自1952年以来，《视与听》（Sight & Sound）作为英国电影学会主办的专业老牌电影杂志，每隔十年，都会有一次评选。今年，共有1639位来自全球范围的影评人、策划人、馆长、档案保管员、学者提交了自己的十佳名单。受邀的影评人与导演的投票被分为两份独立的榜单，导演版榜单现已发布。值得一提的是：中国地区提名最多的导演杨德昌（2部），排名最高的中国电影《花样年华》第九名（王家卫）；还有近十年唯一入榜的东亚电影《寄生虫》。世界各地导演的眼光值得期待，让我们一起来看《视与听》年度电影Top榜单！480位导演评选影史最伟大电影Top 1001《让娜·迪尔曼》香特尔·阿克曼豆瓣评分：8.8剧情简介：影片内容用一句话就可以概括：一个中年寡妇三天的日常生活（影片其实是从第一天下午到第三天的下午，仔细算下来也就两天多一点），影片的拍摄手法也十分“简单”——固定长镜头（影片中的机位选择非常严格，比如说厨房是正面、侧面两个机位，算下来全片也就只有十几个机位），影片场景同样十分“单调”——超过90%是在让娜?迪尔曼所住的公寓里拍摄的。02《迷魂记》导演: 阿尔弗雷德·希区柯克豆瓣评分：8.7剧情简介：退役警探约翰·弗格森（詹姆斯·斯图尔特 James Stewart 饰）的同学加文·埃尔斯特（汤姆·赫尔莫 Tom Helmore 饰）是造船商。他请求约翰跟踪自己的妻子，并称妻子经常被鬼魂附身。随后，约翰按照加文的指示，在厄尼餐厅见到了一位美丽的女人（金姆·诺瓦克 Kim Novak 饰）。经过跟踪，约翰发现女人确有不同寻常的行为：开车出门，去花店买花，去墓园在卡洛塔·巴尔德斯的碑前驻足，去荣勋宫博物馆凝视卡洛塔画像，最后进入麦基屈克旅馆并出现在二楼的一扇窗前。约翰随即进入旅馆调查，发现女人登记名为卡洛塔·巴尔德斯，但其房中无人。卡洛塔·巴尔德斯究竟是何方神圣，鬼魂真的能附身活人吗？03《公民凯恩》导演: 奥逊·威尔斯豆瓣评分：8.8剧情简介：美国报业大亨凯恩（奥森•韦尔斯）在桑拿都庄园中留下“玫瑰花蕾”的“遗言”死去后，一位青年记者受媒体的委托调查这四个字的含义，遂即，他走访了凯恩生前的同事好友，从报社董事长伯恩斯坦的口中，了解到凯恩的发迹历程以及如何制造舆论使美国卷入1897年的战争中的往事，从利兰的讲述中，凯恩与美国总统的侄女爱米丽的婚姻、与第二任妻子（歌手）苏珊的复杂关系及在总统竞选中的失败等等也被他一一所知。听过大量的讲述后，该记者又去图书馆查阅了有关凯恩的详尽资料，凯恩更多的一面，青年时代的经历及与母亲的关系也被他知晓，然而，“玫瑰花蕾”四字的含义，他仍不得而知。04《东京物语》导演: 小津安二郎豆瓣评分：9.1剧情简介：儿女们都大了，各自成家。父亲周吉（笠智众饰）和老伴（东山千荣子饰）要去东京看望他们，老两口带着愉快心情上路。可另一边，还没等他们到大儿子家，孙子就因为爷爷奶奶到来腾地方哭闹不停。老人开始觉得尴尬，大儿子幸一（山村聪饰）在东京当医生，二女儿繁（杉村春子饰）在东京开美容店，二儿媳纪子（原节子饰），小女儿京子（香川京子饰）外，大阪还有三子敬三。东京让老人陌生，在儿女家也好不到哪去。大儿子工作繁忙，没时间带他们出去玩。搬到女儿家，依旧每日困守且有矛盾。老两口渐渐也明白儿女们的处境，他们在东京的老友也过得不好。只有守寡的儿媳纪子对老人很是孝顺。之后老人踏上回家的路，前后不过十天……05《花样年华》导演: 王家卫豆瓣评分：8.7剧情简介：1960年代的香港，报馆编辑周慕云（梁朝伟 饰）与太太搬进一间住户多是上海人的公寓，和某家日资公司的贸易代表陈先生与太太苏丽珍（张曼玉 饰）成了邻居。因为发现各自在外工作的配偶背着他们有了婚外情，周慕云和苏丽珍开始见面商讨未来可能发生的事情以及相应对策。起初两人是君子之交淡如水就事谈事，可是日子一日接一日过去后，在周围一帮上海邻居的闲言碎语中，他们发现配偶的事早空出了他们的脑袋，彼此眼里只剩下了对方，而刻意回避已生出的感情的结果，是更加刻骨的相思。06《2001太空漫游》导演: 斯坦利·库布里克豆瓣评分：8.9剧情简介：　这部影片是库布里克花了四年时间制作的充满哲学命题的鸿篇巨制。一块大黑石树立在史前人类的面前，他们刚刚开始认识工具，进入到进化的里程碑。同样的黑石还在宇宙多处出现，它们矗立在月球上，漂浮在太空中，带着某种神秘的寓意。现在的时间是2001年，为了寻找黑石的根源，人类开展一项木星登陆计划。飞船上有冬眠的三名宇航员，大卫船长（凯尔·杜拉 Keir Dullea饰）、富兰克飞行员（加里·洛克伍德 Gary Lockwood饰），还有一部叫“HAL9000”的高智能电脑。HAL在宇宙飞行过程中发生错乱，令到富兰克和三名冬眠人员相继丧命，剩下波曼和这台电脑作战。从死亡线上回来的大卫一气之下关掉主脑系统，HAL彻底失效。现在，茫茫宇宙中只剩大卫一人，向木星进发。穿越瑰异壮观的星门，大卫仿佛去到一个奇特的时空，那里有人类无尽的生死轮回和宇宙的终极知识……07《军中禁恋》导演:克莱尔·德尼豆瓣评分：7.3剧情简介：以绝对遵循教条、荣誉和服从为原则的某法国驻东非殖民地志愿兵团，迎来一批新兵，其中最突出的当属有着英俊相貌和威猛身材的桑泰恩（格利哥力•格林），他同时吸引司令官布鲁诺（米修•苏宝尔）和中尉布格罗普（丹尼斯•拉凡）投来灼热渴慕的目光。在接触中，桑泰恩与布鲁诺渐渐表现出暧昧的同性爱意，这引起布格罗普的不快，继而生出混杂了多种情感的嫉妒，最终，他设下圈套，迫使桑泰恩离开兵团，但他自己也因此结束了志愿军生涯。