九十二年前，南昌城头的枪声宣告了中国人民解放军的诞生。从战火纷飞的年代到六万五千里的漫漫长征路，再到如今的和平繁盛，中国军人时刻准备着，他们将黑暗挡在身后，用青春捍卫祖国的荣耀！八一建军节到了，值此之际，我们特别选出几部关于中国军人精神的短片，以此致敬最可爱的人！动人的岁月故事金色的鱼钩导演：周义丰短片开始朗朗的读书声，瞬间将我们拉回到多年前的课堂，还记得小学语文课本上的那一篇《金色鱼钩》看哭了多少同学。课文中讲述的是在红军长征途中，一位炊事班班长牢记部队指导员的嘱托，尽心尽力地照顾三个生病的小战士过草地，而不惜牺牲自己的故事。创作人用影视化的方式将一个经典的感人事迹呈现出来，让我们忆起岁月长河中那段动人的故事。红军战士忠于革命、舍己为人，“金色的鱼钩”记录着老班长的英雄历程，闪耀着老班长金子般的崇高品质。漫漫长征路上，又有多少像老班长这样的革命战士光荣牺牲，他们在前进的道路上默默奉献，为我们开辟了美好的未来。唯有珍惜当下，才是对先烈的最大慰藉。年度最帅宣传片《我是中国军人》导演版策划/导演：宋坤儒 出品人：兰普博森 La-passion 美术指导：张学有 剪辑：唯戏文化 策划：王海峰 灯光师：金治钢 特效：李超 摄影指导：马小野“我是谁？我是母亲倚在门口牵不到的那只手，我是妻子舍不得挂掉的电话，我是儿子眼里不敢靠近的陌生人，我是亲人的牵挂与骄傲。我身后是和平，我面前是战争，拿起钢枪，就要放下儿女情长，穿上军装，就要舍弃舒适安逸。征战疆场，男儿本色，从军报国，此生无悔。”他们是谁？他们是在海拔4700米的边防依然挺立的“松”，他们是在危难中总把危险留给自己的逆行勇士，他们更是枪林弹雨中无畏的斗士......他们是中国军人！在人们眼里，他们坚韧、英勇，离我们遥远，而在《我是中国军人》中，导演用再细腻不过的情感为我们展现了铁血军人的柔情与心酸，使得那份坚守与前行更显伟岸。记录国门守卫者我心无风制片人：上海赤马广告传媒股份有限公司阿拉山口，位于阿拉套山与巴尔鲁克山之间，距哈萨克斯坦多斯特克口岸仅12公里，是我国最西北边缘的城市之一，也是我国边防线上最重要的“国门”。“三峰骆驼一口锅，顶风冒雪住地窝。”57年前，老站长带领17名官兵从博乐来到阿拉山口，在大风中建立起了阿拉山口边防站，结束了阿拉山口有边无防的历史。边防战士们每天的任务就是在边境线上来回巡逻几十公里，陪伴着他们的是阿拉山口一年四季不变的大风，不管是新兵还是老兵，阿拉山口的风从不留情。最难的冬天，他们冒着风雪，用背包带绑紧栓起来才能勉强不被风出走，他们谨记连长的话：“就是要跟风斗，戍边不是儿戏，顶着风，跑不动也要跑，这就是我们的任务！”一家不圆万家圆，风口边境由他们守护，最强大的国防在他们心中。他们，就是那一群顶风前进的战士！燃爆泪目级混剪关于军人——混剪策划/剪辑：named tian“你想当兵吗？想！为什么？生命中有了当兵的历史，一辈子不后悔！”少年儿郎志在四方，保家卫国责无旁贷！每一个热血男儿都有一个当兵的梦想，作为中国军人，是自豪的，是荣耀的。他们奋战在抗洪救灾的第一线，每一场灾难都有他们坚实的胸膛；他们戍守寒冷的边疆，每一寸祖国的土地都有他们铿锵的脚步；他们挺身而出在每一个需要他们的时刻，他们的使命是保家卫国，一句“若有战，召必回！”是他们给予祖国和人民的承诺。创作人将影视作品中广为熟知的片段剪辑出如此燃爆的短片，引起了极大的共鸣，短片的评论中出现了很多已经退伍的老兵，看到这些评论突然泪目，他们即使已经离开了军营，但这段作为中国军人的记忆将留存一生。总结星星之火，可以燎原。从战火纷飞走到和平年代，每一位中国军人，都是我们前进路上明亮的星星，照亮我们胜利的道路。八一建军节，不仅仅是一个节日，更是一种精神，让我们对这群最可爱的人道一声感谢，感谢他们一直在！

Miffy

