双十一从最初的淘宝商城促销日，演变成一年一度的全球狂欢，每年都有令人期待的新变化。今年，11.11还没到，各大电商平台早已集体抢跑，双十一预售首日，李佳琦、薇娅带货预付款超10亿元，“琦困无比”、“琦乐吾穷”等网络新梗更是频频登上热搜。在这样的大环境下，商家们又是如何利用内容输出玩梗捞金的呢？快来看看今年的广告案例盘点吧！炫酷转场，效果炸裂：2020天猫双十一开场视频天猫双十一 & OFIVE合成/后期制片/特效/动画师：JOSEN今年天猫联手OFIVE拍摄了一支让人忍不住嘴角上扬的宣传片，巧妙地利用各种物品上的笑脸符号进行转场，从清晨的面包、孩子的书包、上班路上的耳机，到路边大爷的乐器、酷玩青年的滑板、减肥人士的跑步机，一张笑脸衔接起不同人群的“会场”，一场全民狂欢拉开帷幕！看了真想买系列：米家真香时刻小米有品双十一 · 真香时刻导演/制作方：毛线（陶平） 调色：张博宇/墨鱼调色间 剪辑师：项淳铠 摄影指导：宋磊 造型指导：赵明璇 制作方：郭元会/十分文化 演员：ALLY李易臻黑夜与白天交织的这一刻，杯里到胃里的这一刻，蓄势待发的这一刻……小米这次不玩梗，专注展示产品带给生活的舒适感，从日常生活的细微之处入手，展现小米产品的智能、宜家。另外，广告在质感、调色等方面营造也烘托出极强的氛围感，小米这次的广告，真香！史上最强联动广告：天猫国货“超级碗”天猫超级碗制作方：TurtlePro 美术指导：刘毅 剪辑师：孙璐 制片人：yuxin 导演：甘逸凡天猫超级碗开始了！这届参赛选手可都是来自全国各地，名号响当当的国潮代表，肾动力满满的九芝堂和同仁堂、五芳斋蘸老干妈打遍天下无敌手的五妈组合、跨界王中王的钟薛高、天天见的大宝、拥有卡姿兰大眼睛的裁判......满满回忆杀，快来为你喜欢的选手打call吧！脑洞猝不及防：天猫双十一就买它！2020 天猫双十一｜好物篇制片人：START Films 启李广告 特效/动画师/后期制片/合成：上海一支广告何谓创意来源于生活，看看天猫双十一这则广告吧！分分钟把护发、哄娃、解辣、化妆等等日常琐事拍出大片即视感。脑洞开到天际，还串联了天猫各大会场，猝不及防的创意令人看完大呼过瘾！京东双十一开课了：老罗为你膨胀为你划重点老罗为你膨胀为你划重点，京东手机11.11监制/制作方：美啦美啦 导演：林宇昂Kino 执行导演：欧阳紫鉴 调色：HOMEBOY 电影数字洗印厂 监制：王英杰 导演助理：黎水立里 道具：刘赛双十一购物堪比做数学题？放心，老罗化身老师来拯救学渣了！不仅解决你的数学难题，还顺便把涉及双十一知识点的英语、语文、物理问题一起解决了，京东这则广告创意十足，将参与预售就发货；现货预售不矛盾；价保赔偿1.2倍的规则用课堂的形式展现出来，有笑点又有记忆点，看完轻松了解京东双十一！另外，罗老师下一步转战影视圈也是没问题的吧？苏宁超市爆笑谐音梗：我和我的“省”复古片《我和我的省》合集导演：全仲贤 策划：王璐瑶《我和我的祖国》、《我和我的家乡》系列电影的“第三部”来了？苏宁超市最近上线了一支复古短片《我和我的省》，从省队、省会、省道、省城四个模块展开，荒诞搞笑，玩转谐音梗，实力演绎打工人致富秘诀，看完莫名有种热血澎湃的购物欲！病毒式沙雕洗脑：京东金融这条片子可真长！「京东金融 24期超长长长长免息」CM合集导演：金 金 金 摄影：宋达 制片人/监制/策划：星期三比较好 出品方：大门互动京东金融的这条广告可真长长长长长长啊！但再长也没有京东金融24期免息长！如果你还不清楚什么是病毒式营销，看完这则沙雕洗脑广告你就明白了。短片用各种事物类比的形式“反复洗脑”，网红的腿、老板的鼻毛、购物车的清单再长，也没有京东金融24期免息长，至于它们到底有多长？点开视频你就知道了。天猫国际&张骞：一支穿越两千年VlogACHILL|天猫国际_Vlog_张骞篇制作方：Achill明晰制作 制片人/执行制片：毛毛 摄影指导：王淼 美术指导：孙正初来自2000年前的Vlog会是什么样？天猫国际双十一请来了张骞做带货主播，讲述他用13年的时间带回西域宝藏的心路历程。两千年来，中国人从没停止对新生活的发现，现在我们已经可以海淘坐等快递上门了。更多古人Vlog，也许你还想看看《郑和篇》，《玄奘篇》，两千年前的“主播”，你被哪位圈粉了呢？看到泪目！飞猪双十一品牌片：旅行，好久不见《旅行 好久不见》 飞猪2020 双十一品牌片导演：陈天宠 制片主任：王子义 剪辑：王立业 制作方：腔调广告 导演助理：刘吉豪 调色：燃点调色（杭州） 混音师：郭云龙2020年，世界各地都笼罩在疫情的阴影下，人们无法出行，旅游业被按下了暂停键......在这样的艰难时期，有一群旅行行业的从业者，他们在世界的各个角落默默地传递着希望。他们在没有游客的日子里照常排练；他们直播带大家云旅行；他们点起灯火照亮无人的街道......感谢无数个“他们”，让我们相信希望。诗和远方，总会有到来的那一天，我们，不见不散。顾家复古风双十一广告：你是不是“享多了”？顾家家居双11广告导演/剪辑/调色：吴坤 混音师：近藤局长 监制/制作方：上海帧治文化传播有限公司顾家这支广告太逗了，复古风的外表，搞笑风的内核，再搭配上相当接地气的川音，让人欲罢不能。