这几年国际上有一种CG众创形式，即集合全球多位艺术家共同创作限定主题的3D作品。其中“The Internet's Biggest CG Challenge”，是由知名视觉效果艺术家 Pwnisher 在自己的 Youtube 频道上发起面向全世界的3D渲染比赛。比赛规则是以 Pwnisher 提供的初始模型为基础，在不移动前景主题人物位置和背景元素的条件下，由制作者自由发挥创作，提交一个完整的动画渲染作品。在《无限旅程》《太极》的挑战中，都有华人3D艺术家的作品。一、 全球100位大神 CG 挑战赛《无限旅程》国内参与创作人萌新自制动画是怎么入选世界3D渲染大赛TOP100的？导演/调色/剪辑：陈小雨陈小雨毕业于多伦多电影学院，2011年开始电影创作，第五届青葱计划全国十强。他的作品出现在合集的4分21秒处，以一只可爱的兔子为主角，窗外的风景和车内的布置都非常有特色，细节处理都很精致，是非常优秀的创意作品。二、全球百位 CG 大师《太极》挑战集锦国内参与创作人Moving Meditations(动态冥想)3D挑战赛前100打太极的龙猫动画/特效/导演/剪辑/美术：Censs邓厚成（Censs）是一名职业3D视觉动画师。他的作品出现在合集的7分15秒处，作为宫崎骏的老粉，邓厚成选择将主角设置为一个蠢萌可爱的龙猫，胖乎乎的身躯却有着灵活的动作，这样的反差萌瞬间击中了观众们的心。【世界渲染大赛《动态冥想》】-我的参赛作品-修仙【幕后】动画/合成/特效/创意/美术：Neight_LazyNeight_Lazy的作品出现在合集的1分20秒处，作品以修仙为主题，青龙白虎的石雕、白色的荷花，主角浮于水面之上，举手投足尽显仙气，这部作品的人物着装和场景设置都极具中国风格。巨龙苏醒了动画/制作/合成/创意/导演：小鬼丫丫白薛伟，西安美术学院影视动画系在读研究生，曾参与制作电视剧《小欢喜》、宣传片《你好·铜川》等多个项目。他的作品出现在合集10分21秒处，主角是一个隐逸高人。他的创作灵感主要来自于中国传统的道教文化，通过清幽的环境和极具中国特色的音律，塑造了一个清静无为的世外高人形象。彩蛋没有人比中国人更懂打太极【世界3D渲染大赛动态冥想陪跑作品】

新片场

今天来盘点一波超受欢迎的日本女神清新广告，她们总能利用少女明媚灿烂的笑容展现青春和活力。没有花俏的画面和色彩加持，清清淡淡画面就让人沉浸其中，让人觉得很舒服、很治愈，让我们常常忘了，这是广告。如果你也倾心于日本的小清新和文艺范儿，相信你会对下面这些日系饮料广告一见钟情！1新垣结衣 X アサヒFrom：アサヒ飲料公式YouTubeチャンネル原片链接：新垣结衣教你制作日系短片《小清新》2长泽雅美 X アサヒFrom：アサヒ飲料公式YouTubeチャンネル原片链接：长泽雅美夏日冰凉广告《解渴》3石橋静河 X SUNTORYFrom：サントリー公式チャンネル （SUNTORY）原片链接：一支超解渴的日本《矿泉水》广告4川口春奈 X SUNTORYFrom：サントリー公式チャンネル （SUNTORY）原片链接：日本三得利温情广告《意外礼物》5中岛濑奈 X 宝矿力From：大塚製薬 公式チャンネル原片链接：宝矿力水特最新广告《云端相见》6奥乐蜜C (Oronamin C)From：大塚製薬 公式チャンネル原片链接：感染力满分日本广告《冰凉夏天》原片链接：日本治愈广告《夏天要相信的东西》原片链接：青春！日式少女活力广告《元气满满》-end-

