如果你只有这一天拍摄时间,可在临开拍的前一天,被告知原本要拍摄的景拍不了,你该怎么办?新片场学院线下实训《影视编导创作就业班》(后简称“编导班”)的同学在纪录片拍摄的过程中,就真的遇到了这个难题。
这意味着之前做好的脚本和分镜都报废了,面对如此紧急的情况,我们的助教老师们都为了学员们捏了一把汗。最终学员们是怎么克服的,这里先卖一个关子,大家可以去文章中找答案。
但可以先告诉大家结局,经过小组成员的集思广益和老师们的指导,这个片子反而是所有纪录片作品中最好的一个。
学员作品片段
事后再谈这个意外,学员们说,这是28天编导班中的一个非常难得、宝贵的经历,从中也学到了很多东西。
当然关于28天编导班的难忘经历实在太多了。学员们纷纷感叹,这4周可以感觉到自己每天都在进步。
学员拍摄现场
在编导班的共4周中:
第一周为基础摄影灯光操作,奠定学员们基本的影视拍摄逻辑;
第二周为纪录类短视频拍摄,涉及采访的大纲和简单的采访光,初步运用第一周的摄影灯光知识,学会如何讲好一个故事;
第三周为剧情类短视频拍摄,循序渐进地加入了剧情创作、导演调度、演员指导和灯光设计等内容,综合运用视听语言,掌握短片创作的工业化流程;
第四周是电商类短视频拍摄,在前三周的实战演练后,加入产品的“命题创作”,锻炼学员们的商业思维,增加他们的就业竞争力。
经过四周,学员们走过了编导班全流程,尝试了多个岗位,在实践中找出自己的不足,及时查漏补缺,学到了更多的东西。
编导课的第一周课程安排的是系统的理论学习,帮助大家建立编导思维,全面掌握摄影、灯光、剪辑、声音和调色等基础知识。
针对没有接触过视频制作的零基础学员,我们在正式开课前安排了为期一天的免费提前班辅导。老师会教授基础设备的基础使用,并带领学员进行拍摄训练。
学员学习现场
我们很多学员之前也自己研究过摄影,但都是比较零碎的知识点,特别是对机器的参数摆弄的比较随意,没有理论知识的支撑。这些学员在听完了老师的理论讲解后,往往都会有恍然大悟的感觉,终于明白了有些东西为什么要这么做,这么做的好处是什么。
学员课程学习
大部分学员之前只了解简单的基础布光,而且相对实践的机会特别少。而线下实训的好处是器材很多,还可以亲自摸到设备。这样老师在讲解影视基础视听理论与设备操作后,学员们就可以通过实践来加深理论的理解。
老师灯光讲解
如果你还想拓展了解更多知识,编导班课下还有每周至少3次的答疑环节。在本期编导班学员反馈中,就有学员对课下老师的辅导特意表示了感谢。他因为一个摄影问题,连续找了老师三天,老师不厌其烦地和他讲,又举了很多例子帮助他理解,最终让他吃透了这个问题。
老师指导学员
也许大家在课堂上看老师打光很轻松、很专业也很易懂,但是在自己真正实操的过程中,多多少少都会遇到问题。因此从纪录片开始,学员们就进入到了小组合作拍片的阶段,在实操中发现问题,再由老师及时指出纠正,才能把知识点学透彻。纪录类短视频拍摄,涉及采访的大纲和简单的采访光,学员初步运用第一周的摄影灯光知识,学会如何讲好一个故事。纪录片核心是真实,不可控因素很多,所以短片的选题、采访提纲及与拍摄对象沟通是前期准备重点。为此老师会先讲解“如何与采访对象(大多为非职业演员)沟通挖掘故事、采访的机位与布光技巧”等创作要点,并发放制片表、采访提纲等模板,规范学员们的创作流程。回到开头,那个本期学员在纪录片拍摄中遇到的意外。他们的采访对象是杭州创意空间的一位潮流主理人,主人公在开拍前一天告知学员,原本要拍的艺术展览等空间场景由于有其他展览要来,那些艺术作品都被撤掉了,场景拍不了。面对可能画面不足的问题,结合了前期的调研和采访,学员们想到了潮流是随着时代和城市的发展变迁的,可以把纪录片主题从主人公个人的潮上升到跟着城市的潮一个维度。
可以看到,影片除了采访以外的大多数画面都是扫街拍摄完成。面对海量且几乎没有太多逻辑性的素材,学员们在后期通过分析人物和影片的整体风格走向,最终完成了这部非常具有创造力的纪录片短片。
剧情类短视频拍摄,循序渐进地加入了剧情创作、导演调度、演员指导和灯光设计等内容,因此对于剧本创意与拍摄可行性、成本控制、现场调度等具有较高要求。在此环节,老师先讲解剧情类短视频常规制作方法与流程。在剧本写作方面,老师会规范大家的剧本格式,告知剧本的撰写技巧,启发学员的创意思维,“逼”他们写出满意的剧本为止。期间,编导班老师会穿插讲解视听语言的理论知识,分镜头制作,帮助学员们建立影像思维,将文本顺利转化成拍摄文案。剧情片除了要做分镜头脚本,还要完成拍摄流程的脚本。拍摄流程脚本是要按照现场灯位、场景分布、先大景别后小景别的原则,重新安排实际拍摄顺序。这样会节省很多人力物力,特别是灯光,不用来回摆。 剧情片在灯光上又上升了一个难度,老师会教授大家布光的逻辑。比如在拍摄现场要先把底子光布置好,场景亮起后,再根据拍摄物体的重点,选择主光、辅光、背景光、轮廓光等。同个场景里的日夜景转换,也是在拍摄时经常会遇到的难题,老师会通过实例演示帮助大家更好理解,日内戏、夜内戏的布光技巧。学员也能在剧情片创作中实际运用这些课程知识点。比如在本期学员为天猫精灵创作的剧情广告中,学员就需要在白天营造一个晚上的环境,但是灯光又不能太暗。
该片的难点在于,其中一个场景要将画面的灯光从较亮的光线瞬间降暗,降暗的同时要控制画面不能过暗,否则会导致看不清演员脸部表情。在导师指导下,学员先打出一个较暗的底子光,确保在暗部环境下的时候,人物的面光是存在的,随后再增加光线。看起来很复杂,担心在现场拍摄过程布不出这样的光?别慌,课程中设置了预拍摄,学员们可以提前一天确定好每个镜头的场景布置、机位布置和布光方法。正式拍摄时,学员们就有十足的底气去应对画面和灯光上的调节。
为了锻炼学员们的商业思维,增加大家的就业竞争力,编导班还包含了电商类短视频拍摄。在天猫等电商平台越来越重视电商短视频的当下,每天都有大量的短视频拍摄需求,你掌握的产品拍摄技巧越多,可接单的范围就更广。
除了产品静物,电商课中的演示内容还包括了棚内达人拍摄和实景棚场景拍摄。结合老师演示,学员们在实践练习、分组完成广告拍摄的过程中,也能归纳总结出一套适合自己的创作方法,并能立刻运用到日常工作中。编导班的学员在经历了28天全流程学习,创作了3个不同类型的作品,担任了各类岗位后,明确了自己喜欢的岗位,看到了日后发展的方向。
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