但是，这个超长版的“享”好像似曾相识，是不是古天乐的签名？是不是小编“享多了”，哈哈！双十一囤点儿知识吧！11月书单推荐11月读书分享，双11该囤点知识了导演/演员：白嵩看书不仅是汲取知识的过程，很多时候书籍会让你重新对生活展开新的思考，会颠覆你看待问题的方式，会对你以后的生活产生良性的引导……在这期视频中，白嵩老师推荐了对自己产生影响力的几本好书，包括《百年孤独》、《理解媒介》、《STONER》、《乌合之众》、《自在 独行》，以及白老师自己的新书《向阳而生》，看完赶紧往购物车里塞两本好书吧！双十一该囤点知识了！【结语】双十一是一场尾款人和电商人争分夺秒的狂欢，也是广告人熬夜爆肝疯狂输出内容的“修罗场”，今年我们看到了很多创意玩梗的新花样，也有很多让人忍不住买买买的超强带货“选手”，当然，还有那些温情泪目的、炫酷技术流的、甚至是穿越几千年的......双十一最强打工人当属广告人，这么多有趣的创意，你最Pick哪一个？

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在《复仇者联盟3》最后，灭霸最终取得所有的无限宝石，一个响指，消灭了宇宙中一半的生物，绝大多数超级英雄，尘归尘，土归土，化成粒子飘散在风中，可谓赚足了观众们的眼泪。这次就带大家制作一个AE粒子飘散的小特效，这种效果在视频结尾时经常会用到，实用性很强。步骤一：使用一个LOGO或者文字作为发射样式打开AE新建合成，导入图片，这里就选取了“新片场学院”的logo样式给大家演示。步骤二：找一个渐变图片做一个alpha蒙版步骤三：制作遮罩扩展动画复制一个LOGO或者文字，做一个遮罩扩张的动画制作预合成，将它们三个打组，并添加效果block dissolve（块溶解），调节好关键帧并打开三维层，复制一层，向下移动，做个旋转，添加特效fast blur，在调整下透明度就好了。步骤四：粒子调节新建固态层，添加粒子效果指定发射层，并调节好粒子的生命周期与随机值，透明度与随机值，粒子透明度随生命变化。在添加一点风场控制飘散的方向，并给与一点位置上的干扰，粒子效果就完成啦。步骤五：入场动画为了使整个效果更加动态，最后利用Z轴的缩放功能，缩放上打上合适的关键帧，做一个从画面里砸进去的动画，打开运动模糊，效果就完成啦。最终飘散效果

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Trapcode Particular插件是一款粒子系统插件，大家可以用它在AE里创建像烟、雨、云和尘埃等自定义的粒子效果。Particular插件比AE自带的Partical World插件具有更多的功能，以及能够模拟出真实物理。使用Particular插件你可以在三维空间创建粒子线段、形状和图案。今天给大家分享一个的下雪特效制作教程，用到的插件就是：Paticular。最终呈现效果如下所示，制作起来也十分简单。第一步：导入我们的视频素材将我们挑选好的视频导入到AE中，打开这个插件后的默认效果如下所示。第二步：修改发射器类型因为整个天空下雪，天空就是发射器，需要一个有体积的发射器，所以这个地方选择的是box。修改box的大小，需要先解锁，默认xyz是锁定比例的。第三步：形状颜色更改修改patrcal的粒子形态，默认是sphere 圆形，我们改成不规则的 cloudlet，这样更加写实。改下粒子的颜色，跟环境匹配，这样模拟出来的雪花更真实。调整size和opacity，让粒子更随机一些。添加风场效果，这样可以让雪花自然地往下落。添加扰乱场，这里的作用是让让粒子方向随机一些，模拟的雪花飘落的感觉更加真实。用looks加一个调色的预设，根据自己的喜好进行颜色设置，这里我们选用偏暖的looks即可。Ok，最后添加上合适的音乐，就可以输出完成了。成片效果如下：如果你想学习更多有趣实用可以赚钱的AE技巧，下面有一个让你改变对后期固有认知的地方，视频包装与剪辑脱产就业班上线了！在线学习灵活自由，一对一答疑辅导，独家项目组挣学费，3个月就业直通车，3对1监督学习，拯救你学习上的懒惰。如今往期就业班的学员涵盖各个领域，在校大学生、全职宝妈、职场新人，想提高后期技能的人员等，越来越多的人懂得投资自己，为自己赋能。用技术创造价值！报名信息扫描下方海报二维码脱产就业班用技术为自己赋能咨询报名适宜人群1、学习时间充裕的大学生2、有脱产计划的在职人员3、自媒体创作者4、有视频后期项目制作需求的自由职业者5、想获得后期制作方面就业机会的朋友

