提示

你是否要取消绑定(第三方名字)账号?

将该作品添加到专辑时,将从我的主页中隐藏
确认 取消
将该作品添加到专辑时,将从我的主页中隐藏
取消 确认
文章 共 15 篇
  • 青春质感宣传片混剪教学丨直播报名

    每一部优秀的宣传片背后都有一个出色的剪辑包装师,默默的为宣传片鞍前马后。他不像策划那样夺人眼球,也不像拍摄那样风风火火,而是默默无闻的在设备前用自己的心血一点点的浇筑宣传片。为宣传片穿针引线,将宣传片制作凌乱的素材通过策划思路有序、有节奏、有质感的展现在人们面前。那么,宣传片制作背后的要点有哪些?混剪铁律,如何剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力,镜头变速及组接技巧。包装技巧,视频看着没活力,加点点缀呈现新感觉,小元素之间如何搭配才能相得益彰。音乐组接,添加音乐音效的时机如何选取,流畅音乐该如何组接的实用技巧。节奏把控,如何用不同框架的镜头连接,产生节奏感,整体节奏如何把控。8月26日(周三晚19:30)【宣传片如何剪辑】直播将为你解答直播内容1、1700款PR、AE模板等你来领(仅限前500名)报名信息2020年8月26日晚19:30-21:00扫描下方海报二维码报名直播

  • 从学员到助教,“小铁人”在这半年里学到了什么?

