2021，是场库上线的第九年，这一年里，我们奔走在不一样的感动中，体味过世间冷暖，也见证过人间大爱。感悟人生只需一刻钟，从V电影到场库，短片的更新从未间断，输出的温暖也从未消失。我们从2000多部短片中精选出了25部，再次品味其中滋味。2022，让我们保持热爱，奔赴下一次山海。1.宝矿力一镜到底梦幻广告《逆向青春》宝矿力水特2021最新广告依旧青春，活力满满！由2006年出生的新生代模特中岛セナ担任女主角，日本摄影师奥山由之掌镜，展现了一场奇幻的逆向旅程。短片大部分是实景拍摄，包括起伏的长廊，魔幻的樱花飞舞以及腾空旋转的场景等等。 （原片链接：宝矿力一镜到底梦幻广告《逆向青春》）2.神反转还得看泰国！《情书》女生追到停车场表白，是对男生有好感？泰国广告一定不会这么俗套！那么，是喜欢这台车？还是......泰国广告永远出人意料，这次，你还是猜不中结局。果然神反转还得看泰国，公益广告这么拍，有谁会不爱看呢？ （原片链接：神反转还得看泰国！《情书》）3.日本温情广告《完全不像的父女》“我的父亲和我一点都不像，我很爱玩儿，他却很宅；我话很多，他却不爱说话；我很随意，他却很严谨；我喜欢吃甜食，他爱喝咖啡。”这对父女性格完全相反，除了一点，他们都很怕打雷......这则有爱的日本广告拍出了很多对父女的日常，也许随着成长，父女之间的关系不再那么亲密，但其实并不是这样，我们只是把关心傲娇地藏了起来，这样，在漏出破绽的时候，我们才能默契地会心一笑啊！ （原片链接：日本温情广告《完全不像的父女》）4.经典社死时刻合集《今天你水逆了吗》生活中那些令人尴尬到恨不能找个地缝钻进去的时刻你能想起哪些？不能出水的自动感应水龙头，勺子滑入碗中或者一屁股坐坏的眼镜，那些令人社死的时刻总是会让人觉得今天真是倒霉透了，Etisalat 阿联酋电信公司这部广告短片记录了最经典的几个倒霉时刻，这溢出屏幕的尴尬，你感受到了吗？ （原片链接：经典社死时刻合集《今天你水逆了吗》）5.AirPods Pro 脑洞创意《跳跃》AirPods Pro 最新创意来了，戴上耳机后的世界会是怎样呢？各种不同的邂逅让人分外惊喜，借助 AirPods Pro，将世界变成您的游乐场，欢乐绝对超乎你的想象！BGM：“Fallin’ Apart (Feat. Denzel Curry & Pell)”，来自 Young Franco。 （原片链接：AirPods Pro 脑洞创意《跳跃》）6.东京瓦斯创意拟人广告《防患未然》如果有人早知道会发生什么，并且帮你阻止困境的发生，就像广告中女孩所做的，照顾到你生活中可能会发生的一切未知，设想所有的事态发展情况......东京瓦斯用这样一个细致入微地守护者指代他们的幕后工程师们，传达想用户所想，守护用户安全的理念，创意很到位了～From：東京ガス公式チャンネル （原片链接：东京瓦斯创意拟人广告《防患未然》）7.忍不住看 N 遍《惊人的泰国》都说泰国广告强大，但没想到会这样强大！这支由 Amazing Thailand 推出的旅游宣传片太让人惊艳了，片中泰国经典元素以极其特殊的方式出现在日常场景中，不仅毫无违和感，强大的特效也让人惊叹，只怪现在疫情严重，否则早就飞了~ （原片链接：忍不住看 N 遍《惊人的泰国》）8.欧米茄创意分屏广告《遇见奥运》自1932年以来，欧米茄已经连续28届作为官方计时代表，开发了多个世界最尖端的运动计时技术。此次欧米茄也将为东京奥运会计时，这支欧米茄官方宣传片用分屏的方式展示了奥林匹克精神与日本传统文化的无缝融合。 （原片链接：欧米茄创意分屏广告《遇见奥运》）9.戛纳获奖！手机观感更佳《翻转》本片获2020/2021戛纳国际创意节网络电影与病毒电影类铜狮奖。一个广告，要想使观众记忆深刻，就得拥有别出心裁的创意。多少广告商为了让观众眼前一亮绞尽脑汁，使出浑身解数博甲方爸爸一笑。在这部广告中，整个世界都是翻转的，女孩和男孩交流并分享美食，一个简简单单的广告却因为这与众不同的反转变得创意满满！ （原片链接：戛纳获奖！手机观感更佳《翻转》）10.奥斯卡最佳真人短片《两个遥远的陌生人》《两个遥远的陌生人》是一部美国科幻短片，获第93届奥斯卡最佳真人短片。由特雷沃恩·弗里德（Travon Free）撰写，由弗里德（Free）和马丁·德斯蒙德·罗（Martin Desmond Roe）执导。这部电影通过一个陷入时间循环的角色的视角，审视了美国黑人在与警察相遇时一次又一次的死亡循环……“土拨鼠之日”的戏码再次重演。 （原片链接：奥斯卡最佳真人短片《两个遥远的陌生人》）11.跪了！第一视角《大神的无限穿越》假如你有任意门，可以瞬间到达任何你想去的地方，你会想要去哪？