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“人均特效师”Hi，大家好，这里是怒豆渣本渣。在这个“人均”特效师的年代，五毛特效与好莱坞特效齐飞的影视环境里，本期《电影自习室》针对国内某宝“特效视频制作”做了一期简单测评，我在某宝搜索“特效制作”并下单，向特效师提供基础素材——一个绿幕拍摄素材以及简单而唯一到要求“浪漫”。看看大家在我所给定的素材和风格设定下，会制作出怎样的“浪漫求婚”的视频。（提供的绿幕素材未经调色）素材链接评论自提有兴趣挑战的同学可以制作并投稿你的作品有机会出现在这个系列下期节目里！在他们的店铺详情里，能看到的他们的作品案例、自我定位以及用户评价。根据评价和宣传导语我选中了7个店铺，其中最高报500RMB/S。最终作品成交价档位依次分为200、500、1500，同时我还找公司里的两名剪辑师抽空挑战了一下。（店铺与聊天记录不对应）经过简单沟通、快速报价与三天的漫长等待，我拿到了近期所有的快乐（8部成片）本来我以为的大制作特效场景怎么也会有点“美女与野兽”的浪漫但我收到的浪漫大抵是这样的（烟花）这样的（迪士尼风格）还有这样的（浪漫星空）（以上如果挑战到你的浪漫审美，请投稿你的浪漫作品）收获完快乐总结如下：1.在提出设计需求后客服会根据视频要求与时长快速提出报价，大部分专业特效视频制作都会根据视频长度提出报价，视频合成更多是根据镜头数进行报价。2.同档位报价的制作素材不尽相同，但只有部分特效师让我脱离了黑白，将画面统一调色。3.细心的特效师会根据我的故事上下文寻找素材并根据光影和实景设定细节，当然也有很多人让我飘在空中或者变成机器人。4.只有部分特效师运用制作镜头运动创造了实景感，给了我真实的浪漫。最强浪漫挑战等你来！有兴趣挑战的同学可以自提素材制作并投稿你的作品有机会出现在这个系列下期节目里！来呀，“快活”呀！疫情隔离期间，我们真实体验了“去线下”化，我们这些被迫在家办公的影视民工也开始在谈创意接项目，因为新片场也推出了“快活”平台（Beta版 - 阅读原文快速进入）。大家可以在“快活”上面通过不同的维度通过不同纬度筛选合适的创作人，达成项目和合作，同时新片场不收取任何佣金。创作人也可以申请发布优质作品接到更多项目。- 本文由怒豆渣制作编辑，转载请务必注明出处 -

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转场处理是每个剪辑师的基本功之一，完成一个镜头的拍摄后，如何让镜头与镜头衔接流畅呢？这是考验技术的时候了。在多数的人的眼里，转场可能是抖音的某个特效，也可能是镜头与镜头之间的动画效果转换。那么什么是转场呢？转场比较通俗的解释就是：影片中的场景与场景之间的过渡。例如：在一段视频中，第一个镜头为北京，第二个镜头为上海，那这两个镜头就存在转换场景。我们看下面4张图，这四张图片，第一个镜头和第四个镜头是一组场景，第二个镜头和第三个镜头是一组场景，所以只有场景变换的时候其实是属于转场。镜头一：场景一第一个镜头镜头二：场景二第一个镜头镜头三：场景二第二个镜头镜头四：场景一第一个镜头转场实际上存在多种方法来实现，也相应对前后的两个镜头有一定的要求，下面给大家介绍一些提高自己视频质量的转场方法。一、无技巧转场：两级镜头转场两级镜头转场实际上是对两个场景的景别有很大的要求，我们镜头的景别可以分为：远、全、中、近、特。两级镜头转场：远景和特写就是两个极端。利用前后镜头在景别、动静变化等方面的巨大反差和对比，来形成明显的段落间隔，这种方法适合于大段落的转换。其常见方式是两极景别的运用，由于前后镜头在景别上的悬殊对比，能制造明显的间隔效果，段落感强，它属于镜头跳切的一种，有助于加强节奏。二、无技巧转场：空镜头转场空镜头转场在以刻画人物情绪，心态为目的，只有景物，没有人物的镜头时，具有一种明显的间隔效果，可以增加作品的感染力。我们在这里更建议，空镜头转场可以多用于以下几个方面：1.影视剧情中切换新的城市2.在自然环境中切换镜头例如，天空和沙漠之间 或者丛林和大海之间三、无技巧转场：相似体转场下面介绍一下相似体转场，它也是属于无技巧的一种转场方式。我们用这个片段来举例，其实相似体的转场，就是利用了两个场景中，物体或者人物相似的镜头结合在一起。上图的片段，实际上月饼和月亮进行了切换，那这个切换有什么技巧在里面呢？形状：月饼 - 圆形；月亮 - 圆形位置：都是在画幅的中间部分地点：月饼：室内场景；月亮：室外场景首先要满足这些条件之外，最好还要满足两个场景之间的内在连接，比如中秋节吃月饼。而且又用到了叠化的形式，让两个画面可以更好的融合在一起。叠化，在很多剪辑软件里的转场特效里，就可以找到。这种方法更适合有创意的广告、短片、vlog形式转场，可以适用于叙事类的剪辑类型片，但是不要强行的去找两个场景相关的相似体，有一定的满足条件下，我们可以这么做，比如：甲壳虫和甲壳虫汽车。四、技巧的转场方法：淡入淡出淡入淡出就是改变视频的透明度，淡入淡出的转场方法，实际上，它是有很大的要求限制的，如果用错了，你就会给观众一种很错误的引导。两个镜头组接，实际上，淡入是第二个镜头的开始，淡出是第一个镜头的结束。那这种形式该怎么用呢？第一种用法：淡入通常用在一部影片的第一个镜头，作为开篇代入感使用。实际上就是从黑到画面亮度变化的过程。例如这个影片的作用。 第二种用法：淡入+淡出例如这个片段两个镜头之间的用法，可以用在省略掉中间的时间，这种用法主要可以代表一个影片中的两幕故事的转场或者时间上的省略。这里打个比方，夜晚用淡出，白天用淡入，那中间省略掉的就可以为夜晚到白天的现实时间流逝。第三种用法：淡出实际上就是从画面亮度到全黑的一变化的过程。这种用法可以放在故事的结束或者影片的结束。 例如这个片段，这个片段主要是用在结尾的最后一个镜头，进行透明度关键帧的变化，产生淡出效果。如何操作呢，其实很简单，但是效果很好，我们用fpcx来举例：第一步我们先导入两个镜头的素材然后把透明度选项调试出来，在fcpx选中你的视频素材，按快捷键control+V， 最后调试透明度就可以了。 转场在影视中的用法，有着很多的思维和叙事，希望大家可以自己剪辑一部影片时，可以更好的利用转场效果。