    1月4日,在完成附赠的电商短片拍摄教学后,新片场学院线下实训《影视编导创作就业班》第4期顺利结课。和往常一样的是,助教陈久文需要整理好器材和场地,完成课程的收尾工作。和往常不一样的是,此时离过年的脚步越来越近,忙碌了小半年的他终于可以回老家稍作休整,等着年后回来参与新一年的课程教学。影视编导班2019年年度现场花絮这时候谁也没想到,魔幻的2020年会发生这么多事情,由新冠病毒造成的疫情会这么严重。受疫情的影响,在他回到老家10天后,湖北黄冈紧跟武汉也封城了。不过,素来有“小铁人”称号的他可没有单纯地宅在家,在不给国家添麻烦,安心居家的同时仍然做好了自我学习的规划表,力求每天进步一点点。编导课第四期学员合影从非科班学生到线下实训学员再到线下实训助教,陈久文在影视行业奔着自己的目标不断前进。可以说,凭借原本的学历和专业,他很难找到一份心仪的影视行业工作,可如今在新片场学院线下实训学习和实习的经历却成了他全新的底气。近日,我们对他进行了一个简单的采访,让他分享一下自己的经历,希望能对之后的学员起到一定的借鉴作用。整理器材的久文01PART参加专业教学提升自我和其他科班出身的学员不同的是,陈久文的大学专业和影视行业没有任何关系。他和拍摄的结缘开始于大学以后加入的社团,接触的老师与学长。当时的他并不知道自己会和拍摄牢牢捆绑在一起,并为之不懈奋斗。随着知识面的增长,他明确了摄影爱好,但是对专业拍摄的了解几乎为零,只能借助社团同学和网络的帮助自己慢慢摸索。大学期间,他买过无人机自学操作,和社团同学一起组织过小型拍摄,也和开工作室的学长一起参与过学校宣传片的制作,算是慢慢打开了拍片的大门。毕业后,求职失败的他发现自己没有专业的拍摄经验和个人作品,更多的是小规模实践后积累的经验,所以他决定通过参加和影视相关的教学来积累自己的实战经验,构建自己的知识体系。不过学习的道路也并不容易,在报名新片场线下实训之前,他曾报名参加深圳的相关机构,但是不仅没有学到东西,还被骗了一笔数额可观的钱。第一期学员合影被问及怎么了解到新片场时,他表示在学校里就受到学长的推荐,在社区看到了很多优秀创作人的作品,学到了很多知识。在经过横向和纵向的对比,并结合自身目前的实力与对未来的职业规划后,他在当时线下实训5门课程中,选择参加为期27天的第一期新片场学院线下实训《影视编导创作就业班》。因为编导岗位覆盖广,编导课的教学内容和教学成果完全符合现在市场上对影视类编导的用人标准。此外,通过在编导课27天的学习,能收获3个不同类型的作品,对于之后找工作也大有裨益。因为是第一期,陈久文说不担心是假的。报名之前,他还在相关平台搜索可参考的意见,搜索无果后决定自己记录下整期课程的体验,以期能给之后的学员提供一定的参考。对课程,他如是评价,从始至终给人的感觉就是专业。不论是报名阶段运营与客服的回答,开课前的指引还是课程内容,都让人觉得新片场学院线下实训是能提升自我的平台。久文在知乎上的回答02PART不同阶段收获不同成长在编导课的27天学习中,老师会和每个学员一对一交流学习情况和对未来的打算。借此机会,陈久文提出了目前还有很多知识没有掌握,怕未来找不到好工作的困惑。老师表示线下实训所有的课程都支持复训,学员如果有没听懂的内容可以随时回来重听,只不过不能参与创作环节。课程结束后,由于在课程中出色的表现和合适的时机,陈久文被老师选择留下来担任助教。老师的认可是一方面,他自己的选择也是一方面。对此,他表示是因为通过学习中和科班学员的接触,发现自己的基础知识仍不是很牢固。如果说科班出身的人来这里是空有理论,缺乏实践,那么他就是什么都缺。正是因为明白自身的不足,他才要留下来继续学习。编导课夜戏讲解环节此外,他还说做学员和做助教是完全不一样的感受,但是在这两个不同的阶段,他都收获了不同的成长。谈及学员时期最喜欢的环节,他脱口而出的仍是拍摄,他说只有在实践中,才能知道自己最薄弱的地方,也只有明确了不足的方向,才能有针对性地去弥补。久文纪录片拍摄环节合照所以每次实践后,老师带领大家的归纳总结环节十分重要,通过实践找出自己做的不好之处,下次才能改进不犯同样的错误。比如设备电池电量不足会影响拍摄时长,这个问题有充电宝就可以解决。其实实践环节中百分之九十出现的问题都是老师上课时提到过的内容,不过学员上课时没听清楚或不够上心才会出错。拍摄本就是理论结合实践的东西,没有经过实践就会忘记,这也是线下实训的魅力。助教时期,他从受教者转变为了聆听者,能够发现更多此前不被注意的细节。但正是这一个个小细节,能大大提高我们的拍摄效率,也正是这一个个小细节,让他的助教生活变得更为充实。同样举个例子,比如说拍摄中布置灯光时,需要架设灯光器材到魔术腿上,很多学员会忘记魔术腿有正反之分。魔术腿一旦没有按照规定去架设的话,会导致晃动,严重的会因为重力原因引起倾倒,不仅损坏灯光原件,还伤害周边的人员。另外,身为助教,陈久文更多扮演的是组织者,需要一定的大局观。不论是前期老师的理论教学,还是后期三大类型片的拍摄,他都要协调好第二天需要用到的器材和场地。同时,老师也希望他不只是一个“传话筒”,要学会预判可能会发生的问题,并提出解决方案。在这样的锻炼下,陈久文的理论知识变得更加扎实,解决问题的能力也得到了大幅的提升。作为助教,他还要参与到所有学员的拍摄环节中,从自身的角度给学员提供帮助,这对他来说也是新的提升。比如在纪录片拍摄中,他会结合自身以往的经验为学员整理了一份拍摄注意事项的文件。