这部短片以第一视角的形式为我们展示了博主的一天，隔空取物加瞬间移动，在博主的奇妙世界里什么都有可能发生，短片真实且具有吸引力，特效效果也不错，一起来看看大神的穿越纪录吧！ （原片链接：跪了！第一视角《大神的无限穿越》）12.绝对“爽片”《我早就想这么干了》人在江湖，身不由己，很多想干的事情不能做实在憋屈，不过在这支广告中，这样的纠结是不存在的：高尔夫球童拒绝服务客人潇洒挥杆、社畜为拒接boss电话直接将手机扔进河里、在高端聚会场所尽情“打碟”……他们是不是做了你想做但不敢做的事情呢？看完莫名爽歪歪~ （原片链接：绝对“爽片”《我早就想这么干了》）13.演技炸裂泰国广告《直到我们相遇》泰国广告除了沙雕搞笑的脑洞让观众印象深刻，其温情走心也是一大亮点。这支泰国人寿保险发布的广告，讲述了一个失去女儿的父亲苦苦寻亲的故事。短片7分钟的时长，却被演员精湛的演技打造了电影的质感。 （原片链接：演技炸裂泰国广告《直到我们相遇》）14.寓意深刻动画短片《世人皆过客》人来人往的世界里，你遇到了Ta，步履匆匆间，你弄丢了Ta。这部动画用不到两分钟的时间展示了现代人最真实的感情，在匆忙赶路的过程中与许许多多的人擦肩而过，相遇了、相识了、相知了、分离了，每个人最终都将成为人生的过客，相识于人海，相忘于江湖。 （原片链接：寓意深刻动画短片《世人皆过客》）15.奇幻视角短片《另一种世界》阿根廷导演 Fernando Livschitz 一向善用魔幻现实主义风格来构造充满乐趣的梦幻世界，在这部新作品中，依旧有很多可爱的想象，乘坐银河过山车的游客、在蛋糕上表演的舞者、生活在城市上空的鲸鱼......也许在平行时空，真的存在一个如此可爱的世界吧！From：Antiestático （原片链接：奇幻视角短片《另一种世界》）16.Adobe再创新世界《梦幻之旅》一个年轻人开始创造性地重新想象他周围的世界——公寓楼在移动和变化，地板倒塌，街道上充满了明亮的彩虹色......当他开始奔跑时，世界变成了他自己想象的风景。凭借Adobe Premiere Pro 的帮助，想象可以变为现实。 （原片链接：Adobe再创新世界《梦幻之旅》）17.世上真的有魔法！《扭曲时间》本片是创意摄影大神Macro Room的新作品《扭曲时间》。每一帧都是控制时间的艺术，每一幕都是视觉的奇迹！原来世上真的有控制时间的魔法！ （原片链接：世上真的有魔法！《扭曲时间》）18.奇幻脑洞反转片《发条男孩的重生》一个男孩与生俱来拥有一根发条，只有拉动发条，他才能获得生命的动力，但却因此备受欺凌，只有另一个小男孩愿意与他玩耍。成年后两人奔赴战场，因为一次战争突袭，发条男孩的发条意外断了……这部奇幻短片来巴登-符腾堡州电影学院（Filmakademie Baden-Württemberg），是为电池品牌金霸王(Duracell)创作的一支创意广告，由 Christian Schilling 执导。 （原片链接：奇幻脑洞反转片《发条男孩的重生》）19.切尔诺贝利FPV《35年后的核废墟》切尔诺贝利事故是1986年4月26日车诺比核电厂发生的核子反应炉破裂事故。事故发生35年之后，博主用无人机记录下了这里，冰雪覆盖之下，仍是一片荒芜废墟，我们的视角伴随镜头在这个破碎的世界里徘徊。 （原片链接：切尔诺贝利FPV《35年后的核废墟》）20.BBC 预热东京奥运短片《狂热》为了预热东京奥运，BBC Creative、Nexus Studios 和 Factory Fifteen 合作完成了这部宣传片。让我们跟随镜头，一起在这座被奥林匹克意象所占据的独特城市——东京展开一段奇妙旅程。 （原片链接：BBC 预热东京奥运短片《狂热》）21.46项大奖！俄罗斯动画《绳索人生》Tweet-Tweet 是导演 Zhanna Bekmambetova 的处女作，用一只小小的麻雀带我们经历了女孩 Lyuba 的一生。这部动画始于一个简单的愿景——支持向日葵慈善基金会，为患有原发性免疫缺陷和自身免疫性疾病的儿童提供帮助。也许我们的人生就像走钢丝一样，在危险和艰难中，坚持前行。 （原片链接：46项大奖！俄罗斯动画《绳索人生》）22.竟是实拍？巴宝莉时尚大片《空间》前不久，Burberry 凭借一支节奏感时尚大片《雨中曲》获得2020/2021戛纳国际创意节耐用消费品金狮奖，近日另一支新广告再次吸引眼球，品牌用一部模糊现实与幻想界限的短片继续他们的开拓旅程，演员们在田野中上演无重力跳跃，传达其挑战传统并探索新视角的精神。（结尾有幕后花絮揭秘~） （原片链接：竟是实拍？巴宝莉时尚大片《空间》）23.莫名很舒爽！