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AE中的分形噪波（Fractal Noise）相信对于会AE的我们来说并不陌生，经常用它制作各类烟、火、扰动效果等等，有些版本会翻译成分形杂色，它是AE内置的一个效果，不过它只是基于二维的。而该插件允许你创建基于三维的噪波，受摄影机及灯光影响，并且还具有“遮挡图层”，根据Depth Map与3D渲染的图像进行合成等功能。今天给大家分享一个星云制作效果，主要用到的是AE自带的Fractal Noise效果 。效果如下：那么这个效果是如何做出来的呢，今天小编就手把手教你制作星云特效第一步，打开AE,新建一个合成，并且添加一个图形层。第二步，添加fractal noise调整对比度等参数到如图效果。第三步，减去上下部分（这个部分很重要，否则后面星云的尾部会显得十分单调）。第四步，建立一个如图的shape图层，这里主要是作为蒙版使用。第五步，alpha蒙版预乘以后得到现在的结果。第六步，添加twirl特效，则可以得到一片星云。第七步，打开合成，开启三维层，并添加turbulent displace，这样可以防止边缘过于生硬。第八步，重复前面的步骤，选择不同的fractal noise则可以获得更多的细节。第九步，做同样的扭曲变形。第十步，两个图层叠加效果，这样细节会明显增多。 第十一步，重复之前的步骤，多做几层，继续相叠加。第十二步，为了凸显中心更亮，需要单独做一个高亮的shape图层。第十三步，添加一个调整图层，利用curves曲线给黑白图上色，并添加glow，增加画面光感。第十四步，最后添加粒子，就完成了，自己可以根据情况做不同的摄像机动画。这个小技巧，只是AE里面的冰山一角，本套课程主要为零基础学员打造，通过真实的商业案例来学习PR、AE、C4D，非其它枯燥的软件说明书形式课程，其中涉及到的案例90%为老师做过的真实一线商业项目。

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本次直播内容涵盖：剪辑、包装、特效合成、调色4大品类，总计8场直播课，每周4天，每晚19:30准时开始。疫情终有一天会结束，而学习是一条无止境的过程，上周的系列公益直播课得到了大家热烈的反馈，许多在自己日常工作学习中遇到的问题，在上周的4次直播中得到了解答，是否意犹未尽呢？不要怕！公益直播，前缘再续，车轮战“疫”四大品类系列直播，针对剪辑、包装、特效合成、调色继续向各位小伙伴输出影视后期行业的相关知识内容。一、剪辑战“疫”本期主题：《商业广告剪辑-下》 直播内容：1.基础课-影视转场作用；2.在Fcpx如何利用插件做出适合的转场3.通过《BX7》实战告诉大家如剪辑一支汽车广告。内容速览：1、小白提升实战课2、意向性广告的剪辑方法和思路3、意向性广告常用开篇4、实战《BX7》广告剪辑直播福利：领取Fcpx 插件二、合成战“疫”本期主题：《战争剧枪火合成案例教学》直播内容：通过实操案例告诉大家，影视剧中常见的枪火特效如何使用后期合成软件达到真实效果，带来不一样的视觉体验。内容速览：1、影视枪火合成注意事项2、如何获取影视枪火合成素材3、如何控制环境光与人物交互4、枪火细节如何进行添加三、包装战“疫”直播主题：爱情公寓的片头制作分享直播内容：爱情公寓片头教学讲解，在短短几秒片头的背后用到了哪些巧妙的插件，利用AE和C4D巧妙结合能擦出什么样的火花。内容速览：1、可视化设计！参考素材如何获取2、空间纵深感！巧搭信息视觉层次3、三维质感字体！一插件轻松搞定4、粒子应用技巧！奏响花与云之歌四、调色战“疫”本期主题：《达芬奇剪辑包装调色混音全流程解决方案》直播内容：本期将向大家讲解一手包办的达芬奇全流程。通过具体案例生动的告知大家达芬奇学习方法和经验。内容速览：1、一手包办的达芬奇全流程2、达芬奇快编到底快在哪里？3、剪辑精编的几个操作技巧4、字幕唱词转场一个也不能少5、使用Fusion制作特效合成6、调色基础及调色台操作7、处理音乐并激活人声闪避3月3-6日（下周二至周五）的精彩直播告诉你答案直播内容周二 剪辑：资深剪辑师亲传经验周三 合成：影视特效合成攻略周四 包装：视频包装案例教学周五 调色：广告电影调色方法论直播福利1、直播过后可无限免费回看直播2、每天一场直播课~一次报名，8次享受！