镜头运动中，有跟镜头和移镜头两种。其中，跟镜头track-up shot又称跟摄，是电影摄影机跟踪运动着的被摄对象进行拍摄的摄影方法。电影技术的发展和电影人的创新让画面呈现有更丰富的方式，这其中就包括运动镜头的拍摄。跟镜头有丰富的功能，它不仅可以展现画面中丰富的细节，跟踪拍摄可以提升情节的效果，还可以有带入感，让观众能跟随场景中的特定角色进入故事情节。给大家分享25个电影里的最佳镜头的范例。这些电影示例排名不分先后，它始终取决于观众的个人喜好，影视创作人可以选择适合自己作品的范例学习，它可以对作品质量的提升发挥作用。1.《人类之子》电影《人类之子》中，包括汽车伏击等场景，全片都是由一系列出色的跟镜头组成。其中的一段镜头跟踪男人在枪林弹雨中前进，是将近6分钟的长镜头，给观众造成临场感，十分具有冲击力。另外，其实战争场面的拍摄过程中，爆炸效果不一定非要轰炸油箱，可以将摄像机的镜头对准在场景中从外到内喷洒烟雾和碎屑，或者用镜头捕捉枪战中喷溅的雾状血液。2.《俄罗斯方舟》整部电影全长96分钟，镜头基本上都是跟踪拍摄，因此可以肯定地说，这部电影可以在场景、人物和情节上完成了一次创新。持续的跟镜头使用意味着拍摄过程中团队在场面调度，置景和演员的表演等方面都具有很大难度。考虑制作这部电影的时间和精力，可以说它确实是有史以来最伟大的电影成就之一。 3.《玩家》这是比较平稳但有趣的跟镜头之一，是因为这个跟镜头并没有跟随画面的主体人物，而是在这个区域中自由移动，通过这种方式交代人物的工作室背景，同时也让观众能够跟随人物的脚步。这是一个很好的例子，说明了在人物穿过场景时，无需让跟镜头一直跟在角色的背面。4.《好家伙》这种跟镜头是许多电影迷的最爱。通过将观众的视角放在卡伦·弗里德曼身后，我们跟着他一起看到了科帕卡巴纳俱乐部内的全貌。很多观众可能会注意到镜头是从按键的特写开始的，这意味着电影人可以创新性更改镜头大小来获得一些意料之外的电影效果。5.《历劫佳人》该跟镜头通常被认为是黄金时代的跟镜头完美范例，这是因为它使用了当时最好的电影设备之一。导演奥森·威尔斯切换了整个场景的焦点，并以此暗示观众，给画面中的汽车后备箱中炸弹埋下伏笔。这种拍摄方式就是起重机的最早流行用途之一。6.《蛇眼》布莱恩·德·帕尔玛导演在拍摄这部电影时创造了许多出色的跟镜头。但这一切的发生都不是偶然。拍摄开始时，很多导演甚至没有意识到自己在看监视器，而且画面效果会变得更好。跟镜头可以很好地介绍人物，为场景提供隐藏信息，并很好地展示故事发生的背景。7.《血色将至》就导演个人而言，这也是他拍摄过的影片中最喜欢的时刻之一。通过跟镜头进行捕捉的方式非常适合拍摄这种场景。此时的炸弹已经熄灭，丹尼尔必须找回儿子。导演要决定用镜头把观众的注意力集中在哪里。这是一个艰难的选择。从这里的跟镜头中，画面呈现的实时效果使观众可以更好地理解丹尼尔的心境和行动。8.《低俗小说》让这个跟镜头如此出色的很大一部分在于它给观众在观看时的感觉。此时观众知道了赌注，也知道为什么布奇决定回去找他的手表，所以观众跟随布奇回去会有令人振奋的效果。在这个场景中为了显示布奇如何穿过篱笆，摄影指导让置景的部门把围栏缩小范围，这样就可以跟随布奇，感受主人公在拉开围栏过去的动作。9.《荒野猎人》这段跟镜头使用CGI和专门的技术将镜头混合在一起，但这并没有脱离场景的气氛和演员的演出方式，反而让这场戏带给人更加震撼的观感。