《完美的过渡》世界上有很多东西只有两极，也有很多东西不止两极，中间部分更是多姿多彩，日本设计师daihei shibata充分发挥了他的想象力，在生活中一些两极事物的两极之间加了一些过渡，使两者可以平滑地连接起来。片中的日出和日落、盛夏的树叶和金黄的秋叶还有男女洗手间都有一个极具创意的过渡，短片通过模糊各种边界，使我们看到了信息的复杂性，多样性和丰富性，感受到了不一样的世界。 （原片链接：莫名很舒爽！《完美的过渡》）24.全程心跳加速！红牛出品《极限滑雪》红牛出品的极限运动又来了！这一次，运动员 Valentin Delluc 将滑翔伞与滑雪运动相结合，在阿尔卑斯山 Avoriaz 滑雪场上演了一场惊险刺激的极限挑战。从高空缆绳，到雪洞穿梭，再到屋顶滑雪，这位极限运动者把空荡荡的法国度假胜地当作自己的私人游乐场，表演了这些前所未有的疯狂把戏。From：Red Bull （原片链接：全程心跳加速！红牛出品《极限滑雪》）25.日本LINE又来偷眼泪《我们这一家》不善言辞的弟弟、乖巧可爱的姐姐、贤惠纠结的妈妈，还有喜欢发一长串消息的爸爸，共同组成了这个平凡幸福的家庭，虽然他们个性不同，但他们都喜欢吃冰激凌，也都在用自己的方式爱着彼此。这就是平凡的生活烟火，日本LINE 这一次又抓住了我们的泪点。BGM:「魔法の絨毯」川崎鷹也 （原片链接：日本LINE又来偷眼泪《我们这一家》）26.泰国版野蛮女友《你敢偷吃？》你相信吗？男生向女朋友提出分手，并不会挨揍，但是带走好吃的饼干，就会被女朋友揍。这支泰国 Voiz 饼干广告依旧是浓浓的泰式沙雕风味，漂亮甜美但是野蛮的女友酷爱 Voiz 饼干，就连做白日梦的机会都不留给男友。遇到这样的女友，你还敢偷吃吗？ （原片链接：泰国版野蛮女友《你敢偷吃？》）27.戳泪点《这样的事只能在LINE上说》好久不见的同学因为一场同学聚会又开始联络，翔太和未能到场的阿广在 LINE上分享着同学们的现状和自己的生活，在信息的传递中，夜色渐消，或许只有和青春里的朋友才能有这样彻夜的长谈。你有多久没跟久未见面的朋友聊天了？ （原片链接：戳泪点《这样的事只能在LINE上说》）28.油管爆火竖屏挑战《100种平行宇宙》YouTube上爆火的“平行时空”艺术挑战迎来第3期——2000多位参赛的3D艺术家们，以同一个模板进行创作，最终得到了2000多个各形各色的艺术畅想。这是主办人精选出的Top100作品集，看完不禁让人惊叹于艺术创作的伟大。 （原片链接：油管爆火竖屏挑战《100种平行宇宙》）

新片场

这 是 场 库 的 第 2367 部 每 日 一 片它是一种濒临灭绝的野生动物。它是唯一一种有鳞甲的哺乳动物。它也是全世界走私最多的野生动物。它的名字，叫穿山甲。你或许在现实中没有见过穿山甲，只在《葫芦娃》或者《神奇宝贝》动画里见过Q版的它。葫芦娃里仗义勇敢、最后为了救爷爷牺牲的穿山甲以穿山甲为原型的神奇宝贝——穿山鼠也许在动画里，满身鳞甲的它们能劈石、挖洞、遁地，是防御系数极高的强者；但残酷的是，在现实世界里，它们是弱者。它们在呼救。你知道吗，因为遭人类偷猎和非法贩运，穿山甲已经在2019年被《世界自然保护联盟濒危物种红色名录》列入“极危”（CR）级别，离灭绝“只剩最后一步”！还有野生救援组织的专家说，穿山甲预计在未来几十年内灭绝……有一部BBC的纪录片，就将它们的危机处境如实记录下来，并为我们揭开了穿山甲非法交易的肮脏内幕。豆瓣评分高达9.4，却鲜少有人关注—— 穿山甲：被捕杀最多的动物 (2018) Pangolins: The World's Most Wanted Animal点我观看影片纪录片的开头第一句就告诉你——这个视频包含的一些场景，可能会让观众伤心。比如片中出现的堆积如山的穿山甲尸体，触目惊心。穿山甲的英文名是pangolin（有“卷起来”的意思），已经在地球上生活4000万年之久，是世界上唯一真正有鳞哺乳类动物。它生活在亚洲和非洲，共有8个种类，其中中华穿山甲是我国独有的。虽然名叫“穿山甲”，但它并不会穿山，顶多打打土洞，捉几只蚂蚁或者在里面休息。它们身上长着非凡的自然甲胄——鳞片，由角蛋白组成，像人类的指甲一样。而这满身“盔甲”，本该是它们对抗外界伤害最坚硬的外壳，却让它们被贴上了不幸的标签。据统计，每年会有将近10万只穿山甲被猎杀、交易。这个数字意味着什么呢？差不多每5分钟就有一只穿山甲被抓走。荒谬的是，有4000多只被猎杀只为收集它们身上的鳞片。在不法分子眼中，那些从穿山甲身上一片一片剥下来的鳞片，可是最值钱的商品。走私价格可以高达每公斤500美元，比象牙还贵。这让穿山甲成了他们眼中的摇钱树，用尽残忍手段将它们捕杀、走私、甚至生生剥下一整张皮！一位名叫玛利亚·迪克曼的环保学家，走遍半个地球，去到各个国家，为了拯救和保护濒临灭绝的穿山甲。