08《穆赫兰道》导演: 大卫·林奇豆瓣评分：7.3剧情简介：深夜的穆赫兰道发生一桩车祸，女子丽塔（劳拉·赫利 Laura Harring 饰）在车祸中失了忆。她跌跌撞撞来到一个公寓里藏身。一名男子说他常常梦见一个叫云奇的地方，那里有个恶魔盯着他。于是就来到云奇，果真见到墙后有怪物出现，男子当场晕死。另有一名杀手杀死了他面前 的男人，然而蹩脚的他却惹来了不少一连串的麻烦。故事回到一个刚到好莱坞“寻梦”的女子贝蒂（娜奥米·沃茨 Naomi Watts 饰），她的姨父姨母在电影圈有广泛人缘，让贝蒂的发展如虎添翼，试镜大受好评。同时，她所住的公寓，正好是丽塔藏身之地。贝蒂收留了丽塔，二人感情融洽。面对记不起自己是谁的丽塔，贝蒂决定帮助她寻找回自己的记忆。一名导演想自己决定新戏的女主角，却被他人强行安排人选。工作不顺意的他还发现妻子和清洁工睡在一起。这些看似松散的事件，就像一个迷宫，引向一个让人猜不透的世界……09《持摄影机的人》导演: 吉加·维尔托夫豆瓣评分：9.1剧情简介：本片是苏联纪录片导演，“电影眼”理论的创始人吉加•维尔托夫（Dziga Vertov）的代表作。电影主要拍摄于乌克兰的敖德萨市，摄像师是维尔托夫的哥哥米凯尔•卡夫曼（Mikhail Kaufman）。影片主要分观众入席、城市黎明、人民的工作与休息、体育运动和艺术实践几部分，通过刻画人民生活的方方面面来呈现苏维埃新社会中的一个理想城市。摄影师米凯尔•卡夫曼在拍摄的同时也出现在电影画面中，首创了“自我暴露”的电影形式。在这部具有里程碑性突破意义的纪录片中，维尔托夫首次使用了二次曝光、快进、慢动作、画面定格、跳跃剪辑、画面分割等前卫剪辑手法，并采用了仰角、特写、推拉镜头等新颖的拍摄手法，并制作了一段定格动画。 10《雨中曲》导演: 斯坦利·多南 / 吉恩·凯利豆瓣评分：9.1剧情简介：1927年，由唐·洛克伍德（吉恩·凯利 饰）和丽娜·雷蒙德（简·哈根 饰）主演的《皇家流氓》在好莱坞首映。由于丽娜刺耳的嗓音无法匹配其夺目的外貌，为了维护明星形象，宣传部只得安排唐一人讲话。首映后，由于钢琴师科斯莫·布朗（唐纳德·奥康纳 饰）的汽车爆胎，为了躲避疯狂的影迷，唐意外结识了能歌善舞的凯西·塞尔登（黛比·雷诺斯 饰），并被其深深吸引。数周后，首部有声电影《爵士歌手》爆红，唐与丽娜的新片《决斗骑士》不得不临时改变拍摄方式，而凯西也成为歌舞片演员。因预映口碑极差，科斯莫提议将《决斗骑士》改为歌舞片，由凯西为丽娜配音，凯西积极附议。与凯西吻别后，唐心花怒放，在雨中载歌载舞。科斯莫的计划能否奏效？幕后的凯西能否走到台前接受观众的掌声？剩余90部电影片单如下11、《日出》(1927)12、《教父》13、《游戏规则》(1939)14、《五至七时的克莱奥》15、《搜索者》(1956)16、《午后的迷惘》17、《特写》(1989)18、《假面》(1966)19、《现代启示录》20、《七武士》21、《圣女贞德蒙难记》22、《晚春》(1949)23、《玩乐时间》(1967)24、《为所应为》25、《驴子巴特萨》26、《猎人之夜》27、《浩劫》(1985)28、《雏菊》(1966)29、《出租车司机》30、《燃烧女子的肖像》31、 《八部半》32、 《镜子》(1975)33、 《惊魂记》34、《亚特兰大号》35、《大地之歌》36、《城市之光》37、《M就是凶手》38、《精疲力尽》39、《热情如火》40、 《后窗》41、 《偷自行车的人》42、 《罗生门》43、 《潜行者》(1979)44、《杀羊人》45、《巴里·林登》46、 《阿尔及尔之战》47、《西北偏北》48、《词语》(1955)49、《旺达》(1970)50、《四百击》51、《钢琴课》52、《恐惧吞噬灵魂》53、《家乡的消息》54、《蔑视》(1963)55、《银翼杀手》56、《战舰波将金号》57、《桃色公寓》58、《福尔摩斯二世》59、《日月无光》60、《甜蜜的生活》61、《月光男孩》62、《大地的女儿》63、《好家伙》64、《第三人》65、《卡萨布兰卡》66、《土狼之旅》67、《安德烈·卢布廖夫》68、《堤》69、《红菱艳》70、《拾穗者》71、《大都会》72、《奇遇》73、《游览意大利》74、《龙猫》75、《千与千寻》76、《春风秋雨》77、《山椒大夫》78、《日落大道》79、《撒旦探戈》80、《牯岭街少年杀人事件》81、《摩登时代》82、《平步青云》83、《塞琳和朱莉出航记》84、《蓝丝绒》85、《蜂巢幽灵》86、《狂人皮埃罗》87、《电影史》88、《闪灵》89、《重庆森林》90、《寄生虫》91、《一一》92、《雨月物语》93、《豹》94、《伯爵夫人的耳环》95、《死囚越狱》96、《西部往事》97、《热带疾病》98、《黑女孩》99、《将军号》100、《逃出绝命镇》《视与听》影史百佳榜单地区统计美国：36部（3部合拍）法国：29部（14部合拍）意大利：13部（12部合拍）日本：10部（2部合拍）苏联：5部德国：5部（2部合拍，1部西德）香港：3部（1部合拍）瑞士：3部（3部合拍）英国：3部台湾：2部（1部合拍）瑞典：2部（1部合拍）塞内加尔：2部（1部合拍）韩国：1部印度：1部丹麦：1部伊朗：1部西班牙：1部捷克斯洛伐克：1部泰国：1部（合拍）匈牙利：1部（合拍）澳大利亚：1部（合拍）阿尔及利亚：1部（合拍）-end-

