黄浦江岸穿梭在经典与现代的交融，梧桐树下沉醉于安静与灯火阑珊，上海这座城市的魅力展现在每一个不经意间，让人流连。每年我们都会在上海做一场开放日，今年六月，V电影开放日重回魔都！适逢上海国际电影节，做电影、爱电影的人们皆聚于此，我们也把2017年的第一场开放日放在这里，希望给夏日的上海滩带来一丝清凉的短片风！活动形式本次活动主要包括影片展映、导演分享、互动交流三部分，每部影片结束后邀请导演及主创上台分享，并接受观众提问。活动信息活动地点：上海活动时间：2017年06月18日13:30到17:00（13:00开始签到）活动费用：免费活动流程13:00-13:30 签到，自由交流13:30-13:40 主持人渣哥开场 13:40-16:20 影片展映、导演分享问答16:20-16:50 大疆最新产品介绍及互动体验展映团队报名请点击链接

祝晓雪mia

“江山与风月，最忆是杭州”，时别两年，杭州的小伙伴我们回来啦！不管是迷人的钱塘古韵，别样的都市繁华，还有这里才华横溢的创作人朋友，都让我们时刻想念。所以这一次，我们不仅要让开放日重回杭州，而且它还是第一届New Era短片创作大赛获奖作品的展映&分享会！这场新片场年终最重要的线下展映即将开启，杭州的小伙伴们，期待你的加入！活动形式活动主要分为两部分：第一部分，优秀影片展映、导演分享、互动交流，每部影片结束后邀请导演及主创上台分享，并接受观众提问。第二部分，“新片场第一届New Era短片创作大赛”获奖作品的分组展映，以及获奖团队现场交流分享。活动信息活动地点：杭州活动时间：2016年12月4日13:30到17:00（13:00开始签到）活动费用：免费活动流程13:00-13:30 签到，自由交流13:30-13:40 主持人渣哥开场 13:40-14:50 影片展映、导演分享问答14:50-16:05 第一届新片场短片创作大赛获奖影片展映、主创分享16:05-16:20 “4K花园”4K拍摄主题分享展映团队报名注：观众报名通道将于活动开始前一周开放，请大家保持关注。

祝晓雪mia

新片场四周年summer party刚结束，我们的C轮融资消息又开始疯传朋友圈。没错，我们从每天分享优质短片起步，慢慢成长为了国内最大的影视创意展示平台；从国内首家新媒体影视创作人社区，做到国内最大；从微电影发行，发展成了网络电影第一发行平台。梦想还是要有的，万一实现了呢？站在这个时间点，我们需要为未来做更大的规划。但从开始到现在，我们的宗旨一直不变——更好地为影视创作人服务。要做到这一点，离不开你们的支持，因此，我们要不定期举办新片场温居趴，跟新片场的小伙伴们合作交流，面面基友，学术探讨，捡捡肥皂……如何能参加此次新片场Weekend呢？很简单——参与此次报名的新片场活跃用户在新片场上传过作品，也留下了很多点评，对新片场有自己的建议，总之用各种“姿势”支持新片场～参与人数：10人左右，这是一场小型私密趴（嘘～）入选规则是个人页面上最丰富的小伙伴，这次仅限北京地区。活动时间：9月10日（本周六）下午5-8点（讨论+聚餐）活动地点：“新片场大厦”一层咖啡馆（其实就是我们公司一层咖啡厅，不能租下它一直是我们的心病）东城区交道口南大街菊儿胡同7号院C座参加费用：你不用花钱，放着我来！就是这么任性！点击报名我们将从报名用户中选出10名，并以微信方式通知具体地点，由于名额有限，没排上这次温居趴的朋友们，我们将在后续温居趴中优先选择哦~