并且这个场景中产生的焦虑感十分强烈，另外增加了水和背景声音设计确实使这个场景让观众更加赏心悦目。10.《拯救大兵瑞恩》对战斗、战争场面的展现使跟踪拍摄具有电影效果。但很少有电影和导演史蒂芬·斯皮尔伯格一样展现。《拯救大兵瑞恩》的这段镜头是晃动跟镜头的一个很好的例子。11.《真探》给大家推荐的这部《真探》不是电影而是一部美剧，因为它的拍摄水平可以与电影相媲美了。电影里有很多十分逼真的跟镜头，作为一部电视剧能做到这么高的制作水平实属不易。并且这个场景中的人物对话让这个场景具有现实感同时又很有乐趣。12.《危险思想的自白》这也是跟镜头的最好范例之一，很多电影的跟镜头通常不这样做。而这个跟镜头在画面呈现上带来了新的东西，这是因为这个跟镜头既包含了场景转换，又包含了时间的流逝。这部电影尝试通过跟镜头将一些新东西带到画面中来，这让画面中出场的人物和场景中的细节给观众留下深刻的印象。13.《鸟人》《鸟人》整部电影也是由一连串的跟镜头组成的，但最好的镜头是男主角里根被锁在剧院外面的地方，必须跑到门的前面才能使其回到下一个场景开始之前的舞台。这张照片之所以如此出色，原因之一在于它展现出这段紧张的故事情节和里根的心境，因为这表明了他对演出的责任。他的衣服被门夹住，里根为了正常表演被迫脱掉大衣，“裸奔”穿过街道回到舞台。14.《闪灵》导演库布里克对画面进行跟踪拍摄的最大好处是可以看到人物周围的空间。他通过压低镜头，在观众的脑中营造出恐怖的感受，因此这样的画面令人毛骨悚然。可以将这部电影中跟镜头拍摄看作是一种超自然的邪恶，就好像酒店的灵魂正在注视着住进来的这个家庭一样。15.《不羁夜》这部电影有很多很棒的跟镜头，但是这部电影整体很好也是因为它有很多动感的部分，让观众感觉自己像在参加聚会，同时也向电影初期的出色的跟镜头致敬。这里和他的其他电影中都有很多不错的跟镜头，因此可以跟随导演保罗·托马斯·安德森的角度尽可能多看看他诠释画面的方式。16.《我是古巴》《我是古巴》在当时真是一部了不起的电影，影片中还有很多值得仔细观察的跟镜头。在这部电影之后，拍摄跟镜头的摄像机运动方式得到了改善，之后的很多电影拍摄效果都很好。17.《赎罪》《赎罪》中的跟镜头展示了敦刻尔克役的状况，如果观众能切身体会此时的这个海滩上的每个士兵都渴望与他们的亲人团聚，就能感受到这个跟镜头显示出的战争的恐怖和徒劳无益。摄影机模拟人的视角跟拍这群士兵，在这个跟镜头中机位设置的非常好，如果有影视创作人想看导演拍摄真正的全镜头的示例，这个镜头是个不错的选择。 18.《全金属外壳》导演库布里克拍出很多很好的跟镜头，其中一些镜头的时长可能不比这个镜头的长，依然具有强大的冲击力，并且很快把观众带入到故事中。通过观看全片来了解导演要诠释故事的方式，就会理解这些跟镜头的用意。墙裂推荐各位影视创作人看这部电影，了解库布里克在整个电影过程中对跟镜头的使用方式是如何变化的，以及场景，人物角色和情节如何影响导演在每个场景中做出的每个决定。 19.《007：幽灵党》《007：幽灵党》的这个跟镜头实际上是整部电影中最好的部分。使这个镜头如此特别的原因是它将观众带到了节日热闹的氛围中。并且拍摄设备从吊车切换到其他方式（可能是斯坦尼康或其他的手持设备）来塑造007狂拽酷炫的形象。这个场景也特别有趣，观众可以看着邦德用如此自信的状态沿着建筑物的边缘行走，尤其是在楼下欢乐的节日氛围中。这是跟镜头的一个很好的例子。20. 《斯巴达300勇士》这个跟镜头是《斯巴达300勇士》中惊人的让人过目不忘的跟镜头之一。