高光时刻

《阿凡达2：水之道》今日正式在内地院线上映，据猫眼专业版数据，在上映瞬间，内地票房即突破1亿。传奇导演詹姆斯·卡梅隆终于在13年后再次续写潘多拉传奇，让影迷以及电视市场为之振奋！本篇盘点了一系列广告、幕后等优质短片，一起来感受下梦幻“水世界”带来的奇观吧！1. 《阿凡达：水之道》中字正式预告2. 年度大片《阿凡达2：水之道》预告3. 《阿凡达：水之道》中字终极预告4. 《阿凡达·水之道》3D 中字宣传片5. 阿凡达X奔驰《水之道下的奇幻王国》6. 《阿凡达》轰动影坛的视效巨制！“这里是我们的土地！”7. 新旧《阿凡达》画面对比8. 《阿凡达2：水之道》 是如何拍摄的？詹姆斯·卡梅隆为所打造的史上最疯狂的摄像机9. 【黑猫电影幕后分析】《阿凡达》No.1如何成为一名优秀的阿凡达！

榜单君

从“你阳了吗”到全民“晒阳”，面对病毒，人们的心态慢慢发生变化，我们也逐渐开始体会到“后疫情时代”的真切面貌，许多影视行业的创作人也纷纷用自己的方式分享抗“阳”经历，或轻松娱乐、或调侃笑谈，但每一种感受的分享都是他们的真实“测评”体验。【国内】1、阳了3天是什么感受？分享我的感染经历摄影/剪辑：彭弘Red2、中招不等于躺平 这些办法让你好的更快导演/制片人/演员：蟹老板的露营Vlog3、抗“阳”日记 │ 还是打开我的锅盖吧剪辑/文案/配音：山林食纪4、也是第一次当新冠患者剪辑/摄影/解说/文案：__黄芥末【海外】1、生活小知识《布洛芬和泰诺选哪个》2、SNL爆笑恶搞短片《当你阳了》 虽然此时的疫情不像3年前那样凶险，但在无法预料的未来，依然要祝你平安。欢迎评论区留言，自荐你的抗“阳”创意短片~

榜单君

在阳光充沛的午后，约上三五好友，围坐于烤炉前。将板栗、柿子等食物放至炉边，等香气扑鼻时共享应季的美味，再配上暖暖的咖啡或茶，驱散“阳”时的黑暗，在寒冷的冬天最是抚慰人心。所以，嘿！朋友，等你“阳”好了，不如我们也来尝试一波暖呼呼的“围炉煮茶”吧！ 1、围炉煮茶 │ 炉子里烧着水，茶总是不会凉的。剪辑/摄影/文案/配音/美术：山林食纪2、沉浸式广告 | 围炉煮茶 日剧风摄影/剪辑/调色：飛行棋同學3、新年第一天，安排了心心念念的围炉煮茶！「雪梨海底椰」制作/出品方：厨娘物语c小鹿4.二十四时味导演/摄影/策划/剪辑/调色：吉日泰5.江南小院·围炉煮茶导演/现场制片：手机用户06776.冬季低成本围炉煮茶原来如此简单导演/制片人/演员：蟹老板的露营Vlog7.松下短片| 雨虽大，但扰不乱围炉煮茶的心摄影/剪辑/调色：张肆年8.围炉煮茶文案：丽江百岁坊银器如果你也有相关治愈系视频，欢迎评论区自荐哦~-end-