明星导师阵容孙春星老师达芬奇调色国际认证导师 《达芬奇调色密码》作者 服务客户：CCTV、BTV、HNTV、SDTV、SXTV电视台等。海伦老师10年从业经验 资深剪辑师服务客服：CCTV、Apple、蒙牛、联想、三星、腾讯、奔驰、奥迪、强生、壳牌、acer、中国工商银行、中国民生银行、Microsoft等。段老师资深剪辑师代表作品：《腾讯》大会OPENING；《京东云》品牌宣传片；《大众》工厂宣传短片；《HUWEI》大会OPENING等。Hero老师资深影视合成师院线电影代表作：《解救吾先生》、《hello树先生》、《二次曝光》、《王的盛宴》、《新警察故事2013》等。小海老师资深视频包装设计师服务客户：爱奇艺、优酷、腾讯、视觉中国、江苏电视台、北京IPTV等企业。直播福利

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随着近些年大火各路好莱坞大片与国内特效大片的上映，观众可以欣赏到无与伦比的视觉享受与冲击，这些大片背后，每一帧都充满了烧钱的味道。《阿凡达》制作费用2.37亿美元，特效成本1.5亿美元《头号玩家》制作费用1.75亿美元，特效成本1亿+美元《变形金刚》制作费用2.17亿美元，特效成本1.3亿美元《美国队长3》制作费用2.5亿美元，特效成本1.5亿美元《超凡蜘蛛侠》制作费用2.58亿美元，特效成本1.55亿美元在这背后离不开我们的后期合成师的功劳，随着影视后期行业的大热，影视后期行业对于后期合成特效师这一职业的需求也是水涨船高。想成为这一职业与你并不是遥不可及，《影视后期合成天工异彩定向班》重磅来袭！这次，行业巨头天工异彩让真实项目经验与你的能力完美融合！一、后期合成师介绍后期合成师被称为视觉魔法师，电视、电视剧、广告、视频等所有视觉化的效果，都需要后期合成师参与，比如我们熟悉的好莱坞大片《星际穿越》《速度与激情》《复仇者联盟》《阿凡达》国内的顶级电影《流浪地球》《大圣归来》《哪吒》等都需要后期合成对其进行艺术加工处理，使其达到完美的视觉大片。影视中的特效合成二、课程六大优势精讲：根据企业工作流程，设置16大章知识点，结合项目教学，注重实战技巧精炼：每个项目作业都会给予针对性改进建议。用行业标准严格要求，稳准狠！实战：院线电影真实商业项目，每周一个作业，配套一个拓展，作业只要肯做，老师就管改服务：主讲老师全程跟进，全位知道，多对一教学模式，因材施教，个性化教学面试：面试技巧及谈薪能力，多点触达，只为助你高薪就业实习：2个月天工异彩实习，起步就是院线电影项目，赢在起跑线上三、课程大纲资深影视后期合成师打磨后期制作技巧的高薪技能点。（详细大纲添加客服老师微信领取）1. 第一章 三维分层合成2. 第二章 蓝绿屏抠像及primatte3. 第三章 王者抠像keylight4. 第四章 IBK高级抠像5. 第五章 魔鬼训练实景抠像6. 第六章 nuke调光调色7. 第七章 跟踪来袭tracker8. 第八章 Mocha入门到精通9. 第九章 初级威亚10. 第十章 sihouette 11. 第十一章 nuke三维合成系统12. 第十二章 高级跟踪cameratrack13. 第十三章 高级威亚14. 第十四章 高级威亚215. 第十五章 色彩空间colorspace16. 第十六章 demo简历四、教学阵容Hero 资深影视合成师、跟踪师影视项目总监曾就职base-fx担任项目负责2010年入行曾任职国内多家影视公司并担任高级合成师及项目总监。入行至今参与项目包括：《新警察故事2013》《二次曝光》《王的盛宴》《解救吾先生》 《索道医生》《巨额交易》《查无此人》等等，同时参与电视剧广告项目4D电影。2016年进入 影视后期教育行业并且创办了嗨趣学在线教育品牌，同时开始承接影视剧的后期制作，独立发布 教学《nuke100条军规》。《nuke2019中文入门到进阶教学》《nuke魔眼案例教学》《nuke核爆炸案例教学》 《nuke威亚擦除案例教学》获得数百万的播放量，同时为业界培养近300名入职从业人员。黄超 导师曾就职base-fx担任项目负责人 现任无锡天工映画合成组长参与制作的国内外电影有：《美国队长2》《复仇者联盟3》《变形金刚4》《奇异博士》《魔兽世界》《捉妖记》《长城》《阿拉丁神灯》《鼠胆英雄》 等项目双双 班主任全面参与学员的正式课服务工作，全面督促学员学习进度，正式课学员学习档案跟踪与整理，裙下无数膜拜的女神级技术达人，定去回访学生，并在学生学习的过程中予以指导五、掌握八大主流技能高级抠像通过蓝绿棚抠像合成，完成实拍不可能实现的大片效果。三维跟踪通过跟踪软件反求实拍摄影及运动路径，做三维特效与摄影机拍摄的衔接工作。数字绘景具有100年历史的特效发展史，电脑手绘酷炫影视场景。三维合成nuke具有代表的三维合成系统，广泛应用于各大好莱坞电影。高级调色玩后期就是玩画面，玩画面就是玩调色。 深度合成高级合成师玩家必备技能，未来行业主流趋势。高级威亚全面掌握威亚技能，解决影视剧各种镜头修复。三维后期全面掌握maya到nuke全流程，轻松实现自我创作。六、天工异彩就业协议入学即签订企业定制班人才培养协议企业定制班学习模式由“4+2”组成，后两个月在天工进行实习，熟悉一线岗位的实际操作标准与要求， 提升岗位技能，做到与工作岗位“零距离”对接入职天工，体验真实一线实战项目天工影视制作基地ShowReel七、就业指导1对1就业避坑指南011对1个人简历指导021对1面试作品指导031对1谈薪指导041对1面试流程指导051对1面试防坑指南影视后期合成师就业平均薪资适宜人群1、想入行影视后期的零基础学员2、相关专业但缺乏实践的在校学生3、相关行业想获得提升的在职人员4、想获得后期制作方面就业机会的朋友你离特效合成还有多远扫码立即领取试学课程