在剧情片拍摄环节中,他会对学员准备的剧本有一个初步的判断,提出自己的想法,并告诉学员拍摄人员的专业程度会影响演员的发挥,最后影响片子的质量等。值得一提的是,陈久文还经常被学员称为现实版叮当猫。这是因为每次外出拍摄前,老师都会要求他自己也准备一个包,提前预判学员会漏带什么配件或道具,在学员们发现问题的时候适时送上帮助。只有收获了自己的作品,才算参与了完整的拍摄。编导课中,我们的学员通常会被分为几个小组各自完成作品,有余力的学员还可以帮助其他组一起拍摄。身为助教,他可以和一起深度参与其他组项目的学员一样,拷贝相应的素材自己剪辑,丰富个人的作品集。03PART自愿扎根影视永不言悔“我们再累,也没有久文累……”,“久文真的很辛苦,很感谢他在这些日子的帮助……”,“流水的学员,铁打的久文……”当学员中流传着“白天过北京时间,晚上过美国时间”的玩笑时,陈久文却收获了“小铁人”的外号,不论是学员时期还是助教时期,他永远精神饱满地冲在最前面。大家都说每天第一个看到的人是他,最后一个看到的人也是他。面对大部分学员的夸奖,他说自己只是做了应该做的事,毕竟自己也是从学员一步一步走过来的。当助教,既是辛苦的又是幸福的,辛苦的是自己通常最后一个离开片场,幸福的是在所有的教学中自己的知识面被一遍遍地刷新。不论是老师身上,还是一期又一期的学员身上,都有自己可以学习的优点。此外,他还可以在片场获得第一手教育资源,和老师有更密切的联系,空闲时间也可以参与到线下实训其他课程中去,收获更多的成长。期间,学习和助教的经历让他结识了行业内五湖四海的人,无形中多了很多职业发展的机会,以后自己有拍摄需求的时候,也能得到更多的帮助。如果说之前作为学员他更多的是在吸收知识,那么担任助教的这段时间,他更多学会的是利用举一反三的方法将知识运用到实际拍摄中去,从而大大提高自己的拍摄水平。他表示疫情期间虽然不能出去实践拍摄,但却能趁机积累更多的理论知识。不论是看电影提升自己的审美,看影评加深自己对片子的理解,还是复习此前的知识,或者看慕课丰富自己的知识面,都是自己这段时间的收获。同时,老师也没让他真正闲着,面对新的一年课程内容需要与时俱进的情况,他需要站在老师的角度梳理所有的知识点,帮助老师更新课件,这样一来,他又得到了一次整理自己所学的机会。当然他还是希望疫情能早日过去,自己能赶赴位于杭州的片场和下一期的学员们一起进行专业的学习与创作,继续在影视行业不断前行下去。●那些连续集训27天的编导学员们,后来怎么样了?●脱产27天,花费2W,这样的集训到底值不值?| 学员分享●采访了20个人:原来,当编导真的有捷径课程周期27天,休息时间看课程进度合理安排。(滑动可查看课表)基础素养 4天1.编导的简单与不简单2.剧组的主要岗位与职能、行业准则与注意事项3.行业主流摄影器材和辅助设备的认识与使用(实践)4.摄影基础技术1.如何正确曝光2.控制色温与白平衡3.镜头焦距美学对比(实践)5.视听语言概述(实践)1.镜头的景别与角度2.镜头的运动及其特征6. 后期处理规范流程1.一名合格DIT的素材管理2.剪辑软件介绍及基础操作3.常用格式的区别与选择4.渲染输出设置核心技能 4天1. 美术基础1.选景原则2.布景技巧3.纵深与透视2.升格拍摄与延时摄影的技巧与应用3.照明设计的原理(实践)1.光的方向2.硬光与柔光3.影调的控制4.色彩的运用1.配色思路2.调色原理3.认识LUT5. 场面调度(实践)1.180度轴线规则2.单人调度技巧3.双人调度技巧4.长镜头调度技巧6. 利用剪辑技巧进行三度创作(实践)1.如何用剪辑改变叙事2.如何用剪辑改变表演3.长镜头遮罩转场4.关键帧二次构图7.实例演示-采访类短视频拍摄方案(实践)1.关于采访的基本知识2.双人采访机位架设3.双人采访布光技巧4.如何获得最佳采访效果休息 2天综合实践纪录类短视频 4天1.纪录类短视频常规制作方法与流程2.用手持摄影营造真实感3.情景再现在纪录片中的运用4.如何快速有效的与非职业演员沟通5.导师协助创作1.学员分组完成作品筹备2.学员分组完成作品拍摄3.学员分组完成后期制作4.成片总结和问题梳理休息 1天综合实践剧情类短视频 6天1. 实例演示-日内戏拍摄1.机位架设2.布光技巧3.对演员的控制2. 实例演示-夜内戏拍摄1.机位架设2.布光技巧3.对演员的控制3.剧情类短视频常规制作方法与流程4.核心创意与剧本格式5.围读剧本要解决的问题1.顺场景表2.分场景表3.拍摄计划4.通告单5.预算表6.导师协助创作1.学员分组完成作品筹备2.学员分组完成作品拍摄3.学员分组完成后期制作4.成片总结和问题梳理休息 1天综合实践电商短视频6天摄影基础1.曝光控制2.色彩控制灯光基础1.光线运用2.布光造型3.学员针对拍摄的产品进行创意讨论并分组阐述4.实例讲解棚内产品片拍摄1.白色背景布光详解2.黑色背景布光详解3.彩色色片的运用4.光线的运动,让光和影动起来5.升格拍摄应用6.如何凸显产品的质感与光泽5. 完善创意,撰写分镜脚本并分组阐述6.色彩搭配技巧7.抽象思维和产品特质视觉化方法8.服装类拍摄9.实景拍摄技巧10.影片从创意到执行的标准化流程梳理11.后期剪辑思路分析和特殊技巧12.调色基础13.拉片技巧和建立影像参考库的方法14.导师协助创作1.学员分组拍摄筹备2.拍摄效果测试和问题反馈3.学员分组完成广告拍摄4.学员分组后期制作5.成片总结和问题梳理6.毕业典礼·END·扫码咨询