榜单君

说起爆款，你一定会想到刷爆朋友圈、全网传播、广泛热议……在商业层面和情感层面获得广泛认同，是成为“爆款”的基本标准。爆款之所以成为爆款，最重要的还是来源于受众的喜爱，对于视频短片来说，摒弃千篇一律，找准痛点，才能迅速get受众。在“爆款”井喷式的时代，新片场社区众多的优秀作品中也不乏“爆款”，本期专题在1000多部热门作品中，综合数据、内容和类型，盘点出新片场社区十大爆款案例，快来看看十大“爆款”吸引你的都是什么？1啥是佩奇关键词：会玩又会讲故事播放量：1151580 类型：广告导演：张大鹏 剪辑师：董北 特效：乔琳（八爪乔工作室） 摄影师：朴松日 策划：阳枫 美术指导：美术 黄博 美术：常宽 录音师：张诗雪 造型指导：孙莹春节前夕刷爆全网的《啥是佩奇》想必大家都看过，8分钟完整版从节奏、故事到画面，可谓是精雕细琢。“佩奇”是为大家广泛熟知的动画卡通形象，但在这部短片中被赋予了不同的意义，它变成了连接亲情的纽带。短片最打动人心的是爷爷对孙子那份质朴真诚的爱，当然最后“硬核佩奇”的亮相也是赚足了眼球，张大鹏导演也凭借此片爆火。（导演创作心得戳这里：专访爆火“佩奇”导演张大鹏，拍这部片是为了孩子）纵观张大鹏导演的作品，从“链家三部曲”到浦发信用卡广告，虽然环境很简单，但是导演非常会说故事，通过接地气的故事引起大众的情感共鸣，最近刷屏的《QQ20周年微电影》也是出自张大鹏之手，可谓是“爆款”代言人本尊了。2八分钟感受最精致的杭州关键词：不一样的山水延时播放量：487904 类型：宣传片监制/导演/剪辑/摄影师/剪辑师：程方和程晓工作室“一枕钱塘江，怀拥西湖月，牵着运河走，挽着西溪眠。”诗情画意的杭州，怎么能叫人不爱呢？ 五年，九万张照片，程方和程晓，这对羡煞旁人的神仙眷侣，几乎搜集了杭州所有的好天气，用镜头描绘杭州“繁华与古韵在山水间交融”的独特诗篇。杭州，一座蕴藉着古韵的江南水乡，又不乏现代人文气息，这部短片充分结合杭州的城市特色，用画面呈现出了别致的“古韵”与独特的“繁华”，短片播出后广受赞誉，并在2016年的新片场NEW·夜盛典上获得了“最佳创意影像”。3用大片的方式回顾种花家的复兴关键词：燃爆级泪目播放量：124048 类型：混剪剪辑/剪辑师/策划/编剧：山人很随意但使龙城飞将在，不教胡马度阴山！一部混剪影片带你回顾“种花家”的复兴，看中国是如何一步步从站起来，到强起来的！“种花家”是《那年那兔那些事儿》中对中国的称呼，一语多关：一、“种花家”=中华家，“种花人民共和国成立了！”（毛主席在开国大典上的口音）。二、意味着“我们是祖国的花朵”。纵历千年，我泱泱华夏从未缺过护国卫国之人！3个月的时间，创作人用了电影、纪录片的片段讲述从辛亥革命到现代的历史进程，片中有很多大家熟知的影视片段，亲切熟悉感扑面而来，加上创作人在剪辑中对情感节奏的把握非常到位，让人在热血沸腾中感受震撼，看完简直泪目！短片的评论中出现了一大波求转载，可见其受欢迎程度。4折叠东京关键词：酷炫技术流播放量：107876 类型：旅拍导演/摄影/剪辑/策划：华胜辉 策划/导演：邵云龙东京的夜晚，在涉谷、原宿、新宿等街头充满了眼花缭乱的蒸汽朋克迷幻感，镜头跟随女主穿行在眼花缭乱的游戏厅、充满市井气息的深夜食堂、时尚摩登的商业区……创作人用炫酷的转场完成多个场景无缝衔接，可以说是短片最有特色的点。除了带感的BGM，还有丰富多元的音效，结合精湛的剪辑手法呈现出了超强的穿梭感，仿佛人和城市的节奏融为一体。折叠东京系列，开启了华胜辉旅行酷炫混剪开挂的风向标，在这部影片之后的《香港秋光》和《折叠大理》也备受推崇，《电影自习室》创办人渣哥甚至找到华胜辉录制了电影自习室课程，详情戳这里：电影自习室免费版：从头开始制作出一部精致的影片。5踢不烂的故事关键词：文案吊炸天播放量：92737 类型：广告导演：王砺珉 调色：Nikola Stefanovic 剪辑：苏三炮 制作方：非常制作 Feature Works DIT：陈逸凡这个一个男人的故事，也是一双鞋子的故事。在这支刷屏的Timberland年度广告中，全程没有一个人物露脸，主角是一双一直在行走的“大黄靴”，它越过山川，也趟过河流；被春风温柔拂过，被星河和阳光浸染；体会过自由，也感受过束缚；不小心闯对路，又认真的迷过路；经历过离别，也遇到开始。历经挫折和黑暗，从崭新变成伤痕累累，这双鞋子是人生路上最好的见证者。以物叙事的风格，超有代入感的文案，加上颇具磁性的配音，既突出了产品特性，又巧妙地以产品讲述人生经历，异常打动人心。看完这支广告，不知道多少人又要种草这双“大黄靴”了呢。6999感冒灵暖心短片《有人偷偷爱着你》关键词：走心的反转播放量：54656 类型：广告出品人/制片人/导演/策划/编剧：舞刀弄影 导演/编剧：梁锟 摄影/剪辑/特效/摄影师/调色：元像影视 剪辑：叶婷婷 执行导演：林鸿斌 摄影师：吴也 制片人：吴瑾旻 执行制片：林晓龙 声音设计/作曲/配乐：黄亮生活就像重感冒，需要一场治愈。这支由999感冒灵推出的感恩节短片一播出，瞬间刷爆朋友圈，短片选取5个真人事件进行改编，以一段网络问答串联故事，最终反转的结局赚足了眼泪。短片的前半部分无情地揭露了生活中冷漠的一面，然而，这个世界真的不会好了吗？故事总会反转的，来自陌生人的善意和温暖，让冬天不再寒冷，他们都是这个世界上偷偷爱着你的人。短片通过真实和矛盾的展现，让“平凡的小温暖”深入人心，感恩节当天上线即刷屏，引发了广泛的讨论，被大家称为“最走心”的广告，也有越来越多的广告借鉴这一模式。7雨季不再来关键词：真实又扎心的青春播放量：90150 类型：剧情导演/编剧/剪辑：黄骁鹏 摄影指导：胡晨 执行导演：肖鹤 演员：曹宇萱2013年《致青春》的上映拉开了青春片创作的帷幕。随之一段时间内，类似的青春片几乎占据了中国电影产业的大幕。千篇一律的情节让观众看到直呼单调得不可思议时，也让人对其中的真实度有了很大的质疑。《雨季不再来》的故事灵感是源于导演个人的一些经历改编，采用素人演员，摒弃了退学、撕逼、打胎的青春片套路，还原了导演记忆里真实的高中生活，更多的是每一个人都经历过的梦最好的样子。短片塑造出了校园的真实感和属于青春活力四射的样子，给予观众极大的共情，获得了第三届NEW ERA青年电影季主竞赛单元“最佳剧情短片”奖，短片在新片场社区公开后，收获了一片好评。8勒不是重庆关键词：非正常套路旅拍播放量：51468 类型：纪录导演/编剧/演员/摄影/剪辑：在远方的阿伦20分钟的旅拍纪录片怎么做到全程无尿点？这部《勒不是重庆》以其超高的口碑刷爆新片场社区。短片的创作人是一个土生土长的重庆人，对重庆有着独特的感情，同时作为资深工业设计师的他，将工业设计中对于人文的关注融进了纪录片，呈现出了一个完全不同的重庆。吸引人的片头、幽默有趣的重庆话解说、真香警告式结构、人文气息浓厚的内容……这部旅拍纪录片以不走寻常路的方式开启了新的探索，从开篇就非常抓人眼球，尽管进度条已经非常感人，但仍让人直呼看不够！想要细致了解导演的旅拍心得可以戳这里：野生旅拍达人的逆袭，超低成本也能拍出爆款重庆！9甲方你好，是我太小关键词：实力吐槽引起舒适播放量：60186 类型：短视频策划/编剧/导演/剪辑/出品人：徐好玩改改改！俗话说的好，甲方爸爸的心思你别猜，乙方小透明总是在甲方爸爸天花乱坠的要求中苦苦挣扎，短片采用了第一人称视角，以一个编剧的乙方身份，形象地讲述了甲方乙方相爱相杀的趣事。短片中甲方和乙方相互博弈了一百个来回，最终总是以乙方“我可以”告终，谁让甲方是爸爸呢！创作人通过有趣的实力吐槽道出了乙方的辛酸，内容诙谐幽默，引起了广大影视从业者们的极度舒适。关于本片的创作人专访戳这里：理工男变身爆火短视频创作人！面对甲方爸爸你该何去何从？| 专访徐好玩10相思（2016）中国唱诗班系列动画项目关键词：高级中国风播放量：26284 类型：动画监制/制作方/出品方/发行方：林旭坚 作曲/配乐：韦卓成《相思》是上海嘉定800年重点项目之一的“中国唱诗班”系列动画的第二集，整个系列联合了青年历史学家李夏恩进行历史考证和编剧，本片以王维的同名诗《相思》为传作背景，讲述了嘉定名士王初桐和发小六娘青梅竹马、红豆定情却无缘厮守的爱情故事。这部纯国产手绘动画短片，画面精致淡雅，故事情感细腻丰富。唯美的中国风动画，辅以细腻的人物刻画和贴合的音乐，完美地诠释了红豆相思的主题，美好却注定悲剧的爱情令人心生叹息、泪盈于睫。“中国唱诗班”系列更多戳这里：游子吟、饮湖上初晴后雨、夜思爆款视频多是有着其独特的一面，或是引人动情的文案，或是精雕细琢的制作，或是另辟蹊径的创意……以小见大，以少见多，把一个独特点做到极致，是“爆款”的核心竞争力。总之，有观点、有深度、有新意、有共鸣，把观众看爽了，那么“爆款”一定属于你！当然还需要运气！