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近期，招商银行星座守护信用卡的上市TVC广告大有破圈之势，知乎的这个“如何评价最近招行推出的星座守护信用卡的上市TVC”提问下，短时间内就收到百余条回答，不乏心理学、天文学、地质学、电影学等多领域的专业分析，甚至因为优质的特效视频制作在CG圈引发热烈讨论。知乎截图30S的TVC广告涵盖了宇宙演变、生物进化、星座文化等内容，每一帧画面都值得剖析和截图收藏。视频截图上世纪七十年代，广告业进入迅猛发展时期，发展至今，商业广告不仅仅是产品介绍和通俗易懂的广告词的简单结合，更追求艺术表达和品牌诉求的平衡。正如招行信用卡着眼“我们都来自星尘，愿星辰与你同在”的宇宙视角，展现了品牌不断探索，超越现在的格局主张。视频截图短短几分钟的广告必须精准地传达核心信息，以极具风格的视觉影像迅速地抓住观众注意力，这十分锻炼广告导演们的视听语言掌控能力、现场执行能力和审美素养等。很多我们熟知的电影导演也是拍摄广告片出身，如“广告军校”走出的快刀手大卫·芬奇，他的代表作有《七宗罪》《搏击俱乐部》《消失的爱人》《社交网络》，在投身电影行业前，他曾执导大量商业广告和MV。相比于其他影视作品，TVC广告对于影像呈现的要求更高，这也促使广告导演掌握更多元、更新颖的拍摄技巧和风格类型，不断进阶提升导演技能。广告导演是会销售的艺术家，如何讲好故事，如何把好故事营销出去是重点提升方向。新片场学院线下实训《广告导演全流程实战课》（后简称“导演课”）7天实战演练TVC级广告项目标准流程，全方位训练广告导演基本功，提升导演核心技能。一、多阅片，讲好故事圈层文化流行的趋势下，如何出圈发声，被更多的用户群体接受是许多品牌考虑的方向，这也意味着广告导演需要储备跨领域、各方面的知识。在有限的空闲时间，拉片是有效的学习方式。导演课的第一天，导师就会教大家拉片的技巧，分析不同类型广告的创作要点。巧妙地融合不同类型的创作元素能为一个广告作品锦上添花，只有平时多积累观片笔记和参考片，才能培养审美能力，想出与众不同的创意。课程拉片现场广泛阅片，精准突破。由于每个人时间精力有限，导演们应该在广泛汲取不同类型影片优势的基础上，根据自己的专长和兴趣专攻特定的广告领域，如汽车广告、美妆广告、病毒广告等，这样才能保持创作热情和欲望。广告导演课上课现场对导演来说，无论是广告还是电影，每一个作品都是创意和叙事能力的展现。广告承担着宣传作用，导演更要把握艺术价值与商业价值的平衡，用故事情节加深观众对品牌和产品的认知，传播产品属性和品牌调性。二、熟悉标准项目流程收到brief——分析甲方需求——导演阐述——分镜脚本——制作团队搭建——现场执行——后期制作——交片标准TVC级广告项目中，导演更像是一个领导者和桥梁，传达甲方的意图，组建并协调灯光、摄影、美术等各个制作部门。导演课模拟项目实战，导师发布创意简报（brief），学员们在了解注意事项后进行资料搜集和筹备，在导师指点下头脑风暴确定故事创意，完成导演阐述。学员拍摄现场导演阐述类似提案报告，展示作品的内容、影片风格和亮点等。为了更直观地传达导演创意想法，一般会截取参考片作为资料，这时，平时的观片量就体现出了重要性。但是注意，最准确的参考片不要直接给客户看。之后就是撰写分镜脚本，运用视听语言将创意落实为一个个单镜头，这奠定整体的影片风格，也是制作部门统一创作思想，进一步开展工作的主要依据。最后就是实战拍摄，完成后期制作，顺利交片。当然每一个环节都有很多值得注意的地方，课程中导师结合丰富实践经历，全方位解答学员疑虑，告诉大家避坑指南。学员拍摄现场三、增加实战，积累执导经验整个广告创作项目中，现场拍摄才是重头戏。在完成场景搭建、设备检测和演员定妆等前期拍摄筹备后，进行紧张的现场拍摄。导演需要在非常有限的创作时间中完成既定拍摄计划，同时监看多台监视器，在现场快速判断可用镜头，与制作团队紧密配合，指导演员表演，保持拍摄现场良好的创作气氛。学员拍摄现场广告拍摄是“有遗憾的艺术”，导演要谨记不要为了一个镜头浪费过多拍摄时间，重要的镜头可以优先拍摄。导演课我们配置了阿莱电影机、镝灯等专业设备，灯光师、灯光助理、摄影助理、化妆师、服装师和演员等专业制作团队，客厅、厨房和咖啡厅等实景棚。实景棚和设备照片将近60人次的拍摄团队和电影级的专业器材加持，我们尽可能最大程度地实现学员们的创意，保证学员作品质量。