在这部《斯巴达300勇士》中的战斗场面都很有趣，但这个镜头可以说是整部电影中最好的时刻之一。这是手推车拍摄也是跟踪拍摄的一个很好的例子。 21. 《摔角王》这部电影的优秀之处在于它带来的影响。电影中的跟镜头如何使大多数观众会对这个在现实生活中创造出的人物角色产生深刻的同理心，这就是电影对人的心灵震撼的力量。同时，声音的设计也有助于这些镜头对人物和故事的诠释，当然这是后期剪辑工作时需要考虑的问题。22.《冬阴功》很多影迷喜欢战斗场景，并且喜欢跟镜头，那么如何做得更好呢？《冬阴功》中，这段场景中的演员托尼·贾展现了自己的武打技能，并且这部电影的武术指导的技术也是十分顶尖的水平。创作人在观看这个场景时，也要注意到镜头的焦点。画面什么时候看起来模糊，什么时候看起来清晰，然后拍摄的时候运用所学知识发挥到自己的作品中。23.《光荣之路》大导演斯坦利·库布里克的电影里有很多跟镜头。因此他被很多人称为“跟镜头之王”。摄像机在这个场景中的运动是有动力的，景深也同时交代了场景中的背景和人物。导演在这部电影中做了很多事情，其中最重要的部分之一就是他经典的电影摄制风格，他的电影里轨道车是最好的工具。很多电影里都是在一些普通的镜头之间来回切换，并在必要时进行剪切。库布里克的电影则是在一个完美的跟镜头中来回切换，让这段戏更出彩。24.《辣手神探》这是一个出色的跟镜头，并且这段跟镜头和《冬阴功》一样，《辣手神探》的武术指导也很有实力。是武术指导对演员的编排让这个跟镜头更加出色。但是拍这样的一段戏需要在排练的时候就下足功夫，如果需要类似的镜头也需要充分准备无数场景中的道具，最终呈现效果会很好。25.《维多利亚》《维多利亚》是另一部完全由跟镜头组成的电影，当观众观看时，就可以看出它的呈现效果非常好。如果要拍摄出色的跟镜头，首先需要一个不错的场景，因此要确保脚本中的故事和拍摄场地的布置都很完美。并且要考虑演员走位、动作和情节走向，这样就可以确定这段跟镜头怎么进行拍摄，最终后期制作时选择最适合的时刻剪辑这些镜头。

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2010年，佳能发布了CINEMA EOS SYSTEM产品线，随着EOS C300的面世，佳能展露出旨在改变传统电影摄影机世界的野心。经过了数年的市场检验，EOS C300也于去年进行了换代。这款机器是否能成为一代经典，现在判定还为时尚早，但其市场表现已经能够证明它是一款非常成功的机型。那么佳能是如何设计这台跨世代的摄影机，而其中又有什么不为人知的故事呢？让我们听听佳能的设计师是怎么说的。 在以往的电影拍摄现场，摄影师需要端坐在一台笨重的摄影机后，再由若干名工作人员协同配合，才能制作出高水平的画面。因此，传统的电影摄影机总是需要配备又大又重的系统。然而，为了追求更加新颖的影像效果，电影制作者们一直希望拥有超越传统电影摄影机的表现力。 正是由于这样的需求，佳能数码单反相机EOS 5D Mark II牢牢地吸引住了摄影师们的目光。具备35mm全画幅CMOS图像感应器、EF镜头美丽的虚化效果以及小巧紧凑机身的EOS 5D Mark Ⅱ旋即在电影拍摄现场引发了热潮。追求崭新影像表现的摄影师们借助EOS 5D MarkⅡ的表现力和机动性，纷纷开始将其作为电影摄影机用于电影制作。 在敏锐地捕捉到这一趋势后，佳能运用超过60种的EF镜头资源和卓越的数码技术，打造出第一款CINEMA EOS SYSTEM——EOS C300。