Miffy

2019年12月31日起，2020第五届NEW ERA青年电影季面向所有的华语电影创作者再次发起征集。2019.12.31-2020.6.5NEW ERA青年电影季由新片场社区和朝阳区文化馆联合主办。作为国内最大的影视创作人社区，我们与所有青年创作者共同成长。如今这里汇集了140万+国内影视创作人，并通过自己的媒体和合作伙伴，将优秀的作品更广泛的传播，让更多人看到创作的魅力。发现未成名的好电影，鼓励纯粹的创作，发掘优秀青年电影人。不知不觉NEW ERA已经在北京连续走过了4个年头，从第一届短片大赛，到如今集合了主竞赛单元、命题竞赛单元、展映周等不同板块的青年电影活动，正如我们开办之初的初衷——给华语青年电影创作者提供更广阔的平台，来展示自己的才华。2019第四届NEW ERA青年电影季颁奖礼现场在过去的四年中，我们每年征集到1000-1500部合规的竞赛作品，在评选和展映的同时，更令我们高兴的是，短片的创作者们在这里很快找到了接下来的同行伙伴，马上开启了自己的短片/长片项目，并入围到A类电影节的竞赛和创投板块，在所谓影视行业萧条的冬天里，不断的破土而出，让我们可以期待下一个春天。从短片到长片，NEW ERA在现阶段真正想要做的，正是连接好这个衔接段。为此，我们每一届尽可能的多做一件事来夯实这条中间路径。2019第四届中，我们新加了WeArt创作季，相同成本限制和相同拍摄环境的约束下，让更多人看到导演的功力。WeArt创作季10部短片作品同时在命题短片单元中，NEW ERA结合新片场影业的优势，选择了8部优秀的参赛作品组成短片合集，以网络电影的形式让短片与更广泛的观众见面，并让短片产生一定的收益，影片将于2020年1月13日上线，敬请期待。而在接下来的第五届中，我们会加入长片创投单元，并由新片场增设300万创投奖金，创投项目征集将与主竞赛单元征集同步开启。同时我们会联手各大影业公司，共同开发新的竞赛和奖励模式，帮助创作人更顺利的迈出从短片到长片的第一步。 从2015年开始，华语电影票房曾一路爆红，在华服之下，我也能达成共识的是人才缺口是巨大的，所以伴随着票房的高涨，青年导演扶植计划层出不穷，到底谁是下一个文牧野在哪里？下一个郭帆？下一个吴京在哪里？从短片开始，我们看到的是更多元的人才分布，能迈上下一级台阶的人仍隐藏在人群中，我们要做的不是找到下一个谁，而是要向所有青年创作者发起挑战邀请：下一个，谁？ 主 竞 赛 单 元 征片规则 时长：参赛短片（包括片头片尾），时长需在40分钟以内；参赛长片，时长需在60分钟以上。 题材：接受剧情长片、剧情短片、纪录短片、实验短片和动画短片，但不包括MV和广告短片。完成情况：影片必须是在2019年1月1日之后完成制作，不接受已经在网络上或其他渠道公开传播过的影片。版权：参赛作品须是参赛者创作的原创作品。参赛者必须是影片的合法持有者，不得侵犯其他个体或公司权益。一经入围，除不可抗力因素，参赛作品不得以任何理由退出本年度电影季竞赛及展映单元。语言：参赛作品语言为华语，对白若为非中文或非普通话须内嵌中文字幕。 主竞赛单元时间安排：征片时间：2019年12月31日-2020年6月5日评审时间：2020年6月5日-8月中旬展映周：2020年8月中上旬 创 投 会 项 目 征 集 规 则 报名材料：1. 在NEW ERA 青年电影季官网创投板块完成报名，完整填写并提交在线报名表；2. 故事梗概（1500-2000字）；3. 详细梗概（8000-10000字）；4. 导演个人信息及过往作品链接（建议新片场上传，可加密）；5. 编剧个人信息及过往作品链接（建议新片场上传，可加密）；6. 影片思想内涵（300-500字）；7. 制片人（如有）个人信息及过往作品链接（建议新片场上传，可加密）；8. 电影计划项目书；9. 视觉参考（4-6张图片）；10. 预估制片成本；11. 其他材料（如有）：影片概念海报、概念片。创投会时间安排：征集时间：2020年1月1日-3月31日初审时间：2020年4月1日-5月21日剧本加工：2020年5月22日-7月9日复审时间：2020年7月10日-8月13日线下培训：2020年8月14日、15日现场路演：2020年8月20日第五届NEW ERA青年电影季主竞赛单元&创投会征集开始期待你的到来点击←了解电影季详情在网页端提交作品