新片场

疫情隔离了病毒，但不能隔离电影。受到疫情的影响，今年线下电影节已经无奈停摆，好在线上影展的出现，让一些精彩的作品能以另一种形式出现在我们面前。北京时间5月29日晚19:00点起，由翠贝卡电影节和YouTube联合主办，并得到多个大型电影节支持的全球首个线上电影节“We Are One: A Global Film Festival”正式上线。此次的电影节活动从5月29日开始到6月7日结束，在10天的时间内将会一百多部影片免费展映。其中包括故事长片、短片、纪录片和一部分电影的首映，以及之前各大电影节的电影大师对谈实录。具体的时间表，大家复制这个链接查看：http://www.weareoneglobalfestival.com/schedule影片阵容来自世界各地的21个最具影响力的电影节，其中包括戛纳、威尼斯、柏林、东京、安讷西、圣丹斯、鹿特丹等等。虽然是免费的电影节，但是本次策划所筹集到的所有款项也将用于COVID-19相关的救援治疗工作。是不是特别有意义，感兴趣的小伙伴，赶快关注起来！留学生可接触到的电影节资源虽然线上电影节能让一些精彩的影片得到当之无愧的认可，也能让一些沧海遗珠不被历史蒙尘。但是这始终不能替代参加线下影展时，大家能体验到的热情和活力。这恰恰是海外学习电影的好处之一，学生在学习期间能参加所在城市及周边地区，大大小小不计其数的电影节。有了学生的身份，在导师的帮助下，你除了可以作为观影者在几天时间内完全沉浸在电影的世界中，还可以做为志愿者与来自世界的电影人产生交集。【1】美国电影节纽约有很多独立的影院，除了可以观赏到欧洲电影节的作品，这里还会放映一些被修复的经典老片。更重要的是，在纽约这里有成百上千个电影节。纽约翠贝卡电影节翠贝卡电影节诞生于“911”恐袭之后的2002年，电影节的使命是通过电影、音乐的文化年度庆典，促进曼哈顿下城的经济和文化复兴。近年来，翠贝卡电影节也在不断与时俱进探索新的叙事艺术表达形式，比如设立独立的VR影片单元。这使得该电影节已经发展成为美国最大的虚拟现实和其他形式的互动故事讲述活动之一。VR影片《Ferenj: A Graphic Memoir in VR 》截图翠贝卡电影节在每年的4月举行，今年刚好和疫情撞个满怀。于是“延期”，“线上”就成了本届翠贝卡电影节的关键词：- 4月17日至4月25日，在 Oculus TV 上播放 19 部 VR 电影，其中 10 部是全球首映。- 5月3日至5月18日，联合 AT&T在Facebook上展开一系列与电影幕后制作人、演员的访谈节目。- 5月29日至6月7日，和YouTube联合主办全球首个线上电影节“We Are One: A Global Film Festival”。纽约电影节纽约电影节始于1963年，号称是最前卫的电影节，早在1996年纽约电影节就开辟了一个电影前卫短片展，专门放映最新的先锋派电影。受到疫情的冲击，今年的影展注定会与众不同。2020年第58届纽约电影节将采取线上和线下相结合的方式举办，时间为9月25日——10月11日。主办方说，这是在确保嘉宾安全健康和保持电影节传统之间最好的解决方式。除了纽约，美国影视院校还集中在加州。这里除了有星光熠熠的好莱坞，随处可见的名人名流，还有许多明星和一线导演都会亲临现场的电影节。除了举世瞩目的奥斯卡，圣巴巴拉国际电影节、棕榈泉国际电影节、洛杉矶电影节都是电影人的国际盛会。如果你在克萨斯州的克萨斯大学奥斯汀分校（UT-Austin）读书，UT-Austin所在的奥斯汀市在每年3月，会迎来西南偏南电影节，这也是世界规模最大的音乐电影艺术文化节。当然这座城市也有自己的电影节——奥斯汀电影节，该电影节以专注于剧本竞赛而闻名，被誉为美国最有影响力的6大剧本竞赛电影节。【2】英国电影节英国也是影视留学的一大目的，同样这里每年在全国各地也都会举办电影节。伦敦电影节伦敦电影节（London Film Festival）始于1953年。由英国电影协会（BFI）在每年的10月下旬举行，是英国最大的电影活动，每年评选全世界近50个国家的300部影片，包括纪录片与短片。伦敦电影节有专门对于25岁以下学生计划，及门票低至5英镑，还会提供100多个免费活动。英国瑞丹斯电影节英国瑞丹斯电影节（Raindance Film Festival），于1992年正式成立，总部坐落于英国伦敦，是一个拥有20多年历史的老牌欧洲电影节。被《Variety》杂志列为世界50大不可错过的影展之一。每届瑞丹斯电影节在每年9月到10月举办，为期12天，地点在英国伦敦中心。期间将会评选出“最佳国际影片”和“最佳英国影片”两大奖项，同时公映大量的创新性先锋派影片。而且瑞丹斯本身就有自己的电影培训学校，全年会提供专业的电影培训课程，以及夜间和周末电影培训短期项目。除了影视院校密集的伦敦，你还可以选择利兹，这里有三所专门设置电影系的大学，以及活跃的电影社团和个人组织的电影活动。