陈跃Vincent

「AE模拟移轴短片」《北京的一天》幕后分享（馒头先生原创作品，转载请注明，谢谢！关注新浪微博：@馒头先生CG）繁忙的城市，川流不息的人群.......除了烦躁，也有她安静的一面。 本片通过模拟移轴效果，展现一个不同的北京一天。后期AE模拟的移轴短片，专业人士请轻拍。说说制作的流程，大概分两部分，前期拍摄+后期制作。拍摄：5D2（线控器间隔拍摄 间隔时间根据场景不同在0.5s-3s 不等）后期：AE（调色、模拟景深、镜头运动、特效字幕）剪辑：Premiere「AE模拟移轴短片」《北京的一天》短片赏析：前期部分：地点分别选取了比较有代表的地方，故宫、四环路、CBD、机场等。北京地方真是太大了，前期拍摄时严重忽略了它的大。计划每天拍四个地方，上午两个下午两个，结果发现一天最多拍两个地方。OMG，拍完累的成狗了。上几张拍摄花絮吧，摄像师左老师和我早上3点半就起来了，外交公寓楼上拍CBD日出中关村某商务楼，里面温度高达40度北京T3航站楼，旁边有个很大的公园，傍晚都是看飞机的。还有人拿着对讲机，监听飞行员和塔台的对话，第一次知道还可以这样。拍完机场已经12点多了，道路显得异常的空旷，人们大概都睡了吧，新的已经又开始了。素材情况：为了后期调整空间大，照片的像素都在4K以上，所以素材量巨大。后期制作：因为我自己是玩视频的，其实对摄影也是懵懵懂懂的，所以，大家不要问我太多摄影方面的知识。后期我用的AE（Affter Effects），模拟景深、调色、镜头运动，剪辑用的Premiere，调整整体节奏。调色：AE自带的调色工具曲线、色阶、色相饱和度模拟景深：用了好几层模糊来模拟，前实后虚的感觉特效字幕：简单的字幕条动画素材与成片对比：以上就是一些拍摄和制作的心得，欢迎交流。馒头先生微博：@馒头先生CG馒头先生原创作品，转载请注明，谢谢！

馒头先生

iPhone6拍摄 微记录短片《小陆》（馒头先生原创作品，转载请注明，谢谢！关注新浪微博：@馒头先生CG）之前原本只是想简单测试一下iPhone6的拍摄感受，于是找来朋友，拍了一个关于他的小短片。没想到成片制作完后，让我非常惊讶，手机也能拍出如此精美画面。于是整理出来拍摄和制作的一些心得，希望给大家一些不同的启发。先介绍一下简单的拍摄制作情况：拍摄设备：iPhone6（相信iPhone6S表现更佳，没借助任何辅助设备，比如手机云台、三角架、手机广角镜头，稳定器等，全程手持）拍摄格式：1920*1080 30帧录音：iPhone6视频同期录音以及的自带“语音备忘录”（用来录了地铁的站台播报）拍摄周期：5小时（地铁、五道营胡同、家）后期制作：6小时（包含整理素材、剪辑、后期、成片输出）后期软件：Premiere CS6（剪辑、调色、音频降噪、音效处理、字幕）对，你看的没错，只用了Premiere。接下来，我说说整个拍摄感受。先来夸夸强悍的iPhone。画面方面：没想到拍摄如此给力，小小的手机镜头防抖做的非常好，很多地方拍出了斯坦尼康（一款稳定器）的大片感觉。画面质感也表现的非常好，1080P的格式拍摄还是非常清晰的，比较暗的环境就会出现噪点，不过已经很满意了。录音方面：一开始还在头疼，如何去收音，结果试了之后发现iPhone的自身录音就非常的棒了，我们在拍摄采访时还用手机的“语音备忘录”，同期录制了声音（看采访的桌子），结果发现和视频拍摄收录的声音有细微差距，效果更好一些，不过最后我们还是用了视频同期录制的声音，因为也非常的棒。后期在Premiere对音频做了音效模拟（西直门站台播报）和环境音降噪，效果不错。 后期方面：1、素材拷贝素材拍摄完成，导入电脑，开始用的苹果笔记本直接导入，速度很快，视频格式是“.m4v”的，后来用了iTools直接导入PC，却发现视频格式是“.mov”。相比之下，发现前者的文件总大小只有后者的一半，也就是说在用苹果导入时，对视频做了快速转码。建议大家用后面的方法，保证视频质量。 2、素材整理建议大家对素材有一个整理和分类，这里可能会花你10分钟，但是为你后面的剪辑节省了至少100分钟。 3、后期制作Premiere的表现同样非常给力，剪辑、字幕（外挂小插件）、调色（自带色彩校正工具）、声音处理（音效模拟，降噪）都非常的出色。（大家不必拘泥于剪辑软件，同级别的软件还有Vegas、Edius、FinalCut，软件仅仅是一个工具，功能上几乎无差，更多的是自己的剪辑意识和制作经验）。画面方面，采访部分单独做了黑白处理，一是觉得彩色背景太乱，二是发现处理为黑白后似乎更有感觉。（很多画面处理方法，可以去尝试。没有条条框框）在声音方面，后面适当的加了一些同期声进去（地铁播报、小孩骑车的铃声），这些同期声会把观众从叙述带回现实，同时增强片子节奏，可以多试试。 再来说说前期方面： 1、策划与脚本因为自己之前就有很多策划导演经验，所以这部分对我来说不是太大问题。拿《小陆》这个短片来说，我想拍一个人物的小短片，主题是他对摄影的看法，因为小陆刚好是摄影师，于是我找到了他。我了解小陆，所以很多旁白都很贴和他，他自己也很认同。 确定想拍什么后，就得有一个大概的成片风格，我想的是类似纪实的方式。片长控制在2分钟以内，所以短片中很多镜头都是手持、客观的表现。接下来就需要一个拍摄脚本，脚本里会有一些拍摄的具体信息，比如要拍写什么镜头、片段，同时提醒自己不要偏离原来的主题。2、拍摄方面拍摄时会根据拍摄脚本拍摄。一般需要拍空镜（车流、人群、建筑物等等）、人物的不同景别（很多初学者拍摄，几乎都是近景，我们要有意识的拍摄一些大全景和特写），这会让你在后期剪辑时，片子变得更有变化和层次。片子中几个镜头我很喜欢，开场的逆光行走、地下通道的逆光行走，因为这些光影让镜头变得更有感觉，所以，光影对画面的影响很重要。iPhone6虽然画质感人，但是几乎拍不出任何景深（前实后虚的感觉），必须镜头里前方遮挡物很近很近才行（片子中空镜部分，一桌人吃饭的场景），所以我在拍摄构图时，比较在意，算是做了一定的补偿。------------------------------------------------------------------------这个就是我在策划这个片子，拍摄以及后期制作的一些感受。说这么多，并不是给iPhone打广告，我想表达的是，如今视频制作已经不像以前，只有专业的人才能去做。就像短片中说的“摄影不需要很正式很专业”，手机同样可以拍一部精彩的影片，你要呈现的更多的是发自内心的一种表达。我是馒头先生，新浪微博@馒头先生CG，欢迎交流。