  • 十年青春,爱情公寓的片头制作教学丨直播报名

    本周《爱情公寓五》迎来了结局,也算是给十年爱情公寓这个IP画上一个句号。尽管这一季豆瓣评分相较于前几季有了明显的下滑,可能是演员的换血和编剧的变更,但是每当片头曲想起的时候,我们就会想起多年前寒暑假在家看着爱情公寓的日子。从2009年到如今,《爱情公寓》系列已然陪我们走过了11个年头,其中的演员部分也成家立业,慢慢褪去青涩成为了娱乐圈当中的中流砥柱。时光匆匆而逝,不变的大概就是那记录了一季季的片头,花瓣飘落的方向那是一个叫爱情公寓的地方。本期的直播内容就带大家看看这个我们熟悉的片头背后包含了哪些后期制作技巧,短短几秒的片头背后用到了哪些巧妙的插件,直播过后你也可以做出相应的片头,纪念自己逝去的青春~2月20日(下周四)的精彩直播告诉你答案直播内容1.一次报名,即可获得本期爱五片头模板报名信息2020年2月20日晚19:30-21:00免费报名方式扫描下方海报二维码添加客服老师,回复关键词:爱情●疫情拐点还未到来!调色师在家充电应该学学他●《电影自习室Pro》免费送给你!让我们一起在家抗疫!●疫情在家自我提升指南:助你弯道超车●奥斯卡最佳摄影《1917》的奥秘,这15个要点你需要了解一下十年青春,爱情公寓

  • 「新片场影视留学」用专业与你一同抗击疫情!

    在2020年的第一个月里,新型冠状病毒感染肺炎疫情的阴云逐渐笼罩全国,感染人数曲线的走势更是牵动着每个人的心。图片来源:丁香医生正值春节假期,这段在家的日子里,大家每天看新闻、刷数据、查政策,除了获取最新的抗疫信息,关心何时返校或哪天复工之外,一定也会关注在这个特殊时期,自己的留学计划将要如何进行下去。在科学有效抵御疫情的同时,我们也希望能尽量降低疫情对同学们学业的影响。疫情当前,「新片场影视留学」 将和大家共同度过,制定了疫情期间教学部署方案。【1】线上授课经验2014年,怒豆渣首推《电影自习室》,全网超过15家视频媒体推荐,单集最高播放量达195万,系列总播放量超过1.5亿,是国内影响力最大的影视教学类栏目之一,成为了超百万人开始电影创作的启蒙。「新片场学院」拥有上百门线上课程、涵盖影视制作各环节全流程学习内容的影视教育平台,具备完整的影视知识体系和丰富的影视创作培训经验,线上课程学员已超过10万人。【2】线上授课体系作为影视行业最大的创作人社区,新片场有着不可比拟的行业资源和行业经验,专注影视类留学,因为专注所以专业。「新片场影视留学」独创名师线上课+辅导老师伴随学习,让你学习扎实的基础知识,根据第一阶段学习反馈,量身定做第二阶段创作课程规划,用宝贵的时间做最针对性的提升。【3】2020 Fall 申请距离 2020 Fall 申请结束还有几个月的时间,无论是对已经收到 offer 的同学,还是正在等待 offer 或者仍在准备中的同学,我们将会一如既往地和大家保持密切地线上沟通,跟进每一位同学的各个申请环节。 若留学国家或海外院校针对此次疫情发布相关信息,我们也会在第一时间通知大家,及时按照需求积极调整。【4】疫情当前 在家充电疫情尚未结束,各地返校、复工时间延期,势必有不少同学这段时间还要继续在家中度过。这时,如何更好地利用这段休息的时间就变得有了意义。而我们想做的很简单:免费给大家一些扎实的课程,让每个人都能在家充电,持续进步。新片场学院将原本价值399元的《电影自习室PRO》全面免费开放!↓点击下方图片,立刻领取↓同时,如果你希望了解留学申请和作品集有关的详细信息,欢迎扫码下方二维码咨询。 近期疫情严峻,我们提醒大家: 少出门、少聚集戴口罩、讲卫生勤洗手、勤通风不恐慌、不传谣冬天过后一定是春天,新的一年,我们仍然要一起用作品打动世界!加油!

