“厨师就好好做菜，司机就好好开车，保证乘客安全，导演就认认真真把每个片拍好，投入百分百的精力。这样子，大家互相都别给彼此添麻烦。”这是导演辛爽在接受某次采访时所表达的自己对于理想生活的探求。从《隐秘的角落》中风靡全网的“爬山梗”，到最近颇获好评的《漫长的季节》，辛爽在影视剧道路上的探索中始终扮演好了自己的理想角色：投入百分百的精力。本专题集合了辛爽过往的一些不同类型的短片：和宝马合作的广告作品《婚礼》、为湖南卫视综艺《幻乐之城》拍摄的创意剧情片《五百里》、奔驰xGQ的联合访谈短片《导演也要996》等，一起发现更多这位拥有着无限可能性的大热导演吧～点击下图图片 直达个人主页广告作品BMW 《婚礼》辛爽（导演）JOE-COMPOSER/作曲（作曲配乐）修文（美术）宋暘（剪辑师）MOD 茂田（制作）三川广告（导演）赫阳（美术指导）刘家行momo（DIT）曹雪（制片人/后期制片）秋男（执生)（现场制片）轻松筹 2018泰国暖心微电影《轮回》三川广告（监制/制作）辛爽（监制）SAKUZA X 下厨房三川广告（导演/制作）辛爽（导演）沙勇（摄影）访谈短片奔驰 x GQ | 导演辛爽：导演也要996龙珑（剪辑）刘怡康（后期导演）YanyuCui兔子（创意总监）陈楚乔（执行导演）杨一雄（摄影指导）廖若辰 助子（导演）张亚楠（灯光师）邵陳陽（跟焦）辛爽 X Minute 国际短片节Nao Studio（制片人/监制/制作）尚子栎（摄影指导）史伯荐（剪辑师）余心言（调色）综艺宣传片湖南卫视《歌手》第七季 概念宣传片三川广告（制作/导演/监制）黃國豪Sam（导演）辛爽（监制）姚楠（摄影指导）大卜（后期导演）爱奇艺 《演员的品格》艺人总宣传片三川广告（监制/策划/制作）辛爽（监制）大兵（灯光师）YETI art studio（美术指导）程天晓（导演）大卜（剪辑指导）腾讯视频 《即刻电音》 先导片三川广告（监制/策划/制作）辛爽（监制）华翔（导演）曹要宾（灯光）木木（制片人）大卜（后期导演）热门影视剧混剪【隐秘的角落·百万剪辑】杀戮之途·你就是我！9分钟险恶之旅怪兽电台MonsterBlog（剪辑指导）共生关系 | 漫长的白夜行SEN森尔（剪辑师）创意剧情片《五百里》任素汐 X 李光洁 X 辛爽 | 幻乐之城三川广告（导演）辛爽（导演）《异乡人》李光洁 X 辛爽 | 幻乐之城三川广告（导演）辛爽（导演/编剧）《我》萧敬腾 X 辛爽 | 幻乐之城三川广告（导演）辛爽（导演/编剧）