广告摄影是通过视觉手段来展现广告主核心的诉求，包括产品格调、品牌定位、功能信息等等。摄影师手中的摄影机就像是军人的枪，不仅是摄影师朝夕相处的伙伴，更是并肩作战的“战友”。想要创作出优质的广告作品，首先得对手中的“武器”有深入的了解。（以下内容节选于线下实训《商业广告创作课》理论讲解部分）上课现场 随着科技进步，胶片摄影机逐渐退出主流市场，如今国内广告人多使用类胶片摄影机，如德国阿莱公司生产的摄影机和美国RED公司的摄影机。相对地，阿莱的产品设计人性化，菜单设置简单明了，便于摄影师临场操作。在镜头选择上，英国的库克镜头性能突出。其实，广告拍摄中，摄影机和镜头的选择要根据摄影师的个人偏好、项目成本和影片风格等因素决定。最重要的是，摄影机性能稳定，无论在高温还是低温的条件下都能正常运作。光圈含义：镜头内部控制光线进入量多少的装置，通常用F或者T值表示。常用的光圈值：T1、T1.4、T2、T2.8、T4、T5.6、T8、T11、T16、T22F与T的关系：F值被大家广称为“光圈值”或“光圈级数”，它是由焦距长度和光圈孔径（直径）的比值计算出来，数值越大，表示光圈孔径越小，即光圈越小。电影摄影镜头多以T值作为镜头亮度参考值。一般T值的数值总是会比镜头的最大光圈值要大，而两者数值间的差，就代表光在传输过程中流失的量。简而言之，T值越接近F值，表示镜头的透光性越佳，拍出来的曝光效果也更明亮。相邻的F值相差1.4倍，进光量也相差1.4倍，我们成为曝光相差一档。快门含义：摄影机内部控制光线照射感光元件时间的装置，单位是秒。常用的快门：1/25s、1/50s、1/100s、1/200s、1/400s、1/800s、1/1600s相邻的快门速度相差1倍，进光量也相差1倍，我们称为曝光相差一档。快门速度（曝光时间）=1/每秒格数X快门开角度/360 感光含义：数码相机和摄影机内感光芯片对于光线的敏感程度。常用的ISO：100、200、400、800、1600、3200、6400相邻的ISO相差1倍，对光的感知能力也相差1倍，我们称为曝光相差一档。所谓曝光控制是指基于相机测光结果，通过光圈、快门和IOS等参数的合理配置，使目标画面准确曝光的过程。18%灰含义：18%的反光率。当物体被光照射后，有的光被物体吸收，而有的光线会被物体反射，而物体反射光线的比例就是“反光率”。整个摄影艺术创作中，进行曝光控制的基准点，所有的摄影器材、灯具器材、光线测量设备的一个标准参照物。几类物体的反光率：镜面100%、雪98%、白色卡纸90%、煤炭4%、黑色天鹅绒2%测光含义：摄影中，测量光线的亮度值，并且计算出合适曝光的过程。EV曝光值：将快门速度和光圈值按照下表所示置换为整数值，对应快门速度的整数值称为TV，对应光圈的整数值称为AV值，而且只需将这两数值相加就可以轻松得到曝光量，该值称为EV值。入射光测光通过使用测光表靠近被摄物体的受光面，将测光球体对准光源方向，得到的曝光参数。这个测量结果能够准确地将物体在测量的光源亮度下，展示出18%的灰。反射光测光也叫做点测光，通过测量取景器画面中某一个点的反光来测量曝光参数，实现测光，主要用于数码相机。安塞尔亚当系统摄影师安塞尔亚当把影像分成11个区，每一个区代表在影调上的层次。在这11个层次中间的第五区，写着中灰，也就是18%灰。画面中每一个感光点都有层次是摄影的高境界，这一点体现在《教父1》的画面中。动态范围与亮度范围动态范围：图像中所包含的从“最暗”至“最亮”的范围。动态范围越大，所能表现的层次越丰富，所包含的色彩空间也越广。亮度范围：人眼可见的最亮到最暗的范围。枯燥的理论知识总是让人头大，线下实训《商业广告创作课》的理论讲解不止有文字的呈现，更有现场设备的展示，学员们能够亲自操作体验，进一步掌握摄影基础技能。此外，学员们可以分组合作，使用行业一流的拍摄及灯光设备，参与商业广告全流程制作，更有老师全程指点，助你们打造属于自己的得意之作！“新片场学院小影迷”（xinpianchangXK）微信咨询线下实训课程或拨打咨询电话17601029998点击此处即可报名>>点击图片了解课程详情