而这一切，都源自于参与产品设计的井上学、木村浩之、大桥宏显、五十岚理彰、繁田智行等设计师的挑战。 井上 学 Manabu Inoue1991年进入佳能。参与打印机、笔记本电脑、显示屏的设计，并一直负责摄像机的设计。最近负责专业级摄像机的设计。设计目标是坦率的设计。每天都专心致力于功能、用户、设计，当然自己在工作中也非常坦率诚恳。木村 浩之 Hiroyuki Kimura长期从事单反数码相机和业务级摄像机的设计，近年来参与业务级可更换镜头设计并负责设计单反数码相机以及各种附件。非常喜欢外围附件，注重凭直觉产生的创意。设计目标是"能够给使用者带来喜悦，并满怀喜爱之情长期使用"。大桥 宏显 Hiroaki Ohashi曾长期从事复印机、激光打印机等办公设备的设计，后负责家用数码摄像机和无线麦克风。现负责电影镜头和业务级摄像机的设计工作。追求的设计目标，是在产品技术与客户之间架设起紧密连接的"大桥"。五十岚 理彰 Masaaki Igarashi历经喷墨打印机、激光打印机、传真机、数码相机、数码摄像机等产品的设计工作，具备不同领域产品设计的经验优势。目前负责数码摄像机、影视拍摄设备及镜头的设计。设计目标是打造出让人印象深刻的"名机"。繁田 智行 Tomoyuki Shigeta主要负责网络摄像机、MR系统等新领域新产品的软件GUI设计。每天潜心钻研，致力于精细周密的设计。佳能的业务级摄像机系列产品在媒体报道等业务现场广受好评，长期以来，佳能在这一领域积累了大量经验和技能。 数码摄像机需要具备新闻行业要求的时效性，而电影摄影机则必须拥有高度的表现力。这就意味着，在业务级摄像机领域积累的经验和技能并非可以直接应用于电影拍摄。为此，在开发全新的CINEMA EOS SYSTEM之前，必须首先对电影摄影机的使用现场展开全面深入的研究。通过反复走访电影拍摄现场并听取大量制作人士的意见，除了可靠性、操作性、扩展性等专业设备必备的基本性能以外，一个重要的关键词就是"机动性"。 在紧贴墙壁或地面的位置进行拍摄，是一项十分艰巨的工作。这是身形庞大的电影摄影机最难以完成的任务，同时，也是众多摄影师寄希望于EOS 5D MarkⅡ的原因之一。电影摄影机的机动性，决定了专业影像制作现场的表现力。在这里，设计团队找到了贴合CINEMA EOS SYSTEM的主题。为了实现这个目标，最初的设计开发完全属于摸索状态。将若干个主要零部件像搭积木一样组合在一起，逐渐形成整体形状。通过这种类似儿童搭积木的方式，边拿在手中确认操作性的好坏，边摸索最佳的形状。在反复尝试下诞生的CINEMA EOS SYSTEM的原型，体现了以纤巧、短小的立式结构为基础的"移动核心设计"概念。 具备了可供手持拍摄的紧凑机身，下一步，就是根据需要添加各种模块化的功能。设计师的思路，就是通过上述手法，在提高机动性的同时，实现可媲美昂贵的电影摄影机的扩展性。通过对制作现场的深入解析，设计师们萌生了"以小胜大"的强烈意愿，并由此确立了"移动核心设计"的概念。 EOS C300应当具备机动性。实际上，就是摄影师能够凭借一己之力掌控一切进行拍摄的无限自由地操作性。举例而言，针对高机动性的手持位置，设计师同样追求了各种操作的可能性。 机身侧面手柄采用可动式设计，无论仰拍还是俯拍，都能够随时保持便于握持的角度。拆下手柄后安上指枕，可以在怀抱姿势下最大限度地减少机身宽度进行拍摄，而在使用肩带时，还能够像中画幅相机一样进行拍摄。