镜头的种类有许多种，按照景别来划分，我们大致可分为五类：远景镜头、全景镜头、中景镜头、近景镜头、特写镜头。也就是我们日常经常提到的“远全中近特”。
了解镜头，可以帮助你更好的认识影片，理解导演、拍摄者、剪辑者的意图。除了上面那几种大家耳熟能详的镜头外，下面给大家普及另外一些在影视剧中经常出现的镜头，不同的镜头表达的含义不同，掌握这些镜头手法，在自己拍摄的时候，画面内容也会更加丰富。下面就来增长一下知识吧~
深焦镜头是远景或大远景的变形，用于展现镜头中的一切，对于细节把控要求很高。利用焦距将前景，中景，近景等全部景深融入到镜头到中，这种镜头同时捕捉被摄对象的远、中、近距离，也最能维持空间的完整性，导演可以观众的眼光在远近距离上移动。利用深焦镜头往往寻求最大景深，追求细节的最大化。电影《公民凯恩》中的深焦镜头影响着观众和画面之间的思想关系，使画面空间的张力得以增强。另外《公民凯恩》中也有更多值得学习的电影语言，感兴趣的小伙伴可以观看学习。
电影《公民凯恩》深焦镜头
二、变焦镜头
变焦镜头，变焦是焦距的光学变化，它能够实现画面的放大或缩小而并不改变摄影机的位置。变焦镜头是在一定范围内可以变换焦距、从而得到不同宽窄的视场角，不同大小的影像和不同景物范围的镜头。1927年的电影《翼》（Wings）是变焦手法首次用于商业电影的里程碑，该片还获得了首届奥斯卡的最佳影片大奖。在电影《大话西游之仙履奇缘》中的朱茵眨眼经典变焦场景，更是给观众留下了深刻的印象。
电影《大话西游之仙履奇缘》变焦镜头
三、滑动变焦镜头
滑动变焦镜头是一种非常有名的镜头拍摄手法，又称“希区柯克式变焦”，通过移动镜头位置同时进行变焦，相机一方面向前推进一方面同步使用变焦摄影，使主体在画面中一直保持大小不变，形成背景有压缩感的画面，从而有效地突出画面中的目标对象。
电影《大白鲨》滑动变焦镜头
四、荷兰式运动镜头
荷兰式运动镜头，指的是剧烈晃动的纵摇移动镜头，这种镜头手法通常用来表示一种疯狂、紧张、神秘、不安的气氛，画面的角度通常都是倾斜的。往往一个斜角镜头的下一个镜头的拼贴最好是水平方向相反对称的镜头，比如一个向右倾斜的镜头经常后接一个向左倾斜的镜头，在视觉上很有动感。
电影《盗梦空间》荷兰式运动镜头
五、过肩镜头
过肩镜头，就是摄影机位于一名角色背后并面向另一角色进行拍摄，这样一名角色的肩膀和背部会面对观众。过肩镜头也是电影电视中最常见的镜头之一，过肩镜头的作用在于给观众一个旁观者的角度，能为观众建立一条视线，引领我们进入一种亲密观察的视角。同时又通过肩膀和画面主体在镜头画框内的具体空间关系，分清楚主次。例如：电影《泰坦尼克号》中的过肩镜头，它用来表现两位人物角色间的亲密感。可以多多利用过肩镜头展现人物关系。
电影《泰坦尼克号》过肩镜头
六、横摇镜头
横摇镜头，作为镜头经典手法推拉摇移中摇镜头的一种，摄影机架在三脚架上，主轴不动，仅镜头水平移动，从左到右，或者从右到左。横摇镜头通常用来拍摄移动中的汽车镜头，来体现汽车的高速移动。
电影《头文字D》横摇镜头
七、弧型运动镜头
弧型运动镜头是摄影机以按照某个圆周以弧形运动所拍摄的镜头，可以为一个场面提供多变化的视觉层次，通常有三种作用：一是突出主体的重要性；二是增加场景的紧张情绪；三是增加画面的动感和能量。它是电影电视中高频率使用的镜头之一。电影《鲨滩》，主人公位于大海中的一块礁石上，用远距离环绕镜头拍摄主体，可以全方位地展示主人公孤立无援的处境。电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，展现了蝙蝠侠与另外两人面对糟糕问题时的紧张情绪。
电影《鲨滩》弧型运动镜头
移轴镜头就是移轴镜摄影，泛指利用移轴镜头创作的作品，所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。移轴镜摄影是将真实世界拍成像假的一样，营造一种「人造都市」的感觉。
英剧《神探夏洛克》移轴镜头
通过以上的干货分享各位小伙伴对于镜头语言有了更多的了解，上面的许多镜头语言都是根据“推拉摇移升降”这些基本的镜头语言演变或者丰富而形成的，有些是通过前期拍摄形成，有些是前期与后期共同作用而形成的，每部影片都有自己极为标致的镜头语言，小伙伴可以在评论区留言说出给你印象最深的镜头语言吧~
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