  • 一万英镑起步,还能全额免学费?英国留学奖学金也太壕了吧!

    英国的影视教育除了悠久的历史文化魅力和独特的电影产业优势以外,还因学制短,教学质量高备受学生喜爱。以研究生为例,基本多为1年学制,我们给大家整理了10所院校影视专业研究生的学费标准,可以发现学费基本在20万人民币左右。觉得费用还是有点高?这些国际留学生奖学金在向你招手!想要压缩你的留学成本,当然是从占比最大的学费开始,我们今天就来为大家盘点一下英国留学奖学金,种类还真的不少哦。外部机构资助的奖学金 留英的小伙伴通常有两种获取奖学金的方式: - 英国政府、基金组织的资助 - 英国学校内部的颁发去年,英国大学不包括欧盟的学生,一共有大概46万名国际生。英国政府的目标是在未来10年内将这一数字增加到60万。英国脱欧在即,为了弥补欧盟学生数量下降带来的空缺,英国政府必将发布更多利于国际留学生的政策。当然最实际的还是减少大家的学费了,想去英国学影视,以下这些政府奖学金你一定不能错过。 1. BAFTA奖学金 BAFTA最初是由英国电影学院创立的,发展成为独立的慈善机构,该奖学金计划旨在资助中英两国研究学习电影、电视及游戏的海外学生。该计划已于2014年在中国香港启动,2016年正式延伸至中国内地。 相比于奖学金,大家可能更熟悉素有“英国奥斯卡”之称的“BAFTA”(英国电影和电视艺术学院奖)。今年BAFTA的颁奖典礼将于2月2日在伦敦举办,目前《小丑》凭借11项提名领跑,《好莱坞往事》《爱尔兰人》分获10项提名,紧追其后。 所以申请成功BAFTA奖学金后,你不仅可以收获高达20,000英镑的学费以及10,000英镑的生活费。更重要的是,你将获取业界专业人士的指导并将受邀参加BAFTA的各类活动。 有50多所英国的院校的影视专业参与了BAFTA奖学金计划,大家熟知的有: - 院校:伦敦电影学院 专业:MA Filmmaking;MA Screenwriting - 院校:伦敦艺术大学 专业:MA Screenwriting;MA Documentary Film - 院校:英国国立电影电视学院 专业:MA Directing Documentary;MA Directing Fiction - 院校:伦敦大学金史密斯学院 专业:MA Scriptwriting;MA in Filmmaking (Screen Documentary)2. 2020非凡英国奖学金计划非凡英国奖学金计划于2017年,由英国文化教育协会发起,旨在鼓励和支持更多中国学生到英国留学深造。今年,英国文化教育协会联合来自英格兰、苏格兰、威尔士和北爱尔兰四个地区的30所英国高校继续在中国发起“2020非凡英国奖学金计划”。 “2020年非凡英国奖学金计划”的亮点: - 总额超过40万英镑,单个奖学金金额不低于1万英镑 - 41个授课型研究生项目,奖学金覆盖授课类研究生水平课程 - 涵盖学科进一步放宽,大部分奖学金接受全学科范围申请 以下是“2020年非凡英国奖学金计划”参与院校名单:想要申请影视专业的小伙伴,我们就以申请东英吉利亚大学为例和大家说下申请步骤: 影视专业:MA Film Studies;MA Film, Television and Creative Practice申请时间:2019年10月17日——2020年1月12日(北京时间中午12点前)申请步骤:第一步:核实申请资格 - 是否持有中国国籍(即是否持有中国护照)。 - 是否计划去英国攻读授课类研究生(Postgraduate Taught)课程。 - 正在申请或计划申请的课程是否于2020年秋季开学。第二步:登录学校官网,获取相关信息第三步:按照奖学金申请页面指示,递交奖学金申请第四步:如奖学金申请成功,学校将以邮件形式通知申请者第五步:奖学金将直接用于学费的抵扣 3. 志奋领奖学金项目 “志奋领”奖学金的资金由英国外交和联邦事务部(FCO)及合作机构提供。“志奋领”奖学金支持来自世界各地的杰出新兴领袖在任何英国大学任何专业进修一年制硕士学位。自1983年创立至今, “志奋领”奖学金资助了共计43000名志奋领学者,奖学金包括: - 全额学费 - 固定生活费用 - 往返英国的机票 - 参加专属交流活动、实习、英国境内旅游、研讨会、 - 座谈会以及志愿活动的机会 - 加入由五万名领袖组成的国际网络“志奋领”奖学金极具包容性,无论性别、种族、年龄还是残障,各行各业的专业人士都能申请:1. 所选择申请的专业学科与现在的工作无关,你也可以申请。2. 无需先拿到英国某所大学录取Offer,你只需要提供申请英国院校的证明文件。但是以下几个申请注意事项,大家也需要多留意:1. “志奋领”奖学金只用于资助攻读硕士学位,无法用于本科或博士阶段的学习。2. 只针对有两年以上工作经验、有管理和决策职责的在职人士,刚毕业的同学无法申请。3. 在“志奋领”奖学金期满后,无法留英工作,学业期满后回中国工作至少两年。4. 学历要求必须是本科学历,语言要求总分不低于6.5,单项不低于5.5。而且创意产业是“志奋领”奖学金优先考虑的方向,每学年授予15个创意产业相关专业的奖学金名额。也就是说电视、电影与录像、表演艺术等行业的申请者会是奖学金优先考虑的人选。内部学校资助的奖学金 当然除了政府和慈善机构的资助,学校内部也会提供种类丰富的奖学金,比如UAL为国际研究生奖学金提供5,000英镑的学费减免。下面以布里斯托大学和威斯敏斯特大学为例,看看申请影视专业的国际生都可以申请怎样的奖学金。1. 布里斯托大学布里斯托大学针对2020年9月入学国际学生提供的奖学金总额高达 1,000,000英镑。【本科专业】Think Big Undergraduate Scholarships奖学金金额2020年9月入学的本科生可获得价值分别为5,000英镑和10,000英镑的奖励。奖励只能用作减免学费的费用。申请资格申请人需为已经递交布里斯托大学申请的国际学生。申请课程为除医学、牙医学和兽医科学之外的本科课程。申请时间申请截止日期为2020年3月29日(格林尼治标准时间11:59 pm)。将在2020年4月24日之前通过电子邮件通知申请成功的申请者。【硕士专业】Think Big Postgraduate Scholarships奖学金金额2020年9月入学的研究生可获得价值分别为5,000英镑、10,000英镑和20,000英镑的奖励。奖励只能用作减免学费的费用。申请资格申请人需为已经递交布里斯托大学申请的国际学生。申请课程为布里斯托大学一年制授课型硕士课程,专业不限。 申请时间第一轮截止日期:2020年3月29日(格林尼治标准时间11:59 pm)将在2020年4月24日之前通过电子邮件通知申请成功的申请者。第二轮截止日期:2020年6月14日(格林尼治标准时间11:59 pm)将在2020年7月10日之前通过电子邮件通知申请成功的申请者。2. 威斯敏斯特大学 威斯敏斯特大学是为数不多提供全额奖学金的大学,此外还有半额奖学金和定额奖学金。威斯敏斯特大学的奖学金申请将于2月份开启,想要申请的小伙伴可以密切关注一下。【本科专业】Full International Scholarship 奖学金金额全额奖学金包括学费、住宿费、生活费和往返伦敦的机票。 申请资格申请者必须是来自发展中国家或地区的学生获得了威敏全日制本科课程的录取具有突出的学术成绩 申请时间申请将于2020年2月上旬开放申请将于2020年5月29日截止 【硕士专业】Design, Creative and Digital Industries Scholarship 奖学金金额全额奖学金包括学费、住宿费、生活费和往返伦敦的机票。 申请资格申请者必须是来自发展中国家或地区的学生并且获得了设计、创意与数字产业学院全日制硕士课程的录取英国本科一等学位;相当于中国大陆地区均分90%-100%;3.7 GPA 申请时间申请将于2020年2月上旬开放申请将于2020年5月29日截止大家想要拿到奖学金,不止要了解奖学金申请的相关信息,及时进行申请,更重要的是展现出自己的优秀。除了在校成绩、语言成绩、课程难度等这些硬实力,推荐信、作品集、面试表现等软实力才是你个人能力的最好体现。想要更好提升自己的竞争力,获取更为详尽的留学规划,都可以长按识别下方二维码,和我们联系。