她曾驱车前往一个小镇，和不法分子进行了长达4小时的谈判，只为从他的手中救出一只奄奄一息的穿山甲。她卖掉所有的东西，加上慈善机构的捐助，建造了一个定制复原中心，专门收养获救的穿山甲。她也见过为了保护刚出生的孩子，将身子蜷成一团环住宝宝的穿山甲妈妈...最终小穿山甲没有受到任何伤害，妈妈却失去了逃跑机会，被扔在水泥地上虐待。玛利亚收养了这个宝宝，结果发现，这种“身穿盔甲”的生物，并没有看上去那么强悍，反而满身都是“蠢萌”属性。为什么说蠢萌，看看它的走路姿势你就明白了，自带鬼鬼祟祟的BGM↓哒哒哒哒哒哒哒……擅长从各种地方摔下来↓趁主人睡觉偷翻冰箱↓很喜欢外出，每天会搜寻6公里觅食↓是个小吃货，一天要吃56顿（没错，是56顿）饭↓熟悉了之后，它们会很粘人，围着主人的腿蹭来蹭去地撒娇↓看它伸jio的动作，真的是小可爱本爱↓穿山甲靠昆虫为食，一年可以吃掉百万计的昆虫，包括让人类头疼的敌人白蚁；它们很温顺，也很害羞，不会主动攻击人类；它们也非常胆小，遇到危险只会缩成一个球，等待捕食者主动离开。尽管穿上了看起来无坚不摧的盔甲，却对人类一点办法都没有。但性格可爱、又能帮人类分忧的穿山甲，却逃不开长期被盗猎的命运。因其擅于钻洞，有人将它的甲片冠以“贯通阴阳”的神效。然后为了获取它们所谓活血散结、通经下乳的“药用价值”，将其制成药。鳞片被送入药房，穿山甲的肉则被送进餐馆。为了满足某些人的口腹之欲，黑心商家将刚生出来、或者即将出生的穿山甲宝宝做成菜。这些被油炸，烧烤，蒸闷的幼小生命，有的连鳞甲都没长出来，就被残忍扔到油锅里！正因为在全球，尤其是亚洲市场需求的增加，这种珍稀野生动物正一日日走向灭绝。可前面说了，穿山甲的鳞片只是角质化的皮肤附属物而已，和人类指甲、皮肤的成分无本质区别。有实验用“穿山甲”和“猪蹄甲”进行了测试，结论同样是它们的催乳效果无显著差别。那些神奇功效不过是不法分子为了谋财、提高销售和价格制造的噱头罢了！而食用穿山甲的肉，不仅不能“大补”，相反还有带来未知疾病的风险……它的体内，有许多寄生虫，还可能是很多病毒的中间宿主。这对穿山甲来说可以抵抗，可是人类呢，扛得住吗？有研究表明，穿山甲可能为新型冠状病毒的潜在中间宿主吃野味的危害，还需要再用任何语言来解释吗？是鸡肉、猪肉、羊肉、牛肉不好吃吗？为何还要冒着生命危险吃野味！可吃穿山甲的人，不过是为满足自己的猎奇心理。或者仅仅为了炫耀，满足自己站上了食物链最顶端的畸形心态，吃到流鼻血也要去吃，简直愚蠢至极！更不用说，购买穿山甲制品和使用穿山甲，是违法的——自2017年起，世界上全部八种穿山甲已禁止国际贸易！可是3年来，仍有超过50万只穿山甲被盗猎。这些不法行为，对穿山甲这一物种的生存构成极大威胁，也对生物多样性造成着不可逆的破坏。我们都知道，一个种族的灭绝，意味着生态平衡遭到破坏；而一个接一个种族的灭绝，最终一定会危害到人类自己头上。V姐在查阅资料的时候，被一句话刺痛了眼睛——除了人类，成年穿山甲并无真正的天敌。而人类走私猎杀穿山甲的理由，是多么的自私和自大，多么的愚蠢。没有买卖，就没有杀害。为了让呼吁停止世界范围内对穿山甲的捕杀行为，保护它们免于灭绝，每年2月份的第三个星期六被设立为世界穿山甲日；昨天，恰好是第九个“世界穿山甲日”，值得高兴的是这引起许多人对穿山甲的关注。但我们绝不仅仅只在该在这一天保护穿山甲。 尊重生命，敬畏生命，该在我们存在和生活的每一天。放下屠刀，放下残忍，善待动物，保护濒临灭绝的穿山甲，这仅仅是为拯救穿山甲吗？不，是在拯救人类自己。

场库

2018年初有一部时长将近20分钟的短片上传到新片场，几天之后这部片子被推荐到了场库，并在两个平台上广受好评！ 一年后，这部叫做《角色》的短片在国际上斩获多项大奖，一举拿下2019ADFEST亚太广告节最佳新锐导演金奖，这是18年来第一位中国导演获此殊荣，还入围了2019国际棕榈泉最佳纪录短片单元。 片中角色均为真人出镜，讲述了一对平凡母子互相扶持、相濡以沫的故事。一位患有唐氏综合征的儿子和一位生活在最底层的母亲。一对母子，相依为命三十载。三十载，她在黑暗中渐行渐远，他不想做黑暗中沉沦的人。 三十载，他与她相依为命，从此谁也无法脱离彼此。质朴诗意的影调，母子并肩面对逆境的隐忍、坚韧与乐观，深深打动观众的心。 《角色》视频导演：谢鹏 摄影指导：陆希璊 美术：美术天天 摄影指导陆希璊是这样阐述这部片子的“我与好友谢鹏的相识缘于2016年腾讯99公益的一次拍摄，当时由设想的航拍一镜，最后发展成了表现主义浓烈的一部影片。当一年一度的腾讯99公益再次拉开序幕的时候，我们面对的是一位患有唐氏综合症的年轻人和他的母亲。