒回来坐到小孩身边。男子:哎呀,这泡泡枪没有泡泡水了嘛。小孩:嗯。男子:哎呀,我倒是知道泡泡水的配方。小孩:快告诉我快告诉我。男子:你想啊,这泡泡的颜色是不是不五颜六色的啊?小孩:是啊。男子:你回去啊,用个盆,装上一些水,把你妈的所有化妆品全部倒进去,倒的越多,泡泡的颜色越漂亮,然后你就用筷子搅啊,搅啊,搅着搅着就成了。记住了吗?小孩:记住了。男子:好兄弟来击个掌!两人击掌。男子/小孩:耶!男子看着小孩离开,眼里充满了幻想。4,租房,门口,日,内妈妈教训孩子的声音,小孩的哭声。妈妈(画外音):我让你不听话,我让你乱来,(男子从门口看到妈妈追着小孩打)你再跑,你再跑你给我回来,我一万多的化妆品就这么没有了,啊你上哪去给我生新的呀,打死你!小孩:妈妈,我再也不敢了……男子靠在门边欢快地跳舞,配上花儿乐队的哥,就这个feel倍儿爽……好了,以上就是短视频剧本的范例,希望大家在拍短视频的时候也能写出符合自己短视频定位的剧本,写好了剧本,视频上热门就不是个事儿了!

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