NEW ERA青年电影季

NEW ERA青年电影季在过去的四年中一直保留着命题短片单元，相比较于自由创作的主竞赛单元，命题短片单元的玩法更集中、更突出的展示了创作者本身的创作功底。在同一主题下，在相同的规定创作时间内，在极少的制片预算内，创作者只能用简短又精彩的故事段落和视听功力取胜。每年我们能够收集数百部合规的短片参与竞赛，从中推选出来的创作者也愈发年轻、大胆，有创造力。那在竞赛之后呢？这些短片包含着创作者对于生活的细致观察和思考，如果把长片比作一套“绵延的长拳”，短片更像近身的一套短打，更有力量和爆发力。所以，我们希望通过NEW ERA这个平台，让这些短片不止局限于影展范围内，要让更多人看到这些短片以及背后的创作者，通过在网络渠道播出的新的尝试，扩大短片影响力，甚至为创作者获得一定的收益。-青年创作人的“高光时刻”探索新内容形态-我们将第四届NEW ERA青年电影季命题短片单元的优秀作品整理成一部短片集，以网络电影的形式推入视频平台，来接受市场的验证。作为短片网络电影化的首次尝试，作品《三生有幸》也是新片场影业与NEW ERA青年电影季的一次联动，根据如今市场部分青年创作人以短片创作为主想要往长片发展的想法，提供给创作人拍摄长片的机会，本届命题短片单元的主题是“山水一程，三生有幸”，对于陪伴自己走过生命中每一段旅程的人，青年创作人们根据自己的理解，赋予这个“人”具象化特点，多角度点出主题，保持了电影的整体质感。NEW ERA青年电影季由新片场和朝阳区文化馆联合主办，是一个为未来而建的青年影展。如今已成功举办四届，征片超过六千部，来自新片场社区的十万多名优秀创作人积极报名，已通过竞赛推选出最值得肯定的作品和电影人。对于创作者而言，只要足够有才华，就可以不用改变。这一点也与新片场社区不谋而合，新片场社区一直以来致力于发现全球优质视频与创作人，覆盖全国40个国内外地区，超过160万创作人以及800多万部原创作品，只为给优秀创作人提供展示平台，让优秀的作品被更多人熟知。 同时，作为头部网络电影制作公司，新片场影业深耕网络影视，拥有成熟的创作团队。此前曾出品过诸多高品质热门网络电影，不仅连续两年获得爱奇艺网络电影高票房合作伙伴称号，其自制出品的《鬼吹灯之巫峡棺山》更是成为爱奇艺网络电影年度正片播放市占率第一。这一次联动是一次大胆的尝试，新片场影业一直以来都注重网络电影的高品质精品化，对于题材上的全新尝试，不仅要符合网络电影用户对于内容的偏好、更要符合其观看节奏。此次联动是对于模式创新的尝试，对于现实题材的演绎，也是对于优秀创作人的扶持。-由短及长 拓展网络电影市场新蓝海-2019年的网络电影行业迎来了更为规范化的演变，“类型多元化”成为了2019年网络电影的关键词。玄幻、喜剧等题材仍是主流，但现实主义题材也逐渐成为网络电影市场在题材上可以进一步拓展的新蓝海。“内容为王”依然是网络电影发展的根本元素，好的内容与多元化的模式将为成为网络电影赛道的全新市场。《三生有幸》不仅实现了短片电影化的创新有效提升用户对完整内容的兴趣度，打通长片与短片观看用户，实现长短用户之间的破圈层。也能使更多观众在抛去诸多元素之后，对电影内容有着更深刻的理解，对于电影的诠释也有着不同认知，不仅更直接的实现观众对电影的肯定，同时也能使创作人的作品认知度不断提升，实现创作人的作品的曝光，好的作品被不断熟知。2019年的网络市场迎来了冷静期。根据爱奇艺几天前发布的《2019网络电影行业报告》，网络电影上线部数从去年1537部，到今年锐减至789部，同比降低了49%，作品量的减少，并不意味着市场的低迷。在政策驱动网络电影“减量提质”的情况下，行业逐步向正规化发展。同时随着市场对于主旋律题材的需求增大，以及政府平台的呼吁与倡导，现实主义题材成为网络电影市场的选材新形势，在多元化的网络电影市场中，模式的新颖化也成为赛道决胜的助力点，在优酷独家上线的网络电影《三生有幸》便贴合了这一特点。新片场影业总裁牟雪也提到：“对于现实主义题材的筹备，我们是抱着严肃创作的心态。我们希望可以制作出好作品，打破思维定势，向观众传达更多的正能量。既能符合政策需求，同时也能做到观众满意，我觉得这样才是现实主题题材制作的努力方向。”p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 14.0px 'PingFang TC'; color: #ffffff} span.s1 {font: 14.0px Helvetica} span.s2 {font: 24.0px Helvetica}-聚焦社会现象“八种人生”追寻情感共鸣-或许，人生是一座大山，是一条大河，我们自出生那一刻便注定是要跨过山河，去追寻自我。而这跨过的山河，便是《三生有幸》所要讲述的故事。在内容创作方向，《三生有幸》由八个短片组成，分别诠释了生、老、病、死、求不得、放不下、爱别离、怨长久八种人生滋味。囊括了亲情、爱情、友情、理想等能够潜移默化地触发现代人共鸣的情感元素，同时聚焦拐卖儿童、女性独立等社会现象，虽然表现手法、切入角度不同，但都改编自真实事件，治愈向剧情引发了观众的共鸣。《流星流星》孙楚天 、《狐狸爷爷的礼物》王博伦 《1728》伍嘉伟 、《萍聚》胡志强 《兔子先生》翟志鹏 、《双亲》刘沛欣 《目送》郭锴 、《新愿》朱正在互联网影视迅速发展的当下，市场对“内容+人才”的需求越来越大，《三生有幸》从内容到模式上都完成了创新式呈现。电影中的每一部作品都立足于现实，直击社会热点问题和事件，即使不是亲身经历，导演也会将自己的思考融入电影之中，力求影片中的每一个角色人物形象饱满，以个性化的方式表达自己的态度。没有轰轰烈烈的感情表达，没有节奏极强的剧情，没有大热IP的加持，以润物细无声的表达方式，向观众传达更多的正能量。作为新生的青年电影节展，我们在发掘新人新作，也在努力寻求新的渠道和形式让创作者获得更好的回馈，我们希望这次尝试能够收获市场的认可。在这片舞台上，更多新人新作将会与大家见面，在竞赛单元之外，今年我们也将新加入创投单元，用更丰富的形式来推选优秀的创作者和作品，第五届NEW ERA青年电影季征集正在进行中，我们也期待着更多人的参与和关注第五届NEW ERA青年电影季主竞赛单元&创投会征集开始期待你的到来在网页端提交作品