思考许久之后，我们打算在影像创作上不给观众过多主观的介入感，并尝试使用一颗老镜头完成影片的拍摄。我想让影片的视角质朴、生活的同时，平静地走向主人公的内心，带着观众去看到主人公眼中的世界到底是何许模样。小龙是快乐的，龙妈是快乐的，这个世界也许，本就是这个样子。最后，感激所有无偿付出于本片的兄弟姐妹们以及威盛对于器材的无私支持。” 因此，我们请来了《角色》的导演谢鹏和摄影指导陆希璊，和我们分享拍摄时的心路历程！ 人生没有白走的路 谢鹏，自幼学习钢琴，在浙江传媒学院念影视制作系念录音专业。大学毕业后来到上海，顺理成章做起了录音工作，四五年后，他觉得机械性的录音工作满足不了精神需求。转投台湾导演邓勇星门下拍片并剪辑。半年后身体吃不消的谢鹏打算停下工作休息一段时间。不久有代理商找到他做“Free Producer”（自由制片人）。 浸淫行业多年，在成为导演前，他几乎做过剧组的所有工作“剪辑学了十二三年，做过副导，私下一直在看书学习”。而机会总是留给有准备的人，对谢鹏来讲就是最后得到投资人的导演邀约是水到渠成的事。入行三四年来，主要以拍摄广告片（《腾讯X计划》）和微电影（《玫凯琳系列》）为主，他又总能在作品中融入人文关怀。这次的《角色》也是和多年好友兼摄影师陆希璊合作。 而陆希璊除了接拍如林肯、二代海马和索尼等商业广告外，在作品履历表中也不乏公益短片项目，如在《水井坊》中的摄影风格则完全回归了中式审美。 此次两位好友合作的《角色》原本是聚焦于特殊儿童画作的一分钟广告片，“拍摄前投资方出于社会舆论压力和公司形象的考量退出了，但一直接洽的创意人则以个人身份为项目提供着帮助” 。于是谢鹏当下立断，由画推人，把关注点移到了特殊孩童家庭。“副导演在开拍前约谈了十几对这样的家庭，到我开始介入时变为几对，最终我们选择了龙妈和小龙”。 被问及为何选择龙妈和小龙时，谢鹏难得严肃“这批特殊儿童中有自闭症和唐氏综合征，自闭症儿童生活在另一个世界，拍摄他们只能用纪录片，对我而言，用艺术创作的手法去拍摄他们是犯罪，是不道德的。唐氏综合征则有重有轻，而小龙靠内心的力量把自己治愈的相对较好，是唐氏儿童中相对较典型的一位。同时龙妈和小龙对摄影机是开放信任的“最重要的是“生活清淡如水，两位（素人）演员三十年来也是这样，他们从未想过借由何物红，也没有想过名利。他们只是做自己，在影像和镜头前还原自己一直在做的事，我好感谢他们” 在采访伊始，导演谢鹏评价短片《角色》的原型及演员龙妈和小龙的话似乎也可以用于做这部短片的初衷“我想借由这部短片还原一个相对于正常人来讲不那么正常族群的生活，让他们在其中找到生活的共鸣，也希望社会中的（正常人）可以重新思考自己在家庭中所处的位置“。 和谢鹏合作多年的摄影指导陆希璊认为“我们的社会在不断向前发展，经济和社会意识形态也在发生改变。可让整个社会往好的方面发展需要大家一起去努力，我们恰好做的是文化产业，自觉肩负着责无旁贷的任务，去做这样的事。可以让大家感知到一些美好，让大家觉得我可以去做一个好人，这是我做(《角色》)的初衷” 短片拍摄用时4天，后期超过3个月，制片成本20万，全片只用1个老镜头，所有制作主创人员分文未取。在赞美声中，难免有疑惑的声音出现，如“《角色》到底是一部纪录片还是剧情片？”。无怪观者疑惑，影片中的主角龙妈和小龙是现实生活中真实存在的人物，而影片的拍摄却“按照严格的脚本场景去片段记录故事，所有的景片都是搭建的”。谢鹏坦承“虽然短片中的原型演绎了角色（影片中的角色），但用原型和角色是两件事，角色在这里承担了故事的走向和导演对故事发展的方向。引起疑惑的点在于，原型存在即为纪录片吗？原型和剧情不可以共存吗？” 摄影指导陆希璊也谈到：“纪录片和剧情片的元素在影片中算是一半一半”，二人更倾向于认为《角色》是一部剧情短片。但在引起讨论前，这个问题对他们而言远没有先拍出来重要。 然而《角色》在他们创新般的打破原有戏剧结构的尝试下，模糊了观者对传统纪录片和剧情片之间界限分明的定义时，确实具有了某种先锋的倾向。 《角色》的体量不大，但在音乐、形式上却尽力展现一个“非正常”家庭三十年的生存状态。 先是用文字代替旁白转场，一是出于叙事的需要。之前确实“想过用对白去表达这个家庭三十载的相依为命，但发现这样整个故事的叙事结构就乱了。”二是预算不足“不能完全展示一个家庭三十年的历史，那么通过文字可以让故事往前推进，也可以作为戏剧的前情提示存在”。 同样的由于预算不足，现在《角色》呈现的故事只是冰山一角，谢鹏透露“小龙的爷爷知道小龙生病后，召集家族成员，要求他们将小龙当做正常人看待。但由于这个病需要有人时时照顾，龙妈辞去了工作。生活的重担在龙爷爷和龙爸相继去世之后，落到龙妈身上。”