自课程8月份上线以来，在学员和老师的共同努力下，诞生了多部优秀作品，甚至被推荐至新片场首页。上首页截图广告导演是综合能力要求较高的岗位，平时的观片积累和实战创作经验相辅相成。在TVC广告行业，个人很难快速获得晋升和品牌信赖，拥有执导作品的机会，有时需要从摄助开始积累拍摄经验。学员拍摄现场线下实训《广告导演全流程实战课》突破传统成长方式，打造项目同级别的创作环境，始终围绕“实战”，旨在让你能在真实的创作过程中发现执行问题，积累主创人员的直接工作经验，快速获得职业技能提升职业发展。学员合影本课程共7天，课表详情见下（可滑动）Day1 上午1. 影视广告风格变迁与广告生态环境（ 市场、 媒体） 的关系2.广告导演在广告业态中的角色下午1.如何成为一名广告导演？2.广告导演的工作范畴3.影视广告工业流程（1）：沟通及资料收集阶段1.怎样才是成功的导演沟通？2.实战演练1：导演工作开展的第一步4.拉片：不同类型广告的创作要点1.美妆类广告2.日化类广告3.金融类广告4.食品饮料类广告5.家电类广告6.服装品牌广告7.城市形象片8.汽车类广告9.品牌形象类广告10.剧情类广告11.纪录片类广告12.病毒广告13.明星类广告14.公益广告Day2上午1.影视广告工业流程（2）：项目分析及创作阶段2.实战演练2：从创意概念到初步脚本形成下午1.导师点评学员作业2.影视广告工业流程（3）：提案阶段3.实战演练3：客户提案准备及提案技巧Day3上午影视广告工业流程（4）：项目执行阶段（ 上）1.创意确认2.报价确认3.主创团队组建下午影视广告工业流程（4）：项目执行阶段（中）1.制作前准备：PPM会议的准备2.导演分镜脚本构思及制作3.实战演练4：广告导演如何做自己的分镜脚本4.作品筹备：学员各自完成导演分镜脚本Day4上午导师点评学员的导演分镜脚本下午影视广告工业流程（4）：项目执行阶段（下）1.场景搭建2.设备检测3.试装定妆4.组建制作团队和分组沟通Day5学员分组完成广告拍摄Day6学员分组完成广告拍摄Day7分组完成广告后期制作作品点评与职业规划建议毕业典礼·报名信息· 12月21日—12月27日（杭州）今年最后一期！！！扫码立即报名

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科幻电影 从诞生起就在描绘天马行空的科学现象。这类影片将现实世界和超自然现象相结合，探索科学中的未知之谜。在过去的一个世纪中，科技改进了这些电影中的特效和未来元素，使得这一电影类别在行业中日渐受到欢迎，获得成功。下面我们就一起看看科幻电影在电影诞生的一百多年间是如何发展的。默片时代上溯到20世纪早期的无声电影时代，那是的科幻电影通常是1-2分钟的黑白短片，用喜剧的形式来展现一个科技主题。第一部被称为科幻电影的是乔治·梅里埃的《月球旅行记》(1902年)，关于一艘宇宙飞船被大炮发射到月球的故事。本片是科幻电影的开山之作，灵感来源于儒勒·凡尔纳的小说《从地球到月球》和H·G·威尔斯的小说《最早登上月球的人》。影片于1902年发行了黑白版和手绘彩版，全长约14分钟。电影中使用的特效为未来的科幻片奠定了基础，在上映后深受欢迎。科幻小说对早期的电影也产生了巨大的影响，例如玛丽·雪莱的《科学怪人》(1910年)和罗伯特·路易斯·史蒂文森的《化身博士》(1913年)都被改编成了科幻与恐怖相结合的电影。1930s - 1940s30年代电影有了声音和对白，并受到了大萧条的影响。在这十年中，成本低、制作快的电影开始兴起，出现了许多未来冒险题材的系列短片，其中常常包含动作戏和机械设备。《幽灵帝国》(1935年)就是此时期里较早的一部，该片讲述的是一位牛仔偶然发现了一个技术先进的地下文明，那里有激光枪、机器人和电视机。这段时间里的电影仍然在讲述关于太空旅行、高科技设备和狂热科学家的故事，大多在30年代获得成功的科幻片都在40年代拍摄了续集。不过，随着二战爆发，科幻电影基本处于停滞状态。二战后 - 1950s原子弹的发展和核战争引起地人们对世界末日的焦虑强烈影响了50年代的科幻电影，美国的冷战也促进了科幻片的发展，科幻电影的黄金时代随之开启。此时期的一部重要电影是《登陆月球》(1950)，该片讲述了美国与前苏联竞争期间，使用一枚核动力火箭将四个人送上月球的故事。这部电影得到了广泛地宣传，大获成功，吸引到了更多对科幻题材电影的投资。外星人电影也在这个时期内逐渐流行，这些电影通常会描写UFO与当时的政治时局相结合的故事。《原子怪兽》(1953)这部影片取得了巨大的成功，同时也掀起了一阵科幻怪物电影新浪潮。该影片讲述的是一场在极圈进行的原子弹爆炸实验，释放了冰层中沈睡一亿四千年的恐龙，这只恐龙跑到纽约市大肆侵略，造成巨大恐慌。五十年代的科幻电影包含了恐怖的元素，并将对核能技术与外太空威胁的担忧融入其中。这个时期科幻片的成就影响了科幻这一电影题材在未来的成功以及国际上的发展。1960s经历了五十年代的电影热潮，六十年代初制作的电影并不多。