NEW ERA青年电影季

-免费报名方式-文章底部获取Hi，我是大白，这届分享会，这期我们邀请抖音人气拉片博主，导演、编剧、影视自媒体博主@王小伍 直播分享【拉片《寄生虫》，读解奉俊昊的视听语言】如果你想知道韩国首部奥斯卡《寄生虫》的视听语言好不好？从《寄生虫》到《杀人回忆》奉俊昊有哪些变化？商业类型片的艺术性可以玩得有多深？影片的开放式结局都开放了什么？不妨报名5月21日（周四）的 New Talk 分享会 01这一次，看个不一样的《寄生虫》看到标题，你肯定会问，怎么又说《寄生虫》？有完没完啊……确实，前有《小丑》横空出世，后有《寄生虫》从戛纳摘金到问鼎奥斯卡，这两部影片几乎成了我们过去这一年听闻最多最频繁的外国电影。但是这一次，不如让我们先放下这个议题，从一个不一样的角度，再来看看这部电影本身的玄妙。让我们重新思考一下，《寄生虫》拿下奥斯卡创造历史，却又是什么促使奉俊昊创造了《寄生虫》？从视听语言的角度来分析，《寄生虫》又有哪些过人之处？为此，我们特意邀请了全网拥有百万粉丝的人气拉片博主，既是导演、编剧，也是影视自媒体博主的@王小伍 老师，带来这一次直播分享，从视听语言的角度对奉俊昊与《寄生虫》进行深度解读。02拉片，从此看电影更精彩对电影人而言，拉片是一个很重要的技能。通过拉片抽丝剥茧地解读电影，我们对电影的观感不止“好看”那么简单，专业修养与艺术素养也将潜移默化的得到提升。（据说听直播还能领取100元大额优惠券哦）正如标题这句话，拉片，让我们眼中的电影更加精彩。而王小伍老师作为擅长拉片的人气博主，常以风趣幽默的方式讲述电影创作中的专业知识，深入浅出，被大众广泛喜爱，令观影的人收获良多。本期直播（5月21日，20：00），王小伍老师会以《寄生虫》为主要案例，解析《寄生虫》中奉俊昊的视听语言，解读从《寄生虫》到《杀人回忆》，奉俊昊如何从不同角度观察同一个社会，以及商业类型片中艺术性把控，开放式结局的设定等多个内容。分享嘉宾分享大纲● 商业类型片的艺术性可以玩得有多深？● 从《寄生虫》到《杀人回忆》——奉俊昊如何从不同角度观察同一个社会？● 影片的初始设计有多牛？● 电影中有哪些高明的隐喻？● 空间与阶层、距离与情感、行动与命运——读解奉俊昊的视听语言。● 影片的开放式结局都开放了些什么？● 答疑环节20-30分钟问题答疑分享形式视频直播成功报名后可随时回看适宜人群导演、编剧、制片人等影视从业者学生等影视专业初学者影视发烧友、深度电影爱好者Vloger及短视频创作者分享时间5月21日（周四）晚20:00正式开始截止时间：直播开始后停止免费报名原价：99元限时免费免费报名方式一扫码关注 新片场学习公社后台回复 "102" 按提示报名免费报名方式二扫描下方海报按提示报名目前已有10万+从业者听过我们的分享 免费报名方式报名方式一：关注新片场学院微信公众号，回复“102”报名方式二：扫描上方海报，按提示报名

场课 - 新片场学习专区

最近你是不是也被Netflix 的动画片合辑《爱，死亡和机器人 》（Love, Death & Robots）刷屏了朋友圈呢？这部满满赛博朋克风格的动画着实吸人眼球，也让赛博朋克重新引起关注。赛博朋克是翻译自cyberpunk，是cybernetics（控制论）与punk（朋克）的合成词。其核心主题是：高科技、低生活。1968年菲利普·狄克撰写的科幻小说《仿生人会梦见电子羊吗》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）是赛博朋克的基石，后来根据这部小说改编的斯科特执导科幻电影《银翼杀手》，成为往后许多科幻电影作品的原型和母题。1984年，威廉·吉布森的科幻小说《神经漫游者》（Neuromancer）问世，为后来大部分赛博朋克作品提供了视觉素材。日本和美国是最出名的赛博朋克电影国家，两个国家都是黑科技和城市化高度集中，与此同时带来的隐患引起了创作人们的思考。日本比较有代表性的导演是大友克洋、押井守，美国有雷德利·斯科特、沃卓斯基兄弟、特瑞·吉列姆等。本期专题总结了五个不同类型的赛博朋克题材的片子，带你走进赛博朋克的世界。一、高能视效致敬大友克洋《阿基拉》《唤醒阿基拉》导演/美术/动画师：Zaoeyo我要为这部不到一分钟的CG短片疯狂打call！无论看多少次，依旧有着如初遇的惊喜。而作者zaoeyo，《PPT图形创意设计》作者，PPT骨灰级大神，现在是视觉设计者，主要涉及三维，平面和影视。自初中就开始用office powerpoint 进行交互、游戏设计和动态设计。后来大二退学，到中传去旁听一年，在此期间接触三维软件，到现在一直在这个领域里进行创作。动漫电影《 阿基拉》是漫画家、动画人大友克洋最经典的一部作品，影片讲述普通少年铁雄在意外获得超能力之后的反应，通过普通的凡人铁雄，甚至是处于被欺辱地位的弱者，在突然间获得强大的力量之后，各种欲望的膨胀对他的这种力量的使用有什么样的影响，借此影片是在讨论这样一个社会性的问题——在现代社会的情况下，人们如何更好的利用科学技术所 带来的强大的力量，面对科学、技术所带来的巨大的力量，人们能否正确的利用科技而非满足永远不能完成的贪欲 。这部短片高度还原了《阿基拉》电影里的场景，一开始就是铁雄那令人头皮发麻的能力失控、血红色的阿基拉神经切片、坍圮的东京、残破的反抗旗、孤独的王位和铁雄留下的红披风等，最后以阿基拉的身影一闪而过结束，配合节奏超燃的原作bgm，简直让人看得大呼过瘾。当然，这可不仅仅是让粉丝大呼过瘾而已。这部CG短片的制作方面也堪称大片制作，CG 影像最引人注目的是它的视觉特征：照片真实感。这部片的真实感很强，无论是摩天高楼的远近景还是药丸的特写，都好像是实景拍摄一样。这是一种综合性的真实，是物理真实、人眼的视觉真实和摄影机真实的综合。细节处理方面无可挑剔，甚至可以看到王位四周上扬的灰尘颗颗清晰，真实世界的纹理和深层的肌理感都展示了出来，水平绝对是巅峰！二、结局开放引人深思2D动画赛博朋克风格动画《礼物》出品方/发行方：VLIGHT工作室很有日本赛博朋克风格的一部小动画，深夜漆黑静寂的巷子里，一场打斗正在进行。银发男毫无悬念地击杀了蒙面男，并挖取其心脏和眼球。银发男回到了他的实验屋，那里有着各种半成品机器人和器官内脏残肢等，血迹染满整个房间，气氛黑暗阴郁。他把带回来的眼球给了人造小孩，小孩开心地接受了，成为了一个完整的人造人。拿回来的心脏银发男给了另外一名短发人造人，但是被拒绝了。动画最后显示短发人染满血迹的照片，他依旧是全身插满管子不能自由行动的人造人。这部动画短片以电脑二维的方式讲诉了一个关于选择与追求的幻想故事，展现了未来高科技世界中两个人造人所选择的生存方式。里面的机械臂、人造人、各种断臂血迹等画面很有赛博朋克感，随着银发男走进房间，画面拉过的各种人造人半成品、破碎的娃娃和暗黑风格的房间有没有让你想起童年被《魔方大厦》支配的恐惧？三、大片质感风格十足旅拍东京重庆旅拍 赛博朋克2019摄影/剪辑师：Ronmonkey 东京、重庆、香港可以说是最赛博朋克的城市了，那里的对立比任何城市都要多。大多数赛博朋克经典作品，比如《银翼杀手》、《攻壳机动队》都有从东京和香港取景，而重庆山城作为一座正在焕发新生的老城，那能上天入地、穿山入江的轻轨和老旧的楼房相得益彰，妥妥是赛博朋克了。这个《东京重庆旅拍》整部片子的基调是赛博朋克，有老电视的效果，一会故障风格，一会又切换成暗沉的色调，加上后期剪辑的配乐，让所有素材以合理的方式呈现。这部片子风格有《银翼杀手》的影子，无论是对东京街头错落的店铺招牌的取景还是重庆那穿山而过的轻轨，充满高科技感的大楼和深夜打烊的小铺，都很有上个世纪八十年代赛博朋克作品的风格。四、意识流打法记录潮流夜生活VICE x K11 Where are you going tonight ?摄影/剪辑/调色：丛林 这部片子异视异色和chiK11 artspace 合作而成的，VICE的风格一贯是个性符合年轻人的潮流，打开VICE家的官网，可以看见很多赛博朋克风格的作品。而K11同样是个文艺青年与潮流前线的聚集地，一个充满奇妙幻想的艺术空间。它们合作的这部纪录片当然是值得期待的。这部片子开头便用粤语问了一句：“你今晚去哪里？”然后引出后面的内容。开头通过几个特写和后面连接的几个快镜头，行云流水地确定了整部片子的基调。通过各种场合的拍摄向我们讲述了大多数年轻人在夜晚的选择。有种暗黑的颓然的赛博朋克美。结语赛博朋克作品从现实生活的灰色地带吸取灵感，并凸显社会阶层之间的对比。正如庞德史密斯所说：“赛博朋克关乎未来世界的不平等，机会的分配不公平。所以没错，它有政治性，并且比过去任何时候都更强烈”。看赛博朋克类的作品时，我们会陷入思考，思考人与科技、思考社会对立……那里面的世界没有对错，只有对立，似是光怪陆离又似是黑暗无边。我们会沉思：“如果科技持续高速发展，我们的生活真的会越来越美好吗？人类最终是更加繁荣昌盛还是最终走向自我毁灭？”