诚如影像展现，龙妈在苦苦坚持后说“我都要得抑郁症了，快要坚持不下去了”，这个时候小龙站了出来说“妈妈，我来照顾你”。 十几年后，照顾者成了被照顾者，二者之间角色的对调在文字和简单的台词中完成转换，轻描淡写处动人十分。 “片中所有转场的文字，包括海报的字型，由有门创意paul通过手写的毛笔字制作完成，是独一无二的”提起制作的细节处，谢鹏总是对朋友的资助心怀感恩。 再者是用画幅的变化，拓展影像中人物的内心世界。《角色》中有一场海滩戏，那天突然有一对家人出现，龙妈很自然的看着他们，和小孩子玩了起来。“那是神来之笔，陆老师拍了下来，画幅也从之前的16:9 变为4:3” 事后，谢鹏提起时仍有敬畏“我没法向你表述龙妈的表情，她没有悲伤也没有羡慕，好像来自梦另一端的人与她相遇，她接受并参与了另一个家庭的圆满”。 就像“影片中出现的三条小金鱼，那是我和美术指导天天（张之天）决定好的，一定是三条，其中有一条是龙爸。我想表达的是这三十年来，龙妈和小龙就是这样相濡以沫的关系，就像鱼和水，虽然有杂质，但他们的生活里留下的是纯净” 相交多年的陆希璊说“谢鹏是一个很细腻，要求很高的人”，除了影像上设计的意像外，最后是在音乐的选择上，也经历了颇多曲折。“先是配上巴赫，后来是肖邦的夜曲”但似乎总差那么点意思，直到有一天谢鹏无意间听到了“Earth”，顺着曲子查到了斯蒂芬米库斯，一位德国作曲家。 米库斯的音乐以“可以摧毁任何心灵防线的能量著称”这与谢鹏对影片的感觉不谋而合 “这首曲子很平淡，但平淡中自有细腻情愫，坚韧不舍弃”。陆希璊说“这是一个很单纯的故事，本来就不应该配上花里胡哨的音乐，有些东西是需要有敬畏之心去完成的” 影像的东方美学 陆希璊自认在影像风格上还处于探索阶段“在拍摄商业影片时，影像风格上我偏向于好莱坞，但在拍摄（《角色》）时，我很在意东方审美”。出于对预算、时间和观众呈现的考量，“整部影片用一颗镜头去表达，不想在影像上给观众太多疏离感，也不想让观众（观看）时感受到主角被过多打扰的痕迹”这样做是希望观众可以感受到“故事真实流畅的发生着”让他们在影像结束之后，仍旧可以感受到“生活在继续”。 正是以上这些用心和付出，吸引了更多的人去关注这部影片。一位业内的前辈看过《角色》后问谢鹏要不要参选亚太广告节的新锐导演单元。 谢鹏参报了，但也没太当回事“（亚太广告节）这么大的盛事，每年都有来自不同国家差不多三千多部优秀的作品参报，后来得知入选到了4—5位时，还是很开心能被认可的。” 颁奖那晚，谢鹏和陆希璊在台湾基隆，睡得很早，因为第二天凌晨四点有拍摄任务。“后来（制片人先知道的）发现在颁奖前两个小时收到了主办方发来的邮件，才知道《角色》获得了新锐导演金奖。” 还是托在亚太广告节现场的朋友帮忙领的奖。“亚太是很公平公正的，如果(组委会觉得)作品不合适，他们宁愿空着奖项不颁，今年的银奖就是空缺的”。 随后《角色》又入围国际棕榈泉短片节，A类主竞赛单元最佳纪录片。对此，谢鹏心态很平“收到了来自棕榈泉的入围短片单元后就无下文。但相比亚太的公正，我相信棕榈泉是一个更加全面的平台” 而能够有机缘参报戛纳广告节短片单元，得益于亚太广告节的推荐“戛纳广告节是全球最多制片人花高价去看的一场影展，（制片人）期待和更多新锐导演合作。所以只要作品在国外网站有上映，有剧情海报，时长在60分钟之内都可以参报。”对于将在六月公布的奖项结果， 谢鹏似乎已经不再在意，对他而言，他对这部作品的使命已经完成。而拍摄这部作品的过程留给他的启发，却已经帮他找到了下一部作品想要表达的主题：媒体舆论！ 遗憾是为出发做准备 谈及拍片中的遗憾，谢鹏说“故事太短了，其它有实很多值得挖掘的点。”为此，他坦言在跟投资人商谈，看是否可以有拍长片的可能。对摄影指导陆希璊来讲故事超出预期来源于谢鹏的“后期剪辑”。相对于展望未来，他更关注当下“和谢鹏一起把手头现有的事做好，投入生活，感悟生活“。短片《角色》的故事结束了，但在影像之外，生活还在继续，体悟永远常新。点击访问主创团队新片场作品集：导演@谢鹏 ； 摄影指导@陆希璊 ； 美术@美术天天