榜单君

点击图片，了解课程不久前和大家分享的文章——《花费2万才能学到的纪录片拍摄技巧，我先告诉你了》，介绍了新片场学院线下实训《影视编导创作就业班》（后简称“编导班”）第二周的教学实践重点，即纪录类短视频的拍摄干货。编导班共4周。第一周为基础摄影灯光操作，奠定学员们基本的影视拍摄逻辑；第二周为纪录类短视频拍摄，涉及采访的大纲和简单的采访光，初步运用第一周的摄影灯光知识，学会如何讲好一个故事；第三周为剧情类短视频拍摄，循序渐进地加入了剧情创作、导演调度、演员指导和灯光设计等内容，综合运用视听语言，掌握短片创作的工业化流程；第四周是电商类短视频拍摄，在前三周的实战演练后，加入产品的“命题创作”，锻炼学员们的商业思维，增加他们的就业竞争力。课程花絮如何从零到一，构思创意？如何将剧本用视听语言的形式呈现？今天继续和大家分享剧情片拍摄注意事项。01策划：由点及面，构思创意前期策划上，大家要先找到有意思的创意点，由点延伸，逐步发现主题，切忌主题先行。举个例子，你先想到具体的场景画面——“父亲迈着蹒跚的步伐去买橘子”，自然而然升华到亲情的主题，而不是先确定亲情的宏大母题再去填充故事细节。学员讨论说实话，构思故事创意的能力很难在一朝一夕内有飞速提升，但编导班老师会从自己经验出发，教授学员们如何去寻找灵感，积累素材。丰富的阅片量能提高我们的审美能力和对镜头语言的敏感度。拉片的时候可以去分析这个片子是如何拍摄的，找这些剧情片的共同点，包括题材、手法、娱乐性、制作方面。老师会让学员们挑选出自己感兴趣的短片，带着大家分析其中的拍摄方法。同时，老师分享了自己的创作习惯，除了阅片外，小说、音乐等都能给你新的感悟，要学会观察生活，并随时做好记录。老师拉片分析02剧本：注意规范，掌握撰写技巧剧本作为视频拍摄的文本有固定的格式规范，老师会直接分享范本，告知剧本撰写技巧，比如，先定结局。记住，观众是顺着看故事，编剧是倒着写故事，当我们有了结局，有了目的地，剧本走向就会变得清晰起来。老师在学员群分享范本老师和学员围坐着讨论剧本，不时地启发学员们的创意思维，一直陪着学员们苦战到底，“逼”他们写出满意的剧本为止。老师强调，在前期阶段就要有导演意识和剪辑意识，为后期留有发挥空间。老师与学员交流拍摄方案期间，编导班老师会穿插讲解视听语言的理论知识，分镜头制作，帮助学员们建立影像思维，将文本顺利转化成拍摄文案。老师讲解分镜脚本03摄影：进阶用光技巧，增强灯光意识摄影上，用什么机器是次要的，打光的方法才是主要的。拍摄现场要先把底子光布置好，场景亮起后，再根据拍摄物体的重点，选择主光、辅光、背景光、轮廓光等。老师演示采访光经过前两周的灯光设备练习，编导班的学员们已经具备一定的实践基础，剧情类短视频拍摄环节，课程安排不同场景的布光，利用灯光营造氛围，烘托剧情。日内戏和夜内戏经常在学员作品中出现，同个场景里的日景和夜景的拍摄方法得到运用和实践。学员采访拍摄老师会现场演示讲解，拆解布光位置，然后学员们分组自主练习，最后老师再依次检查修正，这样能真正加深学员们对灯光的理解和实操。学员拍摄现场灯光知识的补充大大提升了学员们的专业水平，学员们纷纷表示这是收获最大的地方之一。学员反馈04前期筹备：利用好预拍摄为了提高正式拍摄时的效率和镜头素材的可利用率，课程中设置了预拍摄，这有利于学员们提前咨询老师，解决拍摄中可能遇到的问题，实际掌握剧情类短视频的拍摄技巧。预拍摄相当于正式拍摄的彩排，要重视每一环节的准备，确定好每个镜头的场景布置、机位布置和布光方法。制片上，做好各部门的分工，时间和金钱管理，同时做好分镜头场次制片表。学员预拍摄注意，这里说的不是分镜表，是rundown。也就是说，我们拍摄的顺序不是看剧本的分镜顺序，而是按照现场灯位、场景分布、先大景别后小景别的原则，重新安排实际拍摄顺序。学员拍摄现场05现场执行：严格按照前期策划学员们正式分组拍摄前，编导班老师会现场演示拍摄剧情片段，示范如何和演员沟通，如何完成摄影和场景的调度，让学员们直观了解现场拍摄时正确的执行流程。老师讲解调度作为导演，在现场拍摄时，要注意画面的可实现性，严格按照分镜执行，清晰地知道自己想要什么样的镜头画面，及时做出判断。不要突发奇想，犹豫不决，耽误整体的拍摄进度。作为摄影，前期拍摄能完成的工作不要拖给后期。比如拍摄较暗环境时，可以尽量提高一点曝光，后期将画面压暗，如果前期拍摄过暗，后期再想提亮时，可能会出现非常多的噪点。学员拍摄现场06后期：整理有序，控制短片节奏后期剪辑时，学员们面对众多的素材犯了难，老师直接用2小时剪出了一个版本。“老师对素材肯定没有我们熟悉，原来是我们工作方法有问题......”经过老师的操作演示，学员们在不断的后期修改中又收获了实用知识。学员后期剪辑在前期策划阶段就对短片有整体的把握，拍摄时知道自己想要什么画面，减少无用素材，同时提高剪辑效率，一切都是一环接一环。这里给大家分享一下老师课上的正确剪辑流程:①建立工程文件（设置所需格式）②整理素材（转码、声画同步）③粗剪（根据场记本、剧本初次排序）④选取音乐、制作特效⑤精剪（调整片子整体结构、节奏）⑥二次构图、调色⑦制作片头片尾、添加字幕（审核字幕准确度）⑧渲染输出剪辑还可以通过筛选拍摄素材，选择背景音乐，控制剪辑节奏来带动故事的发展。一般来说，片子的前30S至关重要，利用延宕主角的出场营造悬念，同时还可以将惊艳的镜头放至开头。至此，一条剧情类短视频制作完成，老师还会逐一点评每组学员作品，总结拍摄时出现的问题及时给予解决方案。编导班学员们在理论和实践中掌握了剧情类短视频常规制作方法与流程，全面提升了自己拍摄、布光、沟通的能力。学员合影