  • 院校专业 | 利兹大学 University of Leeds

    利兹大学建立于1904年,位于英国第二大金融城市利兹市中心,是英国顶尖学府,也是世界百强名校。利兹大学为罗素大学集团创始成员,英国著名的六所红砖大学之一,培育了6名诺贝尔奖得主和2名外国总统,在教学、科研与就业等方面享有崇高的国际声誉。在利兹大学学电影的亮点在于,它结合了实践和理论两方面的技能。它的本科专业名称为Film, Photography and Media BA,也就是包含了电影、摄影、传媒这三项内容。你既能动手探索电影制作和摄影的流程又能对媒体行业有一个全面的了解。而利兹大学的传媒研究是名副其实的世界一流学科。全球四大世界大学排名榜单:- 2019 QS世界大学学科排名全英第3- 2019 ARWU世界大学学科排名全英第6全英三大顶尖大学排名榜单:- 2020完全大学指南(Complete University Guide)排名全英第2- 2020星期日泰晤士报((Times and Sunday Times)排名全英第2电影专业排名:- 2020卫报电影研究(media and film studies)排名全英第9- 2020卫报电影摄影制作(film production and photography )排名全英第6想要研究学术那么图书馆里丰富的书籍典藏就是你不能错失的资源。利兹大学图书馆是英国最大的研究性图书馆之一,分布在学校五个地区,拥有285万本书籍、26000本印刷和电子书刊、850个数据库和30万本电子图书。如果你想动手拍片,利兹大学也会为你提供完备的设施。学院的电影院配备了杜比数字音响和高清投影放映设备,可放映16毫米和35毫米的影片。后期剪辑室配备了Avid Media Composer编辑软件和Adobe Creative Cloud,同学可以在其中处理自己的项目。学院还拥有设施齐全的电视演播室、数字媒体实验室、摄影暗房等。出国学电影感受当地的艺术氛围也是很重要的一件事。利兹作为英国唯一上榜的城市,曾在《孤独星球》杂志评选的欧洲十大最佳城市中位列第5位。利兹是一个繁华的城市,周围却又环绕着美丽的乡村。事实上,正是这样一种城市的情怀让它显得格外的悠闲和恬静,徘徊在现代和古典之间。利兹这座城市遍布大大小小的剧院和电影院,也有逛不完的美术馆和博物馆。除了市中心现代化的电影院,你也可以参观小型的独立电影院。比如位于学校周边的Hyde Park Picture House,这是英国目前仅存的燃气照明电影院。利兹还会在每年的秋天举办自己的国际电影节(LIFF)。利兹电影节创立于1987年,英国最大的电影节之一,受奥斯卡奖以及BAFTAs的认可。LIFF展示了300多部来自世界各地的电影,包括短片和专题片,商业片和独立片,给年轻的电影制作人提供了一个才华展示的平台。看到这里,大家有没有对利兹这座令人心旷神怡的城市怦然心动呢?还有一个因素一定会让你对利兹大学的好感度大大上升,那就是利兹大学的生活费是较低的。根据Market Inspector对欧洲大学生消费的调查统计,利兹大学在生活费最低的欧洲大学里排名第5,每个月只需£580.25!在这座城市里读书、生活、创作作品幸福感一定很高吧,那么下面就让我们来看看利兹大学电影类相关专业的详情。本科专业电影摄影传媒学士Film, Photography and Media BA基本信息 - 学制:3年- 学费:£19,500 / 学年本课程结合电影、摄影和媒体,帮助你发展实践和理论知识,以在快速发展的数字媒体行业获得成功。你将学习一系列的制作实践,如数字电影制作,编剧和数字摄影,并探索理论和实践相互支持的方式。同时,你将研究不同的理解贯穿历史的主流交流形式的方法。选修课程包括电影制作、编剧、摄影、电影分析与理论、媒体与传播研究。你将收获实践制作和后期制作技能,同时更广泛地了解这些关键媒体的历史、文化、商业和管理背景。基本要求- 语言条件:雅思6.5;小分不低于6.0- 学历要求:A-level: AAB- 作品集:无需作品集,但是你可以考虑将你的作品链接放进你的个人陈述中申请要求 展示你的技能和兴趣我们的课程都不是纯实践性的,都涉及大量的理论研究。因此,你的个人陈述应该展示你的学术能力。如果你申请的是一门包含实践元素的课程(如BA数字媒体、BA电影、摄影和媒体或BA新闻),你还应该谈谈你任何你会的实践技能,你也可以考虑加入你的作品链接。阐述你的职业规划如果你有一个特别想追求的职业,我们想知道你认为你申请的专业将如何帮助你实现它。提到你过去的工作经验,以及它与你的课程有何关联。详细说明包括具体的例子来解释陈述。以下是写个人陈述时应该问自己的一些问题:1. 你觉得与课程相关的哪些问题或想法有趣,为什么?2. 你读过有关这个主题的书籍吗?3. 你非常适合这门课程的学术技能是什么?4. 哪一类型或哪个媒体引起了你的注意?5. 如果你申请的课程有实践元素,你自己制作过媒体吗?你用什么做的?6. 如果你已经有了职业规划,为什么选择它?7. 你认为这门课程将如何帮助你实现你的职业抱负?硕士专业电影研究Film Studies MA基本信息 - 学制:1年- 学费:£20,500 / 学年本课程将电影理论和历史与电影产业和制作工艺相结合,让你有机会探索你对电影历史、全球电影、当代电影及其在现代社会中的重要作用的兴趣。基本要求 - 语言条件:雅思6.5;小分不低于6.0- 学历要求:二等学士学位(荣誉学位)- 作品集:无明确要求申请要求申请材料- 官方学位证书和成绩单或入学证书&部分成绩单- 英语能力证明。个人陈述个人陈述的字数在500字左右,并且必须包括:1. 你申请这个特别的电影硕士专业的原因。2. 你最感兴趣的具体课程模块是什么,为什么?3. 你本科学的是什么专业?你有什么技能和经验为这个硕士学位做准备?请提供你之前参与过的任何一个最后一年的项目细节。4. 你希望从电影硕士学习中获得什么?5. 你的职业抱负是什么,这门课程将如何帮助你实现这些抱负?电影摄影媒体研究Film, Photography and Media MA基本信息- 学制:1年- 学费:£21,500 / 学年整个课程是基于一个主要的独立项目,你可以创建一个短片,或摄影项目。或者你可以选择用上课学到的研究方法的知识来完成一篇书面论文。基本要求 - 语言条件:雅思6.5;小分不低于6.0- 学历要求:二等学士学位(荣誉学位)- 作品集:你需要选择一些实践的作品来证明你的技能申请要求申请材料- 学位证书- 成绩单,如果你即将毕业,也可以提供部分成绩单- 近期简历- 网上申请表格“附表”部分所提出的问题,提供一份支持陈述- 英语非母语需要提供英语能力证明大家需要注意的是,由于申请该专业的中国学生众多,利兹大学对中国申请者的本科院校做出了限制,出于文章篇幅有限,大家长按下方二维码,回复暗号【名单】,填写问卷,即可获取完整名单!此外,大家想了解更多国外影视行业的院校信息,都可以长按识别下方二维码,我们的顾问老师会给大家提供专业的留学建议和规划~

  • 留学干货 | 英国院校的影视专业该如何选择?