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2018年初有一部时长将近20分钟的短片上传到新片场，几天之后这部片子被推荐到了场库，并在两个平台上广受好评！一年后，这部叫做《角色》的短片在国际上斩获多项大奖，一举拿下2019ADFEST亚太广告节最佳新锐导演金奖，这是18年来第一位中国导演获此殊荣，还入围了2019国际棕榈泉最佳纪录短片单元。片中角色均为真人出镜，讲述了一对平凡母子互相扶持、相濡以沫的故事。一位患有唐氏综合征的儿子和一位生活在最底层的母亲。一对母子，相依为命三十载。三十载，她在黑暗中渐行渐远，他不想做黑暗中沉沦的人。 三十载，他与她相依为命，从此谁也无法脱离彼此。质朴诗意的影调，母子并肩面对逆境的隐忍、坚韧与乐观，深深打动观众的心。《角色》视频导演：谢鹏 摄影指导：陆希璊 美术：美术天天摄影指导陆希璊是这样阐述这部片子的“我与好友谢鹏的相识缘于2016年腾讯99公益的一次拍摄，当时由设想的航拍一镜，最后发展成了表现主义浓烈的一部影片。当一年一度的腾讯99公益再次拉开序幕的时候，我们面对的是一位患有唐氏综合症的年轻人和他的母亲。思考许久之后，我们打算在影像创作上不给观众过多主观的介入感，并尝试使用一颗老镜头完成影片的拍摄。我想让影片的视角质朴、生活的同时，平静地走向主人公的内心，带着观众去看到主人公眼中的世界到底是何许模样。小龙是快乐的，龙妈是快乐的，这个世界也许，本就是这个样子。最后，感激所有无偿付出于本片的兄弟姐妹们以及威盛对于器材的无私支持。”因此，我们请来了《角色》的导演谢鹏和摄影指导陆希璊，和我们分享拍摄时的心路历程！人生没有白走的路谢鹏，自幼学习钢琴，在浙江传媒学院念影视制作系念录音专业。大学毕业后来到上海，顺理成章做起了录音工作，四五年后，他觉得机械性的录音工作满足不了精神需求。转投台湾导演邓勇星门下拍片并剪辑。半年后身体吃不消的谢鹏打算停下工作休息一段时间。不久有代理商找到他做“Free Producer”（自由制片人）。浸淫行业多年，在成为导演前，他几乎做过剧组的所有工作“剪辑学了十二三年，做过副导，私下一直在看书学习”。而机会总是留给有准备的人，对谢鹏来讲就是最后得到投资人的导演邀约是水到渠成的事。入行三四年来，主要以拍摄广告片（《腾讯X计划》）和微电影（《玫凯琳系列》）为主，他又总能在作品中融入人文关怀。这次的《角色》也是和多年好友兼摄影师陆希璊合作。而陆希璊除了接拍如林肯、二代海马和索尼等商业广告外，在作品履历表中也不乏公益短片项目，如在《水井坊》中的摄影风格则完全回归了中式审美。此次两位好友合作的《角色》原本是聚焦于特殊儿童画作的一分钟广告片，“拍摄前投资方出于社会舆论压力和公司形象的考量退出了，但一直接洽的创意人则以个人身份为项目提供着帮助” 。于是谢鹏当下立断，由画推人，把关注点移到了特殊孩童家庭。“副导演在开拍前约谈了十几对这样的家庭，到我开始介入时变为几对，最终我们选择了龙妈和小龙”。被问及为何选择龙妈和小龙时，谢鹏难得严肃“这批特殊儿童中有自闭症和唐氏综合征，自闭症儿童生活在另一个世界，拍摄他们只能用纪录片，对我而言，用艺术创作的手法去拍摄他们是犯罪，是不道德的。唐氏综合征则有重有轻，而小龙靠内心的力量把自己治愈的相对较好，是唐氏儿童中相对较典型的一位。同时龙妈和小龙对摄影机是开放信任的“最重要的是“生活清淡如水，两位（素人）演员三十年来也是这样，他们从未想过借由何物红，也没有想过名利。他们只是做自己，在影像和镜头前还原自己一直在做的事，我好感谢他们”在采访伊始，导演谢鹏评价短片《角色》的原型及演员龙妈和小龙的话似乎也可以用于做这部短片的初衷“我想借由这部短片还原一个相对于正常人来讲不那么正常族群的生活，让他们在其中找到生活的共鸣，也希望社会中的（正常人）可以重新思考自己在家庭中所处的位置“。和谢鹏合作多年的摄影指导陆希璊认为“我们的社会在不断向前发展，经济和社会意识形态也在发生改变。可让整个社会往好的方面发展需要大家一起去努力，我们恰好做的是文化产业，自觉肩负着责无旁贷的任务，去做这样的事。可以让大家感知到一些美好，让大家觉得我可以去做一个好人，这是我做(《角色》)的初衷”短片拍摄用时4天，后期超过3个月，制片成本20万，全片只用1个老镜头，所有制作主创人员分文未取。在赞美声中，难免有疑惑的声音出现，如“《角色》到底是一部纪录片还是剧情片？”。无怪观者疑惑，影片中的主角龙妈和小龙是现实生活中真实存在的人物，而影片的拍摄却“按照严格的脚本场景去片段记录故事，所有的景片都是搭建的”。谢鹏坦承“虽然短片中的原型演绎了角色（影片中的角色），但用原型和角色是两件事，角色在这里承担了故事的走向和导演对故事发展的方向。引起疑惑的点在于，原型存在即为纪录片吗？原型和剧情不可以共存吗？”摄影指导陆希璊也谈到：“纪录片和剧情片的元素在影片中算是一半一半”，二人更倾向于认为《角色》是一部剧情短片。但在引起讨论前，这个问题对他们而言远没有先拍出来重要。然而《角色》在他们创新般的打破原有戏剧结构的尝试下，模糊了观者对传统纪录片和剧情片之间界限分明的定义时，确实具有了某种先锋的倾向。《角色》的体量不大，但在音乐、形式上却尽力展现一个“非正常”家庭三十年的生存状态。先是用文字代替旁白转场，一是出于叙事的需要。