这一时期的电影要么是面向儿童观众，要么就是五十年代科幻电影的续篇。然而在1965年后，许多科幻电影面世并使这一类型有了转变。《华氏451度》(1966)是一部导演特吕弗的第一部彩色片，也是其作品中最富社会及政治意识的一部。《神奇旅程》(1966)讲述了主人公探索人体内部的故事。此外，《人猿星球》(1968)也是一部非常受欢迎的电影，最终拍了四部续集和一部电视剧。这十年最重要的科幻电影之一是斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》(1968)。影片关于人类开展一项木星登陆计划。飞船上有冬眠的宇航员，还有一部叫“HAL9000”的高智能电脑。HAL在宇宙飞行过程中发生错乱，导致几位宇航员相继丧命。从死亡线上回来的船长大卫一气之下关掉主脑系统，HAL彻底失效。茫茫宇宙中只剩大卫一人，向木星进发。这部电影在视觉效果、对太空旅行的真实描绘和故事设定都是独具开创性的。这部电影的上映，使得后续的科幻电影有关的预算大幅增加，特效也有了明显的提升。1970s 时间来到70年代，人们对太空冒险主题的科幻电影更加感兴趣。这十年间人类在太空中的发现为创造出这些电影中描绘的宇宙奇迹提供了支撑。在70年代早期，许多科幻电影主题依然关于因环境和技术产生冲突，从而威胁人类的反派。这段时间代表性强且有影响力的作品有《发条橙》(1971)和《人猿星球》的续集。这类着重描写政府或企业阴谋的悬疑惊悚电影在当时非常流行。70年代的最后三年，相继诞生了几部在日后提起科幻电影，就不得不提的经典影片。1980s由于《星球大战》的成功，科幻题材在八十年代受到越来越多的欢迎。许多电影公司开始制作更多科幻电影。受到电影《星球大战》和《星际迷航》影响的影片，成为了80年代科幻电影的主流形式。斯蒂芬·斯皮尔伯格的《E.T.外星人》(1982)是这十年中最成功的电影之一。科幻、奇幻和超级英雄电影之间的区别也因这些电影的影响而变得模糊。这个时期每年都至少有一部大型科幻或奇幻电影上映，这十年也见证了科幻电影的另一种形式——动画片的发展。动画在动漫起源地日本尤其成功，这个行业也变得非常受欢迎，逐渐扩展到世界各地。 1990s进入二十世纪末期，互联网的诞生催生了赛博朋克（cyberpunk），是科幻小说的一个分支，以先进的计算机或信息技术为主题，故事中通常有社会秩序受破坏的情节。互联网技术的发展和赛博朋克主题的小说为许多有关网络题材的电影开辟了道路。电影《黑客帝国》(1999)就诞生于90年代。影片讲述了一名年轻的网络黑客尼奥发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，尼奥在一名神秘女郎崔妮蒂的引导下见到了黑客组织的首领墨菲斯，三人走上了抗争矩阵征途的故事。同时，灾难片在这十年里仍然受欢迎，内容通常包含与现代生活息息相关主题来引起共鸣。计算机硬件的性能和软件的功能对后期特效和电影制作的发展起着重要的作用。特效软件的飞速发展使电影中能够展现更多复杂的特效，这种提升让许多如《星球大战》的电影系列在视觉效果又上了一个台阶。2000s二十世纪的第一个十年，科幻电影的故事开始从太空旅行逐渐转向奇幻类型。《星际迷航》(Star Trek)和《星球大战》(Star Wars)几乎是仅有的两个关于太空旅行的电影系列，在2000年后直到近几年仍然陆续推出续集。神话奇幻和超级英雄电影在这一时期非常火热，但像《黑客帝国2:重装上阵》（2003）和《黑客帝国3：矩阵革命 》（2003）这样的在地球上发生的冒险科幻电影也很受欢迎。另外，科幻电影仍会参与社会问题的讨论，像《人工智能》(2001)和《少数派报告》(2002)这样的电影，质疑了当今世界的物质主义以及9/11之后的政治形势。《人工智能》的设定是在21世纪中期，由于温室效应，南北极冰川融化，地球上很多城市被淹没。此时，人类科技已经高度发达，人工智能机器人就是人类发明出来用以应对恶劣自然环境的科技手段之一，而且，机器人制造技术已经高度发达，先进的机器人不但拥有可以乱真的人类外表，还能感知自身的存在。《少数派报告》的故事背景，则是在2054年的华盛顿特区，谋杀已经消失了。未来是可以预知的，罪犯可以在实施犯罪前就受到惩罚。到了今天，科幻电影已经成为最受人们欢迎的电影类型，不断突破着人们的想象力。而像《银翼杀手2049》（2017）、《头号玩家》（2018）这样致敬经典，并隐藏了无数彩蛋的科幻电影也唤起了人们对过往的美好回忆。总而言之，科幻电影在过去的一个世纪里改变了电影产业。随着科技的进步，电影中的特效技术也越来越先进，使得视觉效果真实地超乎想象。而在线流媒体的普及，让愿意走进影院的观众人数有所缩减，越来越多的电影观众会选择在线观看。科幻电影能把各种奇思妙想搬上银幕，将会一直受到人们的喜爱。2019 年初《流浪地球》爆火之后，“中国科幻元年”的说法被电影媒体无数次提起。未来中国科幻电影的精彩，也许就会由你来创造！

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