这里每年会举办三场电影节，分别是受奥斯卡奖以及BAFTAs的认可的利兹国际电影节；英国最大的家庭电影盛会，利兹青年电影节；以及独立导演电影节。这些电影学院帮你直通奥斯卡不甘心只是作为一名观影者，而是想让自己的作品被更多的人看到？那最好的方法是在学生时代就参加一些针对青年人的电影节。学生奥斯卡就是每年全球电影学子角逐的盛事。学生奥斯卡奖成立于1972年，旨在为全球电影新人提供一个展示自己作品的平台，奖项评委来自奥斯卡评审委员会。所以这是美国电影教育界最重要的奖项，代表美国学生电影作品的最高荣誉。【1】培养了最多奥斯卡得主的院校美国好莱坞新闻杂志wrap就统计了，从1972年学生奥斯卡设立至今，每一年在学生奥斯卡奖上占据了统治地位的院校（如果缺失了哪一年，说明当年没有出现压倒性胜利的院校）。20世纪70、80年代，南加州大学在美国影视教育顶流的地位在那时已经奠定。- 1976年:南加州大学获得了在第三届学生奥斯卡五个奖项中的两个。- 1980年:南加州大学赢得了七个奖项中的两个。- 1983年:德克萨斯大学奥斯汀分校赢得了九个奖项中的两个。- 1984年:纽约大学拿下八个奖项中的两个。- 1987年:斯坦福大学获得了8个奖项中的两个，都是纪录片类奖项。- 1989年:南伊利诺伊大学赢得11个奖项中的两项。20世纪90年代，纽约大学几乎垄断了这一期间的奖项，可以说这就是属于纽大的时代。- 1993年:纽约大学获得三个奖项，南加州大学和罗德岛设计学院分别斩获两个奖项。- 1994年:多年动画奖得主加州艺术学院（CalArts），又拿下一个纪录片奖，共获得九个奖项中的两个。- 1995年:纽约大学赢得六个奖项中的两个。- 1996年:又是属于纽约大学的夜晚，获得了十一个奖项中的三个。- 1997年:纽约大学再次获得了两项大奖，而南加州大学获得了两枚铜奖。- 1998: 依旧是纽约大学的时代，获得了十一个奖项中的三个。- 1999年:纽约大学再一次获得了一金一银一铜的好成绩。21世纪开启,除了纽约大学和南加州大学在互相竞争以外，纽约的哥伦比亚大学，加州的伯克利也都取得了不错的成绩。- 2000年：纽约大学以三比二击败了加州大学洛杉矶分校。- 2002年：在没有一所学校获得多个奖项的一年之后，纽约大学以三个奖项重回榜首。- 2003年：哥伦比亚大学获得最高的两个叙述类奖项，成为唯一一个获得多个奖项的学校。- 2006年: 伯克利获得了三项纪录片奖中的两个，成为该领域的领跑者。- 2007年:纽约大学以四场胜利重夺桂冠。- 2008年:南加州大学赢得四个奖项，这是28年来得奖数最多的胜利。21世纪10年代，美国电影学院(AFI)在叙事类影片中展现了统治的姿态，纽约大学、南加大依旧表现不凡。- 2010年:纽约大学赢得2项大奖，是唯一一所获得多个奖项的院校。- 2011年:斯坦福大学是最佳纪录片这一领域的王者。- 2012年:美国电影学院(AFI)在叙事类影片中获得两项大奖。- 2015年:美国电影学院包揽了叙事类的三项大奖。- 2016:查普曼大学获得了两个奖项。- 2017年:纽约大学赢得了十个国内奖项中的四个。- 2018年:时隔10年，南加大在十个奖项中以四席重回榜首。- 2019年:美国电影学院在五年内第二次横扫叙事类奖项。【2】在学生奥斯卡屡获佳绩的中国学生实不相瞒，近些年已经有越来越多的中国同学凭借自己的毕业作品拿到奥斯卡了。在南加州大学攻读电影学院动画学系硕士的洪诗婷，凭借她的毕业短片《维奥拉》赢得了第35届学生奥斯卡金奖，登上奥斯卡杂志封面，并获得奥斯卡提名资格。毕业于美国北卡罗来纳大学电影制作专业，在旧金山艺术学院攻读研究生的张少甫凭借着导演的《龙娃》一举拿下第38届学生奥斯卡金奖。他在毕业后进入了迪士尼担任动画师，此后又回到武汉成立了自己的动画工作室。纽约大学电影学院三年级研究生刘雨霖在中国拍摄的故事短片《门神》获得了第41届学生奥斯卡的最佳叙事片。美国旧金山艺术大学学生祖小云导演的动画短片作品《翱翔》斩获了第42届学生奥斯卡动画金奖。毕业于纽约大学纪录片制作专业的郭容非凭借影片《我是仙女》，成为了第43届学生奥斯卡纪录片单元唯一一位获奖的华裔学生导演。就读于美国南加州大学电影学院的谢承霖在大三创作了动画《低头人生》，这部短片也为他赢得了第44届学生奥斯卡动画短片金奖。毕业于南加州大学的中国留学生童画执导的作品《春花》夺得了第45届学生奥斯卡叙事片单元金奖。去年研究生曾就读于美国电影学院 AFI 导演专业的源根用自己的硕士毕业作品《大厨》赢得了第46届学生奥斯卡叙事片单元银奖。值得一提的是，源根的作品《大厨》也在第四届 NEW ERA 青年电影季主竞赛单元共获三项提名，最终获得最佳导演。NEW ERA是一个为未来而建的青年影展，基于国内专业的影视创作人社区新片场，希望看到青年创作人早期的作品，鼓励大家迈出关于电影的第一步。目前第5届主竞赛单元的作品正在征集中，大家可以带着自己对于电影饱含热情的短片作品来参加我们NEW ERA青年电影季。>>点击了解点这里

新片场影视留学