馒头先生

11月23日上午，由丸美独家冠名，新片场与黑龙江电视台联合举办的《全民电影》公开课在成都圆满结束。香港著名导演王晶现场为伙伴们分享他的电影故事和导演生涯。成都新片场公开课，王晶因右侧腿和手受伤，讲课的时候还未痊愈，拄着拐杖坚持前来公开课现场，他说：能走，就要来！王晶和“操守”两个字是同义词，无不让人敬佩！王晶带病仍坚持开课说起王晶导演，那只能用家喻户晓来形容！王晶导演入行四十多年，从1977年编写自己第一部电影剧本《鬼马狂潮》，至1981年首次执导电影《千王斗千霸》，到如今，出自他手中的电影作品多达160多部。王晶却谦虚的说：我是一个一般的导演，但却是一个很好的编剧！王晶说：做编剧有要掌握两个很重要的元素，第一是人物，我们记住的永远是人物，人物的立体化、细节化，如何让观众喜欢这个人物。第二：是人物关系。观众喜欢一个人物，我就会跟着拍下去，不会拘泥于剧本，灵活一点更能成功！像《赌侠1999》本来剧本编写是一部喜剧,可是拍摄结束后成为一部悲剧,王晶导演笑谈也佩服自己的改动可以如此之大 ！公开课现场王晶的电影充满喜剧和江湖的味道，类型众多，但自己最情有独钟却是早年作品《少年赌神》和《赌神1999》，由于他之前自己写过相关小说，所以这2部他最有感情！王晶说：《新少林五祖》是他第一次来内地拍戏，这是投资方的命题作文。在这部戏中王晶导演大胆启用当时只有八岁的演员谢苗,看中的就是他那倔强的眼神,王导给谢苗找了六个替身,对其的重视可见一斑。 成都·王晶公开课与学员们的大合照谈到《澳门风云》,由于大家已经熟悉了之前周润发塑造的赌神形象,王导这次给周润发的角色加人了会说脏话会变魔术等等元素,让他更像“人”而不像“神”，这部戏在本不被看好的情况下,依然取得了5亿多的票房。王晶导演回忆，观众看电影真的就像参加一场派对,后排的观众会边笑边踢前排的椅子,前排观众回身跟身后的争论几句之后又会开心大笑,现场的火爆程度比当今的影院更突出。《澳门风云》是我讲得最累的故事"~这是为何呢？原来，最初剧本其实是个悲剧，但是后来发现要在春节档上映，大过年大家也不愿意看得稀里哗啦！于是王导重新写了几个场景，让赌神没有那么神！《澳门风云2》加入了更多的大场面，风格更接近007啦~积极参与现场提问的学员们本文由丸美《全民电影》撰稿。

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