    英国作为老牌电影大国之一,背后有大量顶尖的电影创作者,例如世界五大特效公司中,就有三家都在伦敦。除了历史文化魅力和电影产业优势,英国还因其教育质量高且研究生学制短,使得整体性价比和含金量突出,赢得越来越多中国学生的青睐。 英国的电影教学大致分为两个方向:一类是偏重于电影理论知识如电影研究、电影美学和电影史方向的研究型课程。开设这类课程的院校多为综合排名较高的院校(例如以下两所)。另外一类则是偏重于电影电视制作方向如电影导演、电影摄影和电影制片的实践类课程。本文主要介绍的就是开设以实践类专业为主的院校。下面具体介绍在英国开设影视制作方向硕士的院校主要分几类和代表院校:01 独立艺术院校这是一所具有60多年历史的私立电影学院,目前只提供硕士课程,是大多数学习电影专业学子心中的圣殿。LFS的学生就业率超高,85%的毕业生都能够找到很好的工作。学校的特点就是能让你在实地拍摄练习当中提高技能。伦敦艺术大学由六所教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成,开设影视专业课程的学院是伦敦传媒学院(London College of Communication)。该学院设置的电影专业涵盖较广,提供预科、本科和硕士各层级的电影、电视制作和剧本创作专业。创意艺术大学是全英创意产业排名第一的艺术大学,位于英格兰东南部。UCA目前在国内的知名度不算太高,但是其电影电视相关专业是学校历史最悠久的专业之一,对于想学习电影制作的同学来说也是一个不错的选择,学校目前开设以下影视专业方向的专业:02 地处伦敦地区的院校金史密斯学院又称金匠学院,是伦敦大学下属的一个学院,是英国首屈一指的以艺术与设计、文化及社会科学见长的学府,其中新闻传播、戏剧电影等专业则蜚声海外,为学校赢得了更大的荣誉。同时,金史密斯学院地处伦敦,具有最佳的文化优势和产业优势。金史密斯学院开设的MA Filmmaking专业细分为Cinematography / Directing Fiction / Editing / Producing / Sound Recording, Post Production and Design, 满足不同学生的求学需求。皇家霍洛威学院也是伦敦大学联盟之一,是英国一流的教育及研究型大学,最为人所知的是该校的艺术和人文学科,特别是电影制作方向,是皇家霍洛威的王牌专业之一。03 排名高的综合性大学爱丁堡大学是英国老牌名校,位于英国苏格兰首府爱丁堡的世界著名综合研究型大学,世界20强名校(2020QS),在电影教育领域开设了本科和硕士课程。布里斯托大学是英国六所著名的红砖大学之一,世界排名前50(2020QS)的综合类大学,在电影教育领域有着四十多年的经验。值得注意的是,根据布里斯托大学对中国本科生的录取标准,只认可部分国内的大学毕业生,所以大家申请时务必要仔细关注学校的相关信息。东英吉利大学,简称UEA, ,著名1994大学集团成员之一,全球1%的精英大学,自创校以来,在传媒、文学、艺术人才的培养方面获得了杰出成就。UEA开设的电影类课程既有偏向理论学习的MA Film Studies, 也有注重实践和创作的MA Film, Television and Creative Practice。04 艺术类强项的综合大学伯恩茅斯大学在国内的知名度或许不如其他综合大学,综合排名也不是特别靠前,但是伯恩茅斯在电影业内有着非常高的声望,它的毕业生也是广受好评,参与了多部成功的巨制影片(如《阿凡达》,《星际穿越》)。金斯顿大学是一所位于伦敦的综合性大学,综合排名较弱,但是艺术类专业排名很高,目前开设的硕士专业以实践技术为主。◆◆◆◆虽然英国没有好莱坞,但是英国的电影产业发展有其特点和优势,使得近年来申请去英国读电影的学生也越来越多。希望这篇文章的梳理能给大家在选校角度有一个更为清晰的了解,我们会在「新片场影视留学」公众号和大家分享每所院校的专业申请材料和详细要求,希望能更好地帮助大家选择自己心仪的院校。

  • 摄影师、广告导演如何快速提升实力?

    2017年下半年,新片场学院线下实训课程正式上线。我们依托于新片场社区——国内专业的影视创作人社区,专注于影像创作,致力于为影视行业输出更专业的人才。课程现场教学花絮优秀学员作品截图线下实训课程一直和影视创作人在一起,深谙创作人实际拍摄工作中的难点,敏锐捕捉市场发展动态,努力为影视创作人提供自我提升和交流发展的平台。这一路,我们也和学员们一起成长,线下实训课程先后优化迭代,精心研发三大课程,走过了北京、广州、杭州等地,吸引了2000余名学员参与,创作了400多部作品。学员合影经过近两年的教学经验积累,聆听学员们的建议和心声,新片场学院正式推出《广告导演全流程实战课》和《影视摄影&灯光实战进阶课》。课程简介商业广告项目中,导演需要把控项目各个环节,明确广告主的诉求,并组建团队将创意脚本转化为视觉影像,是综合能力要求较高的岗位。在本课程中,导师结合丰富实践经历,全方位解答学员疑虑。宏观上,总结广告行业发展现状,传授审美素养提升方法,训练学员的导演基本功;微观上,梳理广告项目标准工作流程,提炼广告导演核心技能,细化不同广告品类创作策略,深入挖掘学员个人潜力。本课程留有充裕的创作时间,我们会为学员搭建专业的制作团队,以创作出优秀的导演作品为目标导向,也让学员们在实践中找到适合自己的导演发展方向。课程亮点适合人群教学场地各种风格的实景场地满足教学和实战拍摄的美术置景需求,为优秀作品保驾护航。导师团队课程详情Day 1 广告导演的基本功1.导演思维方式与审美2.参考片的分类和赏析技巧3.拉片技巧4.国内广告导演行业背景介绍Day 2 常见广告品类的创作思路和拍摄技巧(探讨作品方向)1.手机数码类2.美妆时尚类3.个人形象(态度)类4.家电类5.访谈类6.汽车类7.城市宣传片Day 3 广告导演在项目中的标准工作流程1.学会分析甲方需求2.撰写导演阐述的一般性思路3.撰写分镜脚本需要注意的问题4.选择和组建适合自己的制作团队5.预算的合理分配6.与摄影、美术的沟通7.谈谈通告的重要性8.拍摄现场常见的问题分析和总结9.后期与剪辑师之间的配合问题Day 4 作品筹备1.导师参与拍摄方案的讨论,给出可执行的建议2.专业制作团队全程配合Day 5 学员分组完成广告拍摄(上)Day 6 学员分组完成广告拍摄(下)Day 7 分组完成广告后期制作Day 8 作品点评与职业规划建议课程简介摄影是光影的艺术,但在实际拍摄中光线的处理却成为摄影师们棘手的难题。洞悉摄影师们普遍的创作痛点,新片场学院依托于线下实训《商业广告创作实战课》和《电商短视频广告实用课》的成功经验,针对性研发了《影视摄影&灯光实战进阶课》。本课程将从职业摄影师的角度出发,聚焦摄影&灯光方向的专业知识,为大家解析构图、镜头、镜头运动和光影对画面的作用。同时,导师会结合丰富的一线创作经验,现场布光,打造风格迥异的画面,强化学员的灯光意识;也会传授职业摄影师必备的思维逻辑以及团队沟通技巧。课程亮点适宜人群教学场地导师团队课程详情Day 1 摄影师基础课程1、画面曝光控制2、棚内人像布光技巧3、同机位日、夜景光效变化4、光线运用Day 2 摄影师中级课程1、学员实践拍摄2、常见场景的布光方式(厨房、家)3、质感的营造(炎热感、忧郁感、科技感、阳光感)4、实用的拍摄&布光技巧Day 3 摄影师高级课程1、利用景别和镜头运动引导观众的情绪2、利用不同机位完成摄影调度3、三个镜头讲一个故事4、个性画面的设计5、摄影师与主创的沟通技巧Day 4 作品筹备根据导演的分镜脚本细化落实摄影灯光的执行方案Day 5 学员分组配合完成作品的摄影和灯光Day 6 学员分组配合完成作品的摄影和灯光Day 7 后期指导职业摄影师必备的剪辑思维Day 8 作品讲评1、成片总结和问题梳理2、毕业典礼Tips:以上两门新课均已参加新片场学院“618年中大促活动”,优惠力度感人,添加客服号”新片场学院小影迷“(xinpianchangXK)立即预约优惠席位,名额有限,先到先得。“新片场学院小影迷”(xinpianchangXK)微信咨询线下实训课程或拨打咨询电话17601029998点击此处即可报名>>点击图片了解课程详情