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7月9日NEW ERA青年电影季发布会暨评委见面会上，评委会主席谢飞导演做了主题分享“影视（电影）艺术如何更好的传播”，他提倡的“视听写作”也给所有电影人很多启发。作为有50年电影教学经验，作为国内最德高望重的电影导演之一，谢飞老师对电影新时代的到来有着自己深刻的认识，他在发布会现场讲到，新时代已经来了。以下是谢飞导演在发布会现场分享实录新时代的到来，是挡不住了NEW ERA现场 所谓NEW ERA，在我看来就是换了个天，我40后的人跟你们80、90后为主的年轻人一起做电影活动，我今天听到的感觉很多东西都是全新的。没有想到以青年人为主的新片场社区已经汇聚了近60万影视从业者，而且50%以上的是没有电影专业学习的，但是实实在在都在做，这在之前是无法想象的。我非常高兴参与这样的活动，NEW ERA青年电影季。既然是新时代，我觉得思路就应该更新一些。我从事了50多年的电影教学和导演工作，胶片消失之后，我基本就没有再拍电影。但是我一直在思考，在新的时代，影视教学应该如何进行，是不是还像北京电影学院，或者是莫斯科电影学院，法国的电影学院一样，只给少量的专业人才做训练，我觉得是挡不住了，不可能了。数字技术给电影带来的最大变化，就是把影视制作工具降低成本，也降低它的技术运用的条件，影视创作可以交给未来现代社会的每一个人。我最近不断的在倡导一句话叫“视听写作”，人类有了文字以后，人类脱离了原始的野蛮阶段，开始用文字记录自己的人生，用写文章表达自己的想法。但是电影的出现有了一百多年，50年代一些电影理论家，曾经定位电影既是商业又是技术，这两者在胶片时代应该是早就成熟了。但是同时，电影还是一门语言，在50年代法国的理论家幻想着，摄影机能不能像自来水笔一样让人们自由的抒写思想和情感，而不要被技术条件或者是金钱来限制。我觉得只有到了今天，电影作为一种视听语言已经教给了社会上所有的人。每个人都有手机，天天在照相、在录像，你已经在创作了。 让“视听写作”教学，覆盖到更多人那么电影是不是无师自通呢？是不可能的。2016年电影《歌声不绝》的视听语言堪为诗意这就像写文章一样，你要上学，要认字，要学语法，要学结构，才能慢慢写出漂亮的文章。所以，视听写作也需要学习和教授。我在思考也在倡导，视听写作应该进入中学、大学的课堂，甚至进入小学的课堂。未来的人一定要学会用视听来记录人生，表达自我，我们可以留下一篇记叙文、议论文，同样我们可以留下一段纪录片，这是我最近在一直不断提到的话题。没想到新片场网站已经开始突破了各个校园，而且用网络的手段，使得全社会的几十万人，甚至更多的人可以在这中间来学习，可以拍摄他们自己的东西放在网上，来展示和互相交流。所以我认为这是一个非常有意思的事情，我也很希望今年下半年能看到他们选出来的作品，我们来参加评奖。(在大家的助力下，NEW ERA 青年电影季正式启动！)通过评奖无非是想支持这些年轻人，支持他们用视听的手段表达自我。无论你拍出的是艺术作品，还是自己的日记，比如说你用20分钟表现你的母亲，表现你的兄弟朋友，你能不能拍的生动、精彩，就像写好一篇文章一样。这是一个新的时代到来了。影视创作，应该让互联网发挥更大的作用因为全世界都有很多电影节，也有很多学生影展，但是中国没有。于是我在2001年在北京电影学院也开始自己的尝试，用各种方法，我第一次开始在网上发布征片信息，收集来自各国的作品报名，尝试做自己的电影节或影展。最后有15个国家，20多部学生的短片参加，这是北京电影学院学生电影电视作品展。虽然在国内有各种各样的限制，但十五六年坚持下来，电影学院的影展还是起了很大的作用。前几年我也在幻想，电影节能不能搞到网上去，能不能不要传统的那种，只能在一个城市，或者仅限于几个电影学院那么放，在当时看来我觉得很困难，而现在看来新片场社区要把这个事做成。这是第一届NEW ERA青年电影季，我希望这个节能够办的成功，第一次一定有很多问题，需要大家不断探索和努力，我也愿意跟大家一块来探索这件事，我希望年底我们会有很好的结果，有很多新的体会。♥ ♥ ♥ 感谢谢飞老师对青年创作人的支持和帮助，NEW ERA青年电影季征片正在进行中，我们一起为迎接新时代而努力！NEW ERA 期待你的到来NEW ERA青年电影季，为年轻和电影而生。拥有理想和才华的年轻创作人，在年轻时，就已经崭露头角。我们要做的，就是帮助青年创作者迈出第一步。NEW ERA青年电影季征片已经全面开始，期待你登上这片舞台！

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