桃子爱吃桃子

从2016年起，短视频一跃成为互联网新风口，用户规模在持续增长。优质内容能吸引用户注意力，为电商高效引流。如今视频内容和电商深度融合，市场也迎来红利期，根据《艾瑞咨询》的数据，2020年中国视频内容电商市场可达到1.3亿的交易规模。图片来源网络面对与日俱增的电商视频制作需求，不少创作人却压根看不上这个业务，包括此前我们的学员商同学就直言，电商赚得少，麻烦多。但在参加了新片场学院线下实训的《电商短视频广告实用课》后，商同学掌握了在有限的时间和成本下，又好又快出片的诀窍。课程花絮他所在的团队，3个摄影2个后期，曾在3天内拍完了31个不同的产品，赚到了一笔可观的收入。学员回访商同学之所以能顺利完成31个产品的拍摄，也得益于课堂上，老师会根据实际的市场需求，从场景布置、机位架设、灯光布置，详细演示各类产品的拍摄方法。美妆类产品：香水/护肤品/口红酒水类产品：啤酒/伏特加/矿泉水电器类产品：耳机/鼠标/电脑/手机学员创作花絮如今，《电商短视频广告实用课》课程正式优化升级为《小成本产品创意广告课》，新增了美食拍摄这一大板块的同时还增添了更多产品的拍摄技巧。美食广告作品混剪《小成本产品创意广告课》依旧秉承着“小成本，高质量”的课程亮点，单条案例中主要使用的设备为单反相机和LED灯。这些设备的购买价格不超过4万元，租赁价格不超过1000/天，确保结课后同学们也能承担起这些器材费用，从而能把课程经验运用到实际工作中。学员创作花絮我们今天就以学生作品为例，给大家归纳总结了几类产品大片的拍摄小技巧。类别2：数码类产品学员作品在大家拍摄手机、电脑、耳机这类数码静物产品时，不妨试着将灯光融入画面，构建更多的可能性。在处理电子产品的镜面部分时，可以用硬光勾勒产品轮廓，展现产品线条感。柔光则可以表现出镜面部分的质感，大家在拍摄时可以多多尝试不同的光线处理。学生作品截图比如在这则学生作品中，学员通过扫光在音响表面形成美妙的光影流动效果，突出了侧边金属的质感。学员作品截图我们也可以调控LED灯或使用色纸，通过颜色的变换，拍出科技感。在这则音响的广告中，学员用了经典的红蓝搭配，冷暖的鲜明对比，有着更强的视觉冲击力。学员作品截图在拍摄数码类产品时，画面中运动的元素一定要多。除了镜头的运动、灯光的运动，还能通过水滴、烟雾等画面元素的增加，来烘托影片的氛围。学员作品截图类别4：食品类产品在我们拍摄美食类广告时，镜头运动的方式有很多，比如左右上下摇镜、虚实变焦、转盘镜头等。使用什么样的运动方式，最关键还是看画面内容中，想重点表达什么。机位不运动的情况下，大多数会让被摄主体运动起来，为食物创造运动机会。比如下图这种让食物在空中飞洒的镜头。学员作品截图具体这个镜头是怎么实现的，这里我们就用咖啡豆来讲解一下。我们把机位架在顶部，在咖啡豆底部用了黑布作为背景。在机位的上方打了一盏灯作为主光源，然后加上柔光布，并且在左右两边使用米菠萝进行反光。在灯光架设好之后，我们只需找好焦点，然后在黑布下轻轻一拍，咖啡豆就能飞起来了。学员创作花絮这个镜头我们使用的是升格拍摄，需要的注意事项：设置快门速度时，快门速度需要设置为帧速率的2倍以上，保证物体在运动时的清晰度选择光圈时，不要选择大光圈，因为这样会使得景深较浅，不利于得到更多时长的画面学员创作花絮在《小成本产品创意广告课》中，老师将食材分为了蔬菜水果类、生鲜肉类、坚果类硬物、奶制品、快消饮品，不同种类的食材都有不同的拍摄思路，具体大家可以来线下学习体验。教学图片随着移动互联网的发展，内容的创造和传播更为高效便捷，但优质的内容始终是流量获取的关键手段。学员创作花絮在《小成本产品创意广告课》老师讲解演示的产品案例，已经基本满足了市场上对于优质产品广告的需求。

新片场线下实训