新片场线下实训

10月17日，美国电影艺术与科学学院（即奥斯卡奖主办单位）揭晓了第46届学生奥斯卡奖获奖名单（Student Academy Awards）。新片场创作人源根导演的作品《大厨》 荣获了美国国内院校剧情片类银奖（Narrative | Domestic Film Schools）。也是这部作品，在今年8月底落幕的第四届NEW ERA 青年电影季主竞赛单元共获三项提名，最终源根获得最佳导演奖。学 生 奥 斯 卡 奖STUDENT ACADEMY AWARDS美国电影艺术与科学学院于1972年设立学生奥斯卡奖，旨在为全球电影新人提供一个展示自己作品的平台。所有评委来自奥斯卡评审委员会。每年一千多名来自世界各地的大学和大学电影学生作品互相角逐，分为七大类奖项：四个美国国内院校类别（动画片|纪录片|叙事片|实验短片）和三个国际院校类别（动画片|纪录片|叙事片）。历史上学生奥斯卡的获奖者包括迪斯尼、皮克斯公司的创意总监约翰·拉塞特（John Lasseter）、《怪物公司》导演皮特·道格特（Pete Docter）、《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯（Robert Zemeckis）及著名电影导演斯派克·李（Spike Lee）。学生奥斯卡的获奖者后来有62人次获得奥斯卡奖提名，11次赢得奥斯卡奖。下面为大家介绍几位来自中国的创作人和他们的作品，这些作品都曾入围或获得学生奥斯卡奖。- 排序按照作品时间顺序 -源 根《大厨》“The Chef”46th Student Academy Awards「Narrative」Domestic Film Schools | Silver点击观看《大厨》预告片这是一部以中国餐馆为故事背景，引发对未来人工智能人文道德思考的短片。导演源根大学时到美国学习电影创作，研究生曾就读于美国电影学院 AFI 导演专业，这部短片是他的硕士毕业作品。目前，《大厨》已有多家美国公司在找源根聊，想要做一个长片的版本。他表示自己的电影生涯，也非常希望能够至少做一次超英类型的电影。“但不管是什么类型的电影，科幻也好悬疑也好，这些东西都只是一个世界观而已。真正如果你要打动人的话，还是要靠故事本身。”更多本片创作故事：用东方文化拍“黑镜”童 画《春花》“Spring Flower” 45th Student Academy Awards「Narrative」Domestic Film Schools | Gold点击观看《春花》预告片从中国传媒大学毕业后，童画赴美留学，就读于南加州大学（USC）电影学院。《春花》是童画在南加州大学电影学院电影与电视制作专业攻读研究生（MFA）的毕业作品。故事讲述了上世纪九十年代初，中国苏北地区17岁的少女春花要被家人换婚嫁给一个从未谋面、智力残障的男人，但在来自大城市的表姐影响下发奋改变自己命运的故事。谢承林《低头人生》“Life Smartphone” 44th Student Academy Awards 「Animation」International Film Schools | Gold点击观看谢承霖来自中国湖南长沙，从中央美术学院毕业后就读于美国南加州大学电影学院。《低头人生》是谢承霖在大三时期的作品。当时学校有一个课题叫“用心观察世界”，他在换了五个剧本后最终确定了《低头人生》的创作。《低头人生》用夸张的手法描绘了低头族的生活状态，以蝴蝶效应将整部短片的情节串联起来，每个低头已经低到扭曲的人，都只关注着自己掌上的方寸之地。导演的用意在于不仅仅刻画一种生活状态，更重要的是把人们的冷漠以黑色幽默的方式表现出来，比如那个见到车祸反倒是只有兴致发自拍的时尚女。杜鹏鹏《折枝》“Cage”43th Student Academy Awards「Animation」Domestic Film Schools | Nominee点击观看一部具有庄周梦蝶东方美学的动画短片，一部关于东方女性命运轮回的前卫之作，一位来自南京毕业于纽约普瑞特艺术学院（Pratt Institute）动画专业（MFA）的中国留学生，以一人之力核心创作完成了这部名为《折枝》的二维动画短片。《折枝》是杜鹏鹏的毕业作品，所以很早就开始筹备了，入学第三个学期开始做剧本和分镜，完成大概用了两年多时间。他说 Pratt 通常不会反对学生做艺术范儿的、自我中心的作品。只要你真能做出来，不管从画面上或从立意上能让教授们无话可说，他们也会接受。并不是做艺术化的就不好找工作，但毕业答辩时如果老师们不认可或是看不懂，那就很难毕业了。更多杜鹏鹏分享：中国动画《折枝》纽约诞生记洪诗婷《维奥拉》“Viola” 35th Student Academy Awards「Alternative」Domestic Film Schools | Gold点击观看洪诗婷出生于台湾台北市，本科在台湾师范大学美术系就读，而后攻读南加州大学电影学院动画学系硕士。期间她的毕业短片《维奥拉》赢得了第35届学生奥斯卡金奖，登上奥斯卡杂志封面，并获得奥斯卡提名资格。短片讲述小女孩维奥拉提起旅行箱，一步步踏上漂浮的梯子，展开一段奇幻旅程。她逐渐长大，走过生命中的阴晴风雨，初尝爱情的甜蜜与失落，直到学会跟自己的每个生命阶段相处，彷彿经历一场爱丽丝梦游仙境。洪诗婷导演专访：创作能跨越性别的限制