  • 高性价比!影视摄影技能培训班等你C位集合!

    2018年中国电影票房破600亿,同比增长9.06%。2019年春节档电影《流浪地球》《疯狂外星人》《飞驰人生》票房和口碑双收,引起社会热议。日前,万众瞩目的《复仇者联盟4》在中国内地全球首映,在上映第二天票房就突破10亿元,刷新多项记录。毋庸置疑,中国电影市场具有不可忽视的潜力和无限的可能性。虽然国内拥有广阔的影视市场,但影视行业专业院校屈指可数,人才培养机制不完备,新人入行途径有限。而且随着5G时代的到来,全面视频化已是大势所趋,影视作品的创作门槛会进一步降低,竞争激烈,一般水平的作品无法赢得关注和流量。如何快速打入影视行业核心圈层?如何在视频时代抢先掌握必备技能?如何在众多的影视摄影师中脱颖而出?为了满足大家的需求,新片场学院正式开设了《影视摄影职业技能培训》,如今已经顺利完成了五期培训的教学。往期学员合影课程亮点1、行业资深导师授课新片场学院联合源莱专业电影设备技术团队首开“团队总监和专家导师”团队授课模式,每一位团队总监都拥有超过10年的项目经验及授课经验。每位导师教授自己专业领域内最擅长的部分,随堂分享市场商业项目案例,讲述亲身工作感受,解答学员职业困惑,共同打造专业的影视摄影技能培训课程。导师 胡源: 源莱文化创始人、合伙人、技术总监嘉宾导师 怒豆渣:新片场联合创始人、《电影自习室》创作人2、现场提供顶级设备教学全程使用顶尖的设备,与市场接轨,让学员能够接触到行业最前沿的内容,为就业打下坚实的基础。FS7、RED、ARRI摄影机,蔡司、库克、安琴镜头群,三轴稳定器、电子炮、DOLLY车任你操作!3、理论与实践结合课程知识点丰富,详细介绍摄影工作内容、三大主流品牌摄影机和各类镜头群,分享各种行业黑话,让你快速了解影视行业生态,提升专业知识储备。光说不练假把式,每个知识点讲解完毕后,所有学员将分成小组进行实战演练,每组配有设备技术员手把手教操作,这能巩固理论知识,检验学习成果。教学展示课程安排报名信息(点击此处报名)课程价格9800上课地点杭州上课时间6月14日 - 6月21日(共8天)点击课程名称可了解详情!《影视摄影职业技能培训班》相关课程推荐《商业广告创作课》《电商短视频广告实用课》Tips:现在报名《商业广告创作课》与《电商短视频广告实用课》可额外获得超值礼品。详情可见课程页面或微信咨询客服。长按二维码关注“新片场学院小影迷”微信咨询线下实训课程或拨打咨询电话17601029998

  • 线下实训 | 六天之后,精彩才刚刚开始

    第七期线下实训《电商短视频广告实用课》刚刚在杭州落下帷幕,至此,又有四十几位创作人提升了自己利用有限成本创造无限可能的拍摄本领。六天的课程,徐垚老师通过理论教学、实例演示以及亲自指导,毫无保留的将自己有关电商广告拍摄的经验和技巧分享给大家。课堂上,老师为大家现场还原了一些常见的酷炫光效。不难发现,摄影就像用光影创作的魔术,一旦你理解了其中的原理,再看到类似的画面,其拍摄方法将不再难以捉摸。《电商短视频广告实用课》就是将常见的电商类短视频广告的“拍摄大法”,逐一为大家揭秘,同时帮助大家利用最低的成本,最少的人力,制作出高品质的视觉影像。从前期的摄影、灯光、美术……到后期的剪辑、包装、调色……都可以在课堂上边学边练,窥斑见豹。下面就来看看本期学员的“电商广告拍摄大法”都修炼到了几成功力!六天时间短暂而充实,自此一别,各位英雄我们江湖再见!百闻不如一见,百见不如一拍!学会这些技巧以后难道不想亲手试试吗!新片场学院 · 线下实训从零基础到自由创作,面对面帮你快速提升影视实战技能,还有更多优惠哦!↓↓↓↓点击课程图片,了解更多优惠↓↓↓↓扫描二维码关注“新片场学院小豆渣”微信咨询线下实训课程或拨打咨询电话17601029998

1 2