结合多样化的拍摄位置，共设有4处启动/停止按钮，可灵活应对手持拍摄、使用三脚架拍摄、单人拍摄、多人控制以及拍摄角度差异等各种条件下的拍摄，提高了现场制作的灵活性。 （使用可动式手柄，在任何角度下均可轻松握持）不仅如此，通过全新的旋转机构，作为EOS C300高机动性象征的多角度操作面板和液晶监视器还实现了更大的可动范围。除了手柄单元上的两个热靴以外，还可以将监视器单元直接安装在机身上。 （高自由度的液晶屏模块）与设置在机身以及操作面板上的共计15个分配按钮相结合，实现了应对各种操作状况的大范围调节以及与定制无异的灵活性。设计师不仅追求了小巧紧凑的机身，还采用了大量优化设计，以便在各种操作和确认中时刻保持最佳的位置。 （设置在4个位置上的启动/停止按钮）在追求小型化、搭载高级功能的基础上提升机动性，必然导致操作系统的复杂化。 EOS C300根据不同的操作内容，在相应的位置分别设置了按压、旋转和滑动按钮。通过对按钮形状、位置的精心设计，实现了与手部动作和谐连动的流畅操作，可谓"手指移动之处皆有按钮"。为了尽可能地杜绝误操作，设计师在充分考虑所有可能性的基础上，甚至顾及到按钮周边的造型和精细的按钮间隔。 这里不仅彰显出佳能业务级摄像机的设计理念，也体现了佳能在消费级产品的操作系统方面长期积累的大量经验诀窍。不仅如此，在EOS C300的开发过程中，设计师还邀请专业摄影师确认性能，并根据反馈意见做出了多次微调。最后，佳能将原型机带到好莱坞，征询了世界顶尖专业摄影师的意见，为改进规格和形状发挥了积极的作用。在追求操作性方面，EOS C300最突出的特点之一，是基于平板电脑的遥控操作。只要使用支持无线局域网的无线文件传输器，即可在触摸面板上实现更加精准、快捷的操作，从各种用户界面要素的配置、尺寸乃至菜单层级的设定，均在预想到各种状况的基础上，对实际操作时的手指动作做出精密的计算。 因采用EF卡口，EOS C300 可搭配超过60款EF镜头。此举蕴含着大幅扩展拍摄领域、实现前所未有的影像表现的可能性。 而全新开发的EF电影镜头，则进一步拓展了这些可能性。为了保证从摄影师位置上的清晰辨识，对焦、变焦和光圈指数均标注在镜头的倾斜面上。为方便用手直接转动镜头，专门配备了触感优良的橡胶环。用于追焦的齿轮移至镜头两端，进行手动操作时，更有助于手部的平滑移动。综上所述，EOS C300在实现专业摄影师要求的顺畅操作方面几乎做到了极致。同时，为方便更换镜头时的安装，定焦镜头操作环采用了相同的位置和形状。考虑到使用轻量旋入式滤镜的情况，镜筒前端设置了滤镜螺纹，在细节部分同样注重机动性的提升。EOS C300采用了支撑镜头卡口的大型圆筒形状的外观设计。这一造型表现了能够接受所有可拆装镜头的性能的"系统整体的意志"。此外，EF电影镜头卡口部位的接环采用耐酸铝处理的鲜艳红色，表现了品牌的自负与责任。 切实满足用户和现场的要求，是设计师最强烈的愿望。不仅如此，还有不断提出新方案和新挑战的自负与责任。这就是佳能秉持的产品制造理念，也是代代相承的传统。以数码单反相机EOS 5D MarkⅡ为契机，为向电影制作现场提供全新的电影摄影机而诞生的CINEMA EOS SYSTEM EOS C300。在它的设计元素中，凝缩着佳能生生不息的挑战精神。

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