之前确实“想过用对白去表达这个家庭三十载的相依为命，但发现这样整个故事的叙事结构就乱了。”二是预算不足“不能完全展示一个家庭三十年的历史，那么通过文字可以让故事往前推进，也可以作为戏剧的前情提示存在”。同样的由于预算不足，现在《角色》呈现的故事只是冰山一角，谢鹏透露“小龙的爷爷知道小龙生病后，召集家族成员，要求他们将小龙当做正常人看待。但由于这个病需要有人时时照顾，龙妈辞去了工作。生活的重担在龙爷爷和龙爸相继去世之后，落到龙妈身上。”诚如影像展现，龙妈在苦苦坚持后说“我都要得抑郁症了，快要坚持不下去了”，这个时候小龙站了出来说“妈妈，我来照顾你”。十几年后，照顾者成了被照顾者，二者之间角色的对调在文字和简单的台词中完成转换，轻描淡写处动人十分。“片中所有转场的文字，包括海报的字型，由有门创意paul通过手写的毛笔字制作完成，是独一无二的”提起制作的细节处，谢鹏总是对朋友的资助心怀感恩。再者是用画幅的变化，拓展影像中人物的内心世界。《角色》中有一场海滩戏，那天突然有一对家人出现，龙妈很自然的看着他们，和小孩子玩了起来。“那是神来之笔，陆老师拍了下来，画幅也从之前的16:9 变为4:3”事后，谢鹏提起时仍有敬畏“我没法向你表述龙妈的表情，她没有悲伤也没有羡慕，好像来自梦另一端的人与她相遇，她接受并参与了另一个家庭的圆满”。就像“影片中出现的三条小金鱼，那是我和美术指导天天（张之天）决定好的，一定是三条，其中有一条是龙爸。我想表达的是这三十年来，龙妈和小龙就是这样相濡以沫的关系，就像鱼和水，虽然有杂质，但他们的生活里留下的是纯净”相交多年的陆希璊说“谢鹏是一个很细腻，要求很高的人”，除了影像上设计的意像外，最后是在音乐的选择上，也经历了颇多曲折。“先是配上巴赫，后来是肖邦的夜曲”但似乎总差那么点意思，直到有一天谢鹏无意间听到了“Earth”，顺着曲子查到了斯蒂芬米库斯，一位德国作曲家。米库斯的音乐以“可以摧毁任何心灵防线的能量著称”这与谢鹏对影片的感觉不谋而合 “这首曲子很平淡，但平淡中自有细腻情愫，坚韧不舍弃”。陆希璊说“这是一个很单纯的故事，本来就不应该配上花里胡哨的音乐，有些东西是需要有敬畏之心去完成的”影像的东方美学陆希璊自认在影像风格上还处于探索阶段“在拍摄商业影片时，影像风格上我偏向于好莱坞，但在拍摄（《角色》）时，我很在意东方审美”。出于对预算、时间和观众呈现的考量，“整部影片用一颗镜头去表达，不想在影像上给观众太多疏离感，也不想让观众（观看）时感受到主角被过多打扰的痕迹”这样做是希望观众可以感受到“故事真实流畅的发生着”让他们在影像结束之后，仍旧可以感受到“生活在继续”。正是以上这些用心和付出，吸引了更多的人去关注这部影片。一位业内的前辈看过《角色》后问谢鹏要不要参选亚太广告节的新锐导演单元。谢鹏参报了，但也没太当回事“（亚太广告节）这么大的盛事，每年都有来自不同国家差不多三千多部优秀的作品参报，后来得知入选到了4—5位时，还是很开心能被认可的。”颁奖那晚，谢鹏和陆希璊在台湾基隆，睡得很早，因为第二天凌晨四点有拍摄任务。“后来（制片人先知道的）发现在颁奖前两个小时收到了主办方发来的邮件，才知道《角色》获得了新锐导演金奖。”还是托在亚太广告节现场的朋友帮忙领的奖。“亚太是很公平公正的，如果(组委会觉得)作品不合适，他们宁愿空着奖项不颁，今年的银奖就是空缺的”。随后《角色》又入围国际棕榈泉短片节，A类主竞赛单元最佳纪录片。对此，谢鹏心态很平“收到了来自棕榈泉的入围短片单元后就无下文。但相比亚太的公正，我相信棕榈泉是一个更加全面的平台”而能够有机缘参报戛纳广告节短片单元，得益于亚太广告节的推荐“戛纳广告节是全球最多制片人花高价去看的一场影展，（制片人）期待和更多新锐导演合作。所以只要作品在国外网站有上映，有剧情海报，时长在60分钟之内都可以参报。”对于将在六月公布的奖项结果， 谢鹏似乎已经不再在意，对他而言，他对这部作品的使命已经完成。而拍摄这部作品的过程留给他的启发，却已经帮他找到了下一部作品想要表达的主题：媒体舆论！遗憾是为出发做准备谈及拍片中的遗憾，谢鹏说“故事太短了，其它有实很多值得挖掘的点。”为此，他坦言在跟投资人商谈，看是否可以有拍长片的可能。对摄影指导陆希璊来讲故事超出预期来源于谢鹏的“后期剪辑”。相对于展望未来，他更关注当下“和谢鹏一起把手头现有的事做好，投入生活，感悟生活“。短片《角色》的故事结束了，但在影像之外，生活还在继续，体悟永远常新。点击访问主创团队新片场作品集：导演@谢鹏 ； 摄影指导@陆希璊 ； 美术@美术天天

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