新片场影视留学

双11对于普通用户来说，是剁手的时节；对于从事广告创意的同行来说，又是一个挠破头皮拼创意的时候，每年都拍广告，到底什么样的创意和制作才能让甲方满意？我们的创作人们今年是这么干的。丧尸风《釜山行》大火了一段时间，不管是剧情片还是广告片，“丧尸”都成为了今年网生内容创作者的灵感源泉。结尾的神反转一秒钟从丧尸片变成喜剧片。短片来自于新片场创作人梁青。武侠风如果看了一年同行的广告作品，还不知道百雀羚，那就有问题了。百雀羚全年不停推出各种魔性的、温情的以及各种不同风格的商业短片在网上传播，各位客户大大们可要好好学习了。本片来自新片场创作机构阿雀。神探夏洛克风听说今年流行刑侦探案剧？不管是《白夜追凶》还是《无证之罪》，是《神探夏洛克》还是《东方快车谋杀案》，神探剧情永不过时，其实我早就知道“凶手是谁”，只是因为爱你罢了。本片来自新片场创作人黄照盛。泰国广告风双屏形式把日常最简单的情感故事讲出新意，温情细腻，结尾一秒反转让人出其不意，又满足了甲方需求，颇像泰国广告的风采。走情感路线的广告有很多，也许是最容易想到的创意，也是最难出众的创意。本片来自新片场创作人黄照盛。动画风有周杰伦这样的大咖站台，真正抢戏的却是精致的动画，虽然广告语喊的有点生硬，但创意和制作水平本身确实出众。本片来自新片场创作人wuli动画人空间。中国有嘻哈风《中国有嘻哈》今年火爆全国，不找节目参赛选手拍条广告，不蹭一下嘻哈的热度，作为广告人都不好意思跟人打招呼。来吧，我们一起来一段solo。本片来自新片场创作机构自然堂。东北喜剧风简单直接，只要一位明星来站台就足够了，只要他浑身上下都是戏。本片来自新片场创作人王硕。时尚酷炫风俊男靓女的时装大戏，是一场购物狂欢中最诱人直接的广告符号。本片亮点在于充满想象力的美术场景，搭配简短有力的旁白，创意体现了时尚艺术感。作品来自新片场创作人林。真是辛苦大家了！随着互联网的发展，网上的短视频的创意和传播，已经远远地将传统的TVC抛在身后，不管是搞笑还是暖心，是奇幻还是反转，让自己脱颖而出的办法不是那么容易就能得到，当然，一条好的广告和创意也能迅速成为爆款。机会和压力永远紧紧贴在一起，作为新媒体影